风语咒

7月中旬，《风雨咒》在全国展开点映，猫眼和淘票票评分双双出炉，分别是9.4和9.3分（8月2日降到9.2和9.1），网友纷纷说“国产动画达到一流水平”“国产动画的新希望”“国漫崛起了”……

客观的说，《风雨咒》的制作、画面、视效方面确实有进步。谈不上优秀，但在国产动画中算中上游水平了。

比如片头的水墨风很酷炫，是中国风的完美诠释，具有非常独特的美感，这是外国动画中很难看到的。

#上海华昕红星电影世界点映#

两个字概括风语咒——失望。

从全片的第一句台词开始，男主的性格就被定位成耍宝、贫嘴、不正经、玩世不恭。尽管台词里嘴上说着不是一个英雄拯救世界的故事，结果身体却异常的诚实。在迪士尼把女权都玩烂了的时代下，国产国漫还深陷在贫嘴男主插科打诨式英雄旅程的泥潭中。纵观国风游戏动漫，这种类型的男主已经占据了半壁江山。

要中国风、要正能量、要东方内核、要民族认同感，国漫创作背负的负担太重。这一次的主线情感选择了母子情，确实是东方文化特有的情感。用前期斗嘴调侃的乐，与后文化为怪兽的悲形成反衬，用Flash Back的剪辑手法表达情感。从桥段到剪辑方式上都不新颖，能算及格吧。对于爱情线的处理，影片有着若森电影宇宙的特有风格。女主刚柔并济，极富主见，但又常陷于男主的百般嘲弄和吃豆腐。曾经看到采访若森数字的文章说，不良人的导演刘阔和关心都是一等一直男，因而在创作中常喜欢加入对女主的调戏和嘲弄，在不良人中让师妹陆林轩直接失身，这在国漫的剧情中是相当罕见的。在本部影片中虽不至于此，但从男主污力十足的台词“我在上面，你在下面”，以及祭祀时男女共浴也体现的淋漓尽致了。

说到台词，这才是本片最大的败笔。现代化的段子笑料融入在古风的人物场景里，实在出戏。反派一句台词“我最讨厌别人直呼我的姓名”，真是辣眼睛。还有前面的“山炮帮”，以及他们的出场词，我真宁愿他们嘴里喊的是“ 为了防止世界被破坏，为了维护世界的和平。贯彻爱与真实的邪恶，可爱又迷人的反派角色 ”。看得出台词的定位是喜剧搞笑，想把目标观众下放到儿童。但是这样的写作水平出现在番剧里还行，出现在电影中就有些贻笑大方了。

与台词遥相呼应的就是音乐了。印象里光是RAP就至少出现过3次，乐器中没有一样东方乐器，在中国风的画风里显得相当不伦不类。片尾我有留意过，说唱的歌词全时导演刘阔自己写的，这就让我不得不怀疑全片的台词水平都被导演自身的文字功底给限制住了。由于很多关键戏份上的情感力度不足，背景音乐在此时强行起到了推波助澜的作用，也就是俗话说的戏不够歌来凑。这也许是因为电影篇幅有限，情感铺垫不够到位造成的，不过这也说明了导演从番剧转型到电影创作上时，在节奏把控和情感输出上的不适应。

回到人物本身上，男女主都是有动机、有目标、有自身观点，并且发生了转变，因而还算是比较丰富和立体。只不过可惜在人物本身之间的矛盾冲突不足，因而剧情上将最终的对手选择为第三方对手——即怪兽，最终的BOSS战也就顺理成章的成为了人兽大战。不得不说，这种写法保证了场面也保证了高潮，是一种相当保险的写法，但也缺乏新意。追光动画的《小门神》中打年兽，迪士尼《海洋奇缘》中打熔岩怪兽，米粒影业《龙之谷》中打巨龙，个个都场面浩大，个个都以怪兽死亡而告终，看后没有任何新颖之处。而影片的题眼“风语咒”，在决战中也没有能够很好的体现其含义，反倒是“侠岚”的概念，从头灌输到尾，甚是洗脑。但所谓“侠岚”不过是一种身份，导演对他的解释无非也是保护想要保护之人，这并不足以上升到“侠岚精神”。

最后来说一说CG上的制作工艺。优秀的地方在于场景和神兽的模型，相比之下人物的模型和材质都显得有点敷衍了，看上去都跟没进过ZBrush和Substance Painter一样。主角的脸上光滑无暇，群戏时路人的服装更是简陋，连二级角色的级别都达不到。我知道场景中这么多人物Maya会巨卡无比，但迪士尼中也不是没有这样的场景，想要做电影就得好好去取取经。特效上水准有些参差不齐，烟雾在体量大的时候还挺细腻壮观，反倒是体量小的时候division size有些不太够。火焰的效果渲染效果也不太真实，个别场景看的出来甚至是贴的一层素材，这在3D电影中真的有点不能忍。印象里还有一个镜头，一滴血滴在人的衣服上，人还在呼吸起伏，血竟然原地不动，感觉是碰撞面直接用的是个静态模型？连alembic都懒得导了吗？Rigid Body部分不错，破碎从体量到细节上都比较满意。但是毛发simulation上又出现了问题，所有的鬓发的下垂都根本不符合物理。动捕方面不太了解，就暂时不做评价了。

片尾我再次留意了制作公司，除了项目统筹若森数字以外，外包的制作公司有20多家，因而难免出现pipeline上和技术上的不协调。外包量比重过大，项目管理困难，我认为是造成本片CG工艺上瑕疵的主要原因。其实若森数字从画江湖不良人开始，他们从技术上并不是最顶尖的。也因为番剧需要跑量，可能使得他们对制作精细程度上的追求有些不足。剧作不成熟，准备不充分，匆匆制作上院线，我个人感受到的不是国漫崛起，而是好高骛远和经济效益。

做动画电影的想做回动画番剧，做动画番剧的想做动画电影。国漫真是一座围城。

作为“画江湖”系列的首部动画电影和《侠岚》故事的延伸，《风语咒》一脉承袭了《侠岚》的世界观，并以更为精良的画面、更为浓郁的中国风和一个全新的故事，更深一层地诠释了“侠岚”的定义——守护同伴，守护家人，守护正义。无论是不是侠岚，只要心怀正义，在危难的时刻能挺身而出，就是真正的英雄。

在《风语咒》中，双目失明却感知力惊人的少年郎明与母亲梅姐相依为命，母子二人整日看似互相为难实则感情笃深。此时这个平凡的少年看起来一点都不像英雄，他既会靠哄骗小孩子赚点小钱，也会跟梅姐混迹在赌坊凭借耳力赢钱，日子过得有苦有乐却也波澜不惊，直到罗刹袭击村子后失去母亲的踪迹，郎明被迫跟着身怀零力的神秘少女小妖孽踏上了前途未卜的寻母之旅，却不知道这正是假叶的计划之一。

然而，别误会，《风语咒》并不是一个流俗的打怪故事。不同于日本动漫中炫酷华丽、甚至激烈血腥的打斗场景，《风语咒》中的战斗场面几乎只有众侠岚明知不可为而为地勉力支持，只有郎明破釜沉舟式的驭风而行。但比起展示饕餮到底有多厉害，这样的电影却让我看得更热血更感动，因为它是在用一个有笑有泪的故事，传递着最质朴的价值观：爱、守护、责任与担当。这些价值观不仅体现在父母对子女毫无保留的付出、子女对父母恩情的回报，也表现在对同伴的信任与不离不弃，更是哪怕牺牲自己，也要守护一片水土的安宁……

当守护一方平安的责任被郎明承担时，这一刻忍不住被再次感动。此时此刻，一无所有的郎明可以选择放弃，可以选择跟其他人一样等待被救赎，可以带着复明的眼睛忍辱偷生，但他却对命运说不。即使从小因为眼盲被欺负被误解，但在大难将至的时候，他的本能依然是听从内心的选择，寻找那个深藏内心很久的答案，即使这个答案需要他再次失明，甚至需要他付出生命的代价去一试，他没有一丝犹豫。他坦然地接受和应对命运给他的一切，像他爱的人以及自己希望的样子去生活、去守护，去原谅，去爱，而这样的态度正是生活中最大的敢勇。

《风语咒》的导演刘阔曾说过，“虽然很早就有做电影的梦想，但还是忍住了，我要让自己变得强大。因为我心中的国漫，是我们自己制作出来的。”于是，凭借着打造国漫的信念，《风语咒》的故事从它最原初的构想到最终成片，筹备了5年，制作了3年，殊不知导演背后已经对国漫坚持了20年。而国产动画人们这份对国漫的坚守、爱护，也同样值得我们一起去守护。相信，凭借满满中国风的画风和感人至深的故事，这部诚意满满的国漫一定能赢得更多观众的心。

① 没看过《侠岚》，但《风语咒》世界观清晰，故事情感自成一体，不必补课轻松入戏。

② 少年朗明是几近完美的救世主，年幼便有舍身搭救霸凌者的侠气，可以对萍水相逢的少女轻描淡写“以我视力换你记忆，挺好”，这是一颗纯然无私的灵魂，所以修为平平却有金刚护体，经得起天劫巨难的试炼，不着金鳞便遇风化龙，驰骋四疆。

③ 玖宫岭有循序渐进的武林正统，风之力仿佛来自天外的雷神之锤，唯无暇心灵可驾驭的宇宙伟力，心灵超脱物质，御风而翔，令魔道少女弃暗投明，武林宗师境界升华，邪魔外道逼格崩毁如跳梁小丑，上古神兽飞扬跋扈却不堪至柔至刚的一击。

④ 最终，天选之子万念俱灰却向死而生，打通经脉灵犀奔涌终力挽狂澜，那是燃到山崩地裂的一幕，跟《黑客帝国》的尼奥复生、《功夫》的星仔出关一样，都是终生难忘的狂喜瞬间。如此奋不顾身的中二魂燃烧，唤起的是热血冲霄的豪情，那是少年才有的力量，年轻过的人会懂。

⑤ 洪荒巨燃之外，也会为母子亲情动容，千万次光顾药店，以身形换双目的痛楚，万兽狂奔中一个决绝的回首，喊惯了梅姐的少年每次脱口而出“妈”字，都有让人泪水决堤的力量。那像极了中国式的父母与孩子，平时不善互表爱意，但一生中总有为数不多的流露时刻，在记忆深深留痕。

⑥ 又见众说纷纭“国漫崛起之作”，其实国漫之路迢迢，必将迎来猛片迭出的那一天，大可不必每出一部佳作就弹冠相庆，对于观众，《风语咒》为动画电影的宝库新添了一件藏品，这就够了。

影片结尾

小妖孽

朗明

一风一语念起，有情有义江湖 （本诗为原创）

————致敬动画电影《风语咒》

前方的路 路蜿蜒

夏天的风 风正暖

你的眼里 映着我

执子之手把青山踏遍

突然一天 天昏暗

离我而去 去不还

翻山越岭 找到你

谁料这竟是最后一面

你还记得吗 那些从前

绿茵上仰望 繁星点点

风吹 草弯 风车转

月光下伴流萤欣赏你的容颜

你还记得吗 那些从前

山间树荫下 相依相伴

傍晚 夕阳 正灿烂

晚风吹银铃响瞥见你的笑颜

你还记得吗 那些从前

为你讲故事 我的童年

槐树 风筝 衬蓝天

竟不知小时候也有你的陪伴

美好回忆 埋心田

胸前鲜血 浸衣衫

玉手冰凉 缓缓抬

轻抚我泪痕阑干的脸

你的双眸 泪光闪

你的腮边 血滴溅

你的樱唇 微微张

一语未了佳人香魂散

离合又悲欢 聚了又散

求你不要走 你可听见

往事 如烟 肠忆断

我后悔当初没把你搂在胸前

我坚信 这一定不是我们故事的终点

我坚信 你只是去洗净身心上的黑暗

愿风波散去

山不改 水不换 春风来 你归还

偶然一天 闹市间

熟悉声音 传耳畔

一袭白衣 迎春暖

银铃一响 心神荡

莫相忘风语咒二再见

————创作于三刷电影《风语咒》之后

风语咒感人之处有三点： 1：亲情 2：爱情 3：侠气 开始，我觉得这个结局对于朗明太过于悲惨，但细想想，天下太平，百姓和乐，梅姐回来了，小妖孽还活着，而且还保留了那段两情相悦的记忆 （推断依据）： 1 那个银铃轻响的特写，肯定有这种寓意，不然刘导不会特意安排这样一个镜头，银铃手镯正象征那段两人懵懂、青涩的爱情，意味着小妖孽保留了这段回忆。 2 小妖孽的性格想必诸君都知道，那种情况下朗明去拆她的台，就算她不将其揍一顿，也总得吼两句吧。。。但她只是只是轻轻地说了一句死瞎子，这是她以前对郎明的称呼，声音很小，而且是娇嗔的语气，显然不是由于真的生气而去咒骂，而是因为朗明太过没脑子，一个少女想对你说情话怎么能当众询问，这样人家说不出口啊。。。 3 小妖孽走的时候突然停了下来，一定是想起了什么 4 朗明听到那句死瞎子后嘴角带着一丝温柔的微笑，有人说这可能是他自作多情，并不能代表小妖孽找回了记忆，但我还是那句话，如果刘导想让这成为一个悲剧，就不会设这么多美好的悬念，你要琢磨制片人的意图，所以这一丝微笑也能侧面说明小妖孽找回了记忆 5 彩蛋刚开始，有一句“买糖葫芦嘞”的吆喝，但是小妖孽和朗明在那个村时，有一个朗明拿着糖葫芦要吃的镜头，所以糖葫芦也象征着二人青涩懵懂的爱，这一点也可以证明 这是个美好的结局啊，不是悲剧而是喜剧。但大家心里肯定会有些难受，因为，小妖孽是小妖孽，不是苏兮，而最后复活的是苏兮，小妖孽已经死了。但真正和朗明在一起相依相偎，一起踏过江湖腥风血雨的，是那个带着几分邪气的小妖孽。所以尽管看到苏兮复活很惊喜，很开心，但我们会永远想念，喜欢那个一袭黑衣，高冷傲娇，内心善良，为了自己的命运顽强抗争的小妖孽 总之，这是目前唯一一部真正的打动了我的好国漫，这是国漫情节的巅峰。尽管票房不如意，但我还是衷心希望能够出续集，将这份美好善良的情谊和故事延续下去。大爱朗明苏兮。

风语有情，世事无常。念念不忘，必有回响。何处再逢君？江湖莫相忘！ ————敬不甘向命运低头的我们！

相比动画连续剧，众侠岚在放招的时候终于不喊名字了，一气呵成，不过相应的存在感也弱了不少，有点路人的感觉。辗迟、游不动、碧婷比第7季丑了。假叶不但变帅，还变强了？谣叔、云丹镜头太少，不满意。（在这里吐槽一下，浮丘按理说是老江湖了，那么狡猾，深入敌后卧底多年，第7季里面怎么那么容易着了裴左的道？一开始还以为颜如婴是浮丘假扮的）。

侠岚世界观中似乎没有我们通常熟悉的武功秘籍，侠岚各自的招数更多是靠自行参悟，所以每个人的侠岚术都是不同的。电影版男主从比凡人弱那么一丢丢，到比无极侠岚强不只一丢丢（破阵、谣叔无极了吧，在被封印的穷奇面前，都是分分钟要领便当的感觉；无极的裴左在被封印的混沌面前，也就是个战五渣），嗯，只用了一盏茶的时间，只能说，上古侠岚术真是强。对于一个身有残疾的人来说，虽然插科打诨不断，其实比普通人更为不易，更别提成为侠岚了，只是遥不可及的一个梦，当真正的侠岚出现的时候，他的梦和那些被丢弃的侠岚印章一道破碎了，本能的想要找母亲，却发现母亲不在了。

电影的主题是守护，对于守护的诠释也是层层递进，从男主父母，到男主自己，再到小妖孽，甚至山炮和村民，守护的故事在传递着。男主开始懂得守护，是在给零力发作的小妖孽讲故事的时候，故事和现实是反着的，但小妖孽死前回忆男主讲过的故事，心中想的都是她相信的美好，除了邪恶就只有这些了。当男主说愿意用自己的眼睛换取小妖孽重新为人时，他成长了，懂得守护是需要代价的，并且愿意为之牺牲。世间有太多无奈和妖魔，对于你在乎的人，守护的目的，不就在于将那些黑暗和痛苦，挡在外面吗？男主父母是电影埋下的两条线：全篇一直以为男主他爸是侠岚，但最后天净沙回忆，他爸其实落选了，即便如此，也一直在守护他人，甚至为守一方净土而牺牲了自己；双目复明和陀螺无关，而是因为梅姐献祭。这两条线最后才揭晓，一下子把“守护”的主题升华了。

男主驾驭风的能力前面也算是有所铺垫，轻易取下被风属性元炁结界保护的陀螺（风属性元炁应该极其稀有，正剧中听都没听说过，或许也是属于普通人的力量），手上的印记是因为火箭，他爸把他绑在风筝上“感受风的力量”，男主在那个村表演之后树落叶了，最重要的是只有他爸能够转起来的陀螺，超能力遗传加上瞎眼的特殊属性和经历，最后顿悟倒不算特别突兀。男主他爸应该已经基本练成风语咒了吧，能够用陀螺封印饕餮，只是还没练好就遇上了饕餮附体的村长。

一些注意到的点：开场水墨风惊艳，主角出场&丑女洗澡致敬了周星驰的电影，推销侠岚印章的背景音乐是海上钢琴师里的，赌坊还有追逐场景里面有画江湖角色客串，钱币上写着换世门生，男主被罗刹撞飞那里空中的玩偶好像是大圣归来和大鱼海棠，飞在空中向观众说自己是主角类似于突破次元壁的死侍，郎中为啥会记得梅姐是第几次买药（2333次），废墟里面翻到财迷梅姐的钱袋意味着什么，和小妖孽上路那一段场景变换有若干好莱坞动画用过，男主差点喂鳄鱼那里比中指居然过审了，小妖孽摔山炮致敬绿巨人摔雷神他弟，挺肚子梗捉妖记里似乎用过，饕餮的大眼睛和指环王，最后伸出你的手致敬功夫熊猫3，boss像诸神之战2里面的，那个村画风像三星堆，村里的大树像灵主里那棵，那个村人祈祷“求守护神保佑我们富贵吉祥”和王富贵的名字应该是种隐喻，梅姐头上被烫出来一个V，侠岚印章有一个小孩没有砸男主而是松手掉在了地上，小妖孽拿了手环而没拿陀螺，主角最后重复他爸的话时候两人身影重叠在了一起，片尾动画和双月之城的结尾效果有点像，彩蛋中女主衣服变成了白色，假叶真是侠岚里面最能折腾搞事情的反派，有朋友说还致敬了狮子王，还有几处致敬一下子想不起来出自哪里。

总体来说不错，导演讲故事的能力强，节奏控制还可以（除了结尾略微仓促，据说是因为原来120分钟，为了放映减到90+），音乐超赞，近年来难得的国产动画佳作。相比之下，《冰雪奇缘》为什么都能得那么高分？就因为是外国货，理所应当高人一等？

三刷完补充一下，在侠岚的世界里，只有拥有侠岚印的人才有可能成为侠岚，更好的守护他人，正剧里面似乎也从来没有质疑过这个前提的合理性。但是电影版里面，重要的不是手上有没有侠岚印，而是有没有站出来守护他人，把守护的概念进行了延伸，对于侠岚世界观来说，堪称点睛之笔。真正懂得什么是爱与守护的，或者看过画江湖系列的，应该都会喜欢，有不少惊喜和共鸣，借助了侠岚的世界观讲了一个独立的故事。三刷三哭，很多细节都是在后面的观影中才注意到，好久没这么纵情了，去掉先入为主，纯粹欣赏的心态去观影，真的是很棒的电影。

说下个人觉得不足的地方：一个是陀螺排不出来，感官上不雅，虽然可以理解为情节需要，不过似乎有点牵强；一个是为母还愿，自毁双目，有些残忍，乔峰死了阿紫自毁双目那段虐的，是天龙八部里面我最不喜欢的情节，这里也一样，还好最后彩蛋惊喜；罗刹追着被爆菊那里看得我虎躯一震，若森的恶趣味，你懂；还有绑在风筝上，或者火箭那里，危险操作教坏小孩子怎么办？另外，大家都喜欢站在第三者的视角来评价，和自己无关最好，可以轻松的发表评论。

特别的，当影片试图围绕一个具有说教意味的主题，比如“守护”时，就很难给出客观的评价，因为这不是一个轻松的话题，有时甚至会产生排斥心理，“守护”意味着“代价”，而这个“代价”在现实生活中可能是我们难以正视的，甚至是沉重的，会本能的从电影而不是我们自身寻找问题。所以这种类型的电影，从心理体验的角度来说，不管你拍的怎么样，一定会有不少质疑的声音，质疑你远比质疑自己容易，这也是这个立意所必须承受的。

本片好像是第一部全部由中国团队制作完成的动画电影？具有一定的里程碑意义，值得Mark一下。产业链不完善，观众群体和接受程度，以及经费不足都是制约国产动画发展的因素，据说整部风语咒的制作经费只够寻梦环游记5分钟的成本，确实令人意外。从发展的角度来看，从第一季到现在第七季，早已今非昔比，当初很难想象能走到今天这一步吧，一路走来着实不易。从每集最后几十秒的侠岚百科，能感受到导演编剧和制作人员传承中华文化的赤子之心。争论“国漫崛起”这类概念化的标签有什么意义？只要是国产，就先入为主认定不行，然后开始拿着放大镜强行杠精，列一波所谓的论据作为支撑：海报精美说内容不符，画质不错说剧本不行，故事感人说情节俗套，亮点不断说抄袭老梗，成长顿悟说你在意淫……外国动画也有这些问题，怎么没见用同样的标准这么卖力去批判？我们看到的，是国漫正以惊人的速度发展，这就足够激动人心了。起风了，就到风里去寻找答案吧～