作者 | 谢谢你们的鱼
系列电影的创作是一个在全世界范围内都值得被讨论的问题,在好莱坞,复仇者联盟以及正义联盟的电影产业宇宙为片方创造了相当大的收益,老牌大片《星球大战》系列也是屡创票房佳绩,但是我们也看到了大量的系列电影走到了第二部或者第三部的时候就江郎才尽,接连票房跳水,这也是在从侧面告诉我们一个品牌的维护和延续是一件多么不容易的事情。
而在中国,这几年的IP热潮也是带动了一系列续集电影的创作,当然,也并不是所有电影都适合做续集,于是,也就是在中国,系列电影的创作呈现出了非常多的形式。
这些年,我们看到了情节紧接前作的《寒战2》,前传性质的《神都龙王》、《绣春刀2》,当然,这些电影的口碑相对还不错,我们更多看到的还是强行续集的《爱情麻辣烫之情定终身》、《叶问3》,用同样演员挂羊头卖狗肉的《北京遇见西雅图2》以及《窃听风云3》等等。
不过区别于以上所有的系列电影,《杀破狼》系列就是一个相当独特的存在,从2005年的第一部,2015年的《杀破狼2》到现在的《杀破狼·贪狼》,三部电影之间既没有故事的连续性,也没有贯穿的角色,更没有相同的故事风格,但是这三部电影放在一起却因为共同的主题形成了一个整体,也成为了中国电影史上最重要,也是最出色的动作片系列。
即使在全世界范围内,都很少有主打视觉奇观的商业动作片可以兼具出色的动作场面和极其严肃的主题表达,《杀破狼》系列就很好的做到了这一点,每一部都在一个非常简单通俗的故事中传达了宿命的主题,不断地拓宽着动作类型片的深度和广度,而今天,我也想和大家好好安利一下系列的第三部《杀破狼·贪狼》。
或许是《杀破狼2》在商业上过于成功的原因吧,这一次《杀破狼·贪狼》取景地依然在泰国,影像风格和故事的整体气质也和前作颇为相似,但是,千万不要以为这是一次对于前作换汤不换药的复制,因为相比而言,《杀破狼·贪狼》在主题上的诠释以及对于人性的挖掘更为深入与深刻。
《杀破狼2》是一部在简单的卧底故事中利用不同人物视角以及叙事结构做出故事层次感的电影,每一个环节都在深化主题的力度,与之不同的是,《杀破狼·贪狼》的叙事相对传统,三条故事线平行展开,故事的讲述平铺直叙,用不断深入的黑暗情节为结尾情绪上的爆发做蓄力。
《杀破狼·贪狼》在故事的框架上不由地让人想起连姆尼森的经典动作片《飓风营救》,同样是女儿在异国他乡失踪,同样是一个具有侦破技能的格斗高手前往异地过关斩将,同样涉及到非法地下组织的犯罪,不过,区别于《飓风营救》简单集中的故事和快意恩仇的动作场面,《杀破狼·贪狼》借着一个女性失踪的案件展现的是一个人性和宿命的修罗场,更为惨烈,也更加绝望。
简而言之,《杀破狼·贪狼》讲述的就是一个香港警察因为女儿的失踪只身前往泰国,在一名当地的华裔警察帮助下追查女儿下落的故事,而随着调查的深入,黑市器官商人、黑警、妓女、政客等等角色的出现使得这个失踪案变得非比寻常,但其实,影片也是一个关于父爱的故事。
《杀破狼·贪狼》的第一主角就是古天乐饰演的香港警察,不同于《飓风营救》连姆·尼森角色,这个父亲是个对于女儿有所亏欠的人,影片开头的情节没有急着为观众带来什么视觉冲击,而是先展现了一对父女十几年下来的情感变化,而随着之后情节的深入以及某些闪回的部分,我们可以发现古天乐饰演的父亲因为自己的一意孤行造成了女儿的远走他乡,而他在寻找女儿的过程中也在经历一个自我救赎的过程,一个和女儿慢慢和解的过程,同时,这个角色和吴樾饰演的泰国警官在亲子关系上产生了互文的效果。
值得一提的是,古天乐这一次的表演绝对配得上任何奖项的影帝,《毒战》之后就没有见过古仔如此走心,如此具有爆发力的演出。
这可能是三次提名金像奖的古仔离影帝最近的一次
吴樾饰演的泰国警官是一个正义感爆棚的热血警探,同时又是一个警界的人生赢家,他是警察局长的女婿,和自己的妻子非常恩爱,即将迎来自己的小宝宝,而且在警局,他还有一个挚友,也就是托尼·贾客串的那个警官。原本美好的人生因为古天乐的到来被打破,他一心追寻真相却逐渐让自己变成了深陷其中,最后更是面临着家庭和正义的两难抉择。
林家栋饰演的市长秘书算得上是影片中的第三个主要角色,他隐忍,温文尔雅,却是一个为了达到目的可以不择手段的人,他为了延续市长的生命,甘愿以非法渠道获得一名少女的健康心脏,一切的始作俑者就是他,但是在他看来,这样的牺牲却是合情合理的。当然,比较可惜的是,这个人物的戏份没有《杀破狼2》中的张晋这么出挑。
影片中的这三个角色用三种视角为观众呈现出了一幅隐藏在城市之下的地狱画卷,正义之心的无处安放,人命如畜生一般被践踏,所有的真相最后都会变成永不见天日的秘密。
就像电影开头演职员表部分包装的那样,那就是一个在流血的城市,一个看不到希望的修罗场,但也正是看不到希望,使得那些苦苦找寻着亮光的人的命运更加让人唏嘘。不同于《杀破狼2》结尾的光明和温柔,《杀破狼·贪狼》相对绝望和黑暗,仿佛一切的悲剧从一开始就注定了一样。
说回来,《杀破狼·贪狼》依然还是一部动作片,洪金宝领衔的动作设计照旧贡献了不少华彩的打斗段落。
个人比较喜欢的是吴樾在民居中的1V3,古天乐在猪肉车间的拼刀1V3,这一部中的动作设计没有《杀破狼2》中李忠志设计的那般花哨,十八般武艺轮番上阵,而是更加写实,尤其是古天乐的快狠准更是看得人肉疼,如果你喜欢听关节断裂的声音,那么本片真的可以完全满足你的需求。
剧透啥的我也不想多说了,只是想提醒大家,影片中有一场戏古天乐、吴樾和林家栋的角色在彼此不知情的情况下出现在了一起,这一幕不由地让人想起了《树大招风》结尾风满楼的贼王“聚首”,看的时候也是忽然一身鸡皮疙瘩。
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《杀破狼》系列走过十几个年头,难能可贵依然保留了B级片的趣味口感,打得狂、悍、燃、狠,场面设计精巧连环花样百出。
不同绝症,引发了一命换一命的剧本套路,并严格锁定在了宿命论上。整套系列始终强调单枪匹马的单打独斗,没有出现枪械重炮的集团火拼。
想当初,一伙老友不断复盘演练《杀破狼》的几场关键打斗,好不痛快。如今看下来,《杀破狼》系列的最大功能,是每一集推出一位勇猛过人,但尚未被观众所追捧的当打影星。譬如第一集时是甄子丹,吴京与洪金宝同样出色。第二集是张晋、吴京和舶来的托尼贾。第三季是吴樾挑大梁,古仔拼老命。
《杀破狼:贪狼》观影感受大致让人满意,除了在泰国警察的扫荡后,古天乐突然说,可以救吴樾的妻儿一马。
我当时就想:妖~你,凭什么啊。
说实话,古仔在这部电影,表现得十分卖力。这倒不是说他的动作场面。准确说,他的打斗,由于并非练家子出身,依然全部依靠后期的剪辑快切,强调毒、狠、准。但在同一个时空里,当托尼贾的重拳飞膝死活打不死反派小弟,古仔这边却基本是一手一个,左右开弓。这样的战斗力差距,实在让人感慨主角光环太霸道也不科学。当然了,有好几个场面,看得出尽职的替身正在玩命。
古仔的拼,主要是在几段情感戏,尤其是两次认尸。他都强忍着自责与悲怆,随时可能爆发,肌肉抽搐,额头打抖,不能自已。他成功塑造了一个从控制欲到内疚感转变的父亲角色,这种强硬是由内到外,表里如一。
然而,当他提出可以救人妻儿性命时,我依然觉得这个扭桥,实在匪夷所思。更何况,扭完之后,古天乐如入无人之境,拖着伤腿,抓一把枪,闯入了市长的豪华家宴地。
这个时候,《杀破狼:贪狼》值得讨论的一个地方又来了。如果是饱受《战狼2》影响的观众,大概巴不得古天乐屠灭市长全家,血洗芭提雅——佣人保安统统不放过。但在电影里,古仔经历了一次闪过,也勾动了他最惨痛的回忆。
回想《杀破狼》里,很棒又很胖的洪金宝干翻了甄子丹。岂不料,他下的重手,却让对方砸死了自己的妻儿,冤有头债有主。这套系列电影讲的,不再是传统的一决胜负,而是你下狠手,必然要被狠手反制,逃不过命运玩弄。
这样来看,《贪狼》最后,古天乐愿意放过市长一马,不无道理。对他来说,失去妻子之后,再失去了女儿,人生除了疯狂的寻找与歇斯底里的复仇,已经没有了意义。更何况,即便杀了市长,他也无法救回女儿。再不然,又如奸诈反派林家栋所言,确实不关市长的事,全是他一手操盘。杀了眼前的市长,又如何能改变弱肉强食的生存之道。
所以,古仔放过了大仇家,并不是一个意志软弱的败笔,而是《杀破狼》系列如出一辙的因果相报。古仔的控制欲,导致他侵犯了女儿的人身权利,并且种下了血光之祸。“刚好在那儿”的女儿,不幸落入了贩卖器官集团的毒手,只是命运驱逐的玩笑。战力惊人的托尼贾,因为救救孩子,惨领了一份披萨便当。
全片围绕几个孩子写戏,决定了电影人物的命运走向,可谓是环环相扣。
送女儿上了手术台的古仔,最终失去了女儿。
为了救无名小孩的托尼贾,坠楼身亡。
充当目击者的吴樾,盼来了新生命。
等着孙女蛋糕和生日祝福的市长,苟活于世,再续几年。
与古仔很能打的印象颠覆相比,《贪狼》对吴樾的战斗力提升,始终保持了合理升级上,他没有突破人类极限的不可思议。尤其最后被拷在了车上,更是烘托了古仔孤胆英雄的悲剧需要。
抓裙底偷拍客时,电影用的只是跑酷般的追逐,充分利用了复杂多变,拥挤狭窄的城市公共空间。有跨栏动作,有随机障碍,最后靠一个惊险的平沙滑翔,兵不刃血,擒拿了嫌犯。
撞正反派一号肉店老板,《贪狼》开始利用小空间,从门口的货柜到满地的杂物。枪火在这里无法施展,变成了被掣肘的累赘。吴樾能够以一打三,实属不易。
高潮段落的火拼,两把砍刀对两把杀猪刀,就地取材的作战模式,减少切换的长镜头,也是不拘泥武器,随时随地可以作战的高手风采。
于是,抛却结尾的生硬转场,《贪狼》留下的遗憾,只有托尼贾没能再多打上几场戏。毕竟,泰拳身手的霸道与刚劲,与套路或剪切,完全不在一个体系。怪只怪,托尼贾与战力爆表的古仔、性情中人的吴樾在一个阵营,完全是站对(错)了队伍。
当《破局》黑了马来西亚,《贪狼》又黑了泰国。不难发现,黑政府黑警察黑体制之类的剧本,太适合放在东南亚国家了。由此,就能理解《贪狼》为何要如此快的,迅速进入到泰国的戏份。当了老爹的古仔,从视频录影带,进入到父女矛盾,这段围绕家庭关系、留足悬念的开场,也是《贪狼》叙事节奏的一大亮点。
不过,在不少人看来,《贪狼》始终缺乏一场更加澎湃的高潮,好钢没能有用在刃上。毕竟在肉店时,我们已经知道主人公憋屈无力,唯有一死。
这就好比电影里闪光一现的银河映像车祸桥段,紧张读秒之际,以为准备好了可以大干一架,结果发现只是虚惊一场——这可不能怪观众太贪心了。
何谓杀破狼?杀、破、狼,指七杀、破军、贪狼三星,每个人命盘中都有七杀、破军、贪狼三主星,永远互相会照,七杀破军贪狼三星同宫,名为杀破狼。 七杀星:如于庙旺之地则能表现其独立、智勇、果断的特性,并有机谋,且主能独当一面,事业有成。 破军星:此星入于身命宫,主人性刚寡合,暴躁而易冲动。 贪狼星:主人性刚威猛,且有机谋,作事迅速但多进退,不耐静,若于陷地则心多计较,爱憎之心极重,善恶不一,略带偏激,喜怒无常,易迷恋花色。 在电影《杀破狼》第一部中,任达华,甄子丹,洪金宝所饰演的三个角色分别对应了三主星的人生轨迹和性格特征。但我觉得更重要的,是叶伟信指导的一和三在气质上跟这个名字更相称。杀破狼格局表示着一种动荡和变化,杀破狼座命的人一生漂泊,大起大落。不得不说,与一和三透露出的绝望的悲剧宿命感有异曲同工之妙。 第一部里,洪金宝最后炸死,从背后偷袭把甄子丹推下高楼,好似足智而善忍者笑到了最后,谁知刚好砸死了楼下等待着洪金宝回家的妻女。污浊之世,因果报应,熟胜熟败,还真不好说,不过三十年河东三十年河西而已。 第三部里,你真以为古天乐会有那么一丝希望救回女儿?臂膀上的纹身和视频留言都在暗示着女儿的求死之心,所以真正不同的只是自杀或者他杀而已,在停尸房里的那一幕,命中注定。 但你以为古天乐无过? 其实在警局殴打偷拍犯和饭馆强行抓走女儿男友的桥段,都在表明古天乐严重的占有欲。已经远远超出了一般父亲对女儿的慈爱。“略带偏激,喜怒无常,易迷恋花色”,其实整部电影恰恰讲的就是一个父亲因为自己偏激的占有欲而害死女儿的故事。托尼贾在片中对吴越的那番关于古天乐的警告, 又强调了古天乐自带灾祸体质的现实,引起不幸的事物本身,通常就存在着不可调和的阴暗与矛盾。所以标题的贪狼,指的就是古天乐自己,一切一切的源头。 深不可触的绝望,恐怕这才是杀破狼这一系列的精髓。 好了解读了主题,我们再来具体看看影片的表现。 先吐槽点吧。 一:之前还被钩子伤成那样的腿,下车后居然又能若无其事的以“微瘸”的姿态行走 二 作为市长官邸居然连个看门的都没有,都可以放任一个瘸子大摇大摆的走进去。 第二点就是动作设计,武打动作果然还是第一部杀破狼甄子丹的武术设计最过瘾,哪怕是洪金宝,你也能看到浓重的套招痕迹,缺乏新鲜感的同时,力量感羸弱,多少还是遗憾。再来就是古天乐的打戏,其实可以不要给他安排的那么密集。对比另外两位专业打星吴越和托尼贾,古天乐的打戏会有减法效果。特别是屠宰场那一场戏,用了过多的快速剪辑的动作特写镜头,希望掩盖古仔动作上的短板,但反而能更明显感到打斗的单调和不流畅。 最后就是托尼贾天台上飞身救小孩儿的戏,我的天,还在空中有一个360度的转体动作,威亚痕迹真的赤裸裸的出现在观众的眼前,哪怕是被外国大块头推下楼时,他在空中做这么多动作我也只是以为会给个重伤,没想到最后真的死了,那你在空中搞这些骚操作干嘛,在全片严肃凌厉的氛围中,这种不干脆不顺畅的动作产生了一种喜剧感。 下面来说说我喜欢的地方 电影里几乎所有的打戏都是水到渠成的,有强烈的情绪做铺垫,所以观众在看的时候不会觉得单调乏味,观众的注意力是被吊着的,想看到坏人被打趴。反例你可以看看叶问系列,卧槽上去一句话“想讨教讨教”就开始揍啊,虽然在那个时代,好像理由说的通,但完全没有情绪的代入,叶问第一部里因为有抗日情节这种全民G点在,所以我们可以接受。在二和三里面,当敌人不在那么张牙舞爪,甚至和叶问有点惺惺相惜时,没有铺垫的打斗就显得冗长乏味了。(当然如果动作设计比较特别或者镜头运用特别的另当别论) 我在片中最喜林家栋和古天乐撞车那场戏,特别棒,表达了两个层面的意义。两个人,一个因为副驾驶上绑着重伤的警察另一个后备箱里藏着女孩儿,在撞车之后都不敢贸然下车对峙,深怕一不小心被人发现了自己的秘密,而这时警车来了,随着警笛声步步逼近,贪狼星在身,沉不住气的古天乐落荒而逃,于是便成了警察的头号目标,心智更高一筹的林家栋被警察忽略,开着藏人车悠然离去。整个桥段干脆简洁,却又清楚的描述了林家栋和古天乐心性的高低,同时吴越从两人旁边擦肩而过的画面也预示了女孩儿注定无法救回的悲剧,因果报应,宿命轮回的意味再次突显,不可谓不经典。 还有人觉得为什么男主不杀市长,第一林家栋给古天乐说了这件事与市长无关,第二两个人都杀了,那吴越的女儿肯定也救不回来了,所以必须活一个,那肯定不是罪魁祸首林家栋嘛。第三,古天乐开始在市长胸口听了他的心跳声,难保变态如古仔的人不会觉得这就是女儿的心跳,所以我要留住它。最终,不杀市长,也是情理之中了。 总得来说虽然本片有很尴尬的情节漏洞,但胜在它的主题永远贯彻始终,导演在这样一部卖动作卖刺激的商业系列第三部还能保持自己的作者性,鼓励一下吧。
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谢谢豆友提醒,对于心脏匹配一事我道歉,是我看的太马虎了,事实证明导演还是比我聪明的。
不过既然如此,延伸一下,关于结尾古天乐不杀市长还有个理由,你可以看到其实林家栋一伙不是绑架古仔女儿的元凶,他只不过是在屠宰场那正好发现女儿的心脏适合市长而已。所以始作俑者也许还是外国人和黑警察。那么此时对市长的恨意似乎又该少几分。
剧本太差,莫名其妙。
古天乐女儿的人设像个弱智,未成年性行为,还突然想生小孩,父亲当面逮捕其男友,这样的设置有何意义?难道一个正常的女儿在泰国失踪,她爸爸就不会去救了?
剧本如果像韩国电影,揭露本国黑幕也行,算有社会意义。可是香港人胡编乱造,编排泰国黑幕,让人不齿。
外籍雇佣兵大boss好像头脑有病,不想赚钱,只想和中国功夫决斗,让香港警察古天乐横扫工厂,香港警察的武力值也是无敌了。
林家栋为何如此卖命,冒死违法帮市长换心,难到是好基友,从头到尾装酷的死脸,怎么发挥其演技?
泰国的警察局长如此弱势,被市长的幕僚玩弄于鼓掌,竟然连警察局长的女儿都敢绑架?
古天乐身负重伤,居然轻松进入市长府邸开枪杀人,太瞎编了。
《杀破狼》感动到我了,我给8.3分! 杀破狼”是来自传统命理学的术语,为七杀、破军、贪狼的合称,是基于星相的命运之说。 此片中父爱得到了更多的升华,无论是吴越对还未出生的女儿的爱,还是古仔的表演都非常出色。当他古仔得知女儿未婚先孕的时候,并没有包庇,而是将男孩送进监狱,这一刻父爱是对女儿的保护;当他在泰国记者面前跪下,乞求将女儿失踪消息传开的时候,这一刻父爱是可以放下全部的尊严;当他在屠宰场看到……(避免剧透),这一刻父爱是……;当他愤怒地杀死屠宰场老板和……的时候,这一刻父爱是可以为你杀掉所有想危害你的人。 影片别出心裁的是把爱情经典歌曲《月亮代表我的心》竟然唱出了对女儿的亲情的味道!所以每一个作为女儿的影迷都应该去看看这部父爱如山的电影,保证你哭的稀里哗啦的,不哭来找我军军! 影片的打斗场面就不用丝毫地担心! 片中从泰拳老将托尼·贾,到功夫冠军吴樾,再到名扬咏春拳坛的克里斯·柯林斯,全部接受了动作导演洪金宝大哥的劲猛调教。以常规镜头下速度最快的腿法而闻名的托尼·贾,此次在《杀破狼·贪狼》中亦贡献了独门360单脚旋风踢。本片还是古天乐首次出演硬动作片,不同凡响!尤其是古仔被铁钩钩住腿拖行那段,在银幕外都能感受到痛啊! 颜值方面也绝对满意!古仔女儿是属于嫩模类型,皮肤如牛奶般嫩滑,而扮演泰国妓女的蔡洁则由于外表颇具风尘味而发挥出色。 香港金像奖欠古仔一个影帝,现在是该还的时候了!我认为古仔凭借此片拿新一届影帝的机会有九成!(他拷问黑警那段超酷!我一看是古仔拷问我就放心了,就凭他在《黑社会之以和为贵》的残忍劲,他绝对可以得到他想要的话!) 配角无可挑剔,影帝林家栋一个眼神都秒杀小鲜肉演技之和!






从创作的角度讲,《贪狼》是一个可以放开手脚大干一场的机会,并没有什么类型的限制,故事和人设都选择了都可以选择最黑暗的方向,本来可以做出更好的东西,完成度算是差强人意。大反派不够强,打戏没有亮眼的地方,不过对于最后黑暗的反类型设定,动作戏和人物动机的合理性,这些又是我喜欢的地方。
3.5 完全不能和上一部比,还我张晋还我托尼贾(这么快就扑耍谁啊)。动作戏变得常规化,没有前一部的监狱长镜和结尾对决打戏的精彩,所谓宿命感的故事也满眼套路。古天乐好几场戏都在用一种 “内心OS:金像奖男主提名落袋” 的力气演,层次鲜明但稍过火,回想起来算这部平庸作品里的最闪光处。
惯常的好莱坞讲法是到女孩那有个转机,英雄还有希望,甚至掀起最后高潮。但这部片的高潮就在女孩被发现时戛然而止,后面都没有存在的必要,因为观众和主角一起陷入绝望。不知是不是港片近年来所处境地,悲观至此令人背脊发凉。想一想它的素材原型,一定是个真实的故事。
市长有颗少女心,扎心了。林家栋太帅,古天乐太煽,吴樾太Man…三部曲,2>3>1
古天乐这次演得真是不错。虽然依然存在感情戏陈旧单薄(或者直接说很烂吧),缺少更集中的高潮群战戏,反派势力收尾仓促等等问题,但动作场面的编排非常好,兵器的凌厉凶狠依然有延续。好歹最近有了一部走进影院后没难看到想自残的电影~推荐~
要是古天乐和吴樾的角色互换一下就好了
古天乐最后几场戏看得我半身发麻。所以说啊,生个女儿就是对男人品行和命运最大的考验(报应)。
我的问题是我是去看林家栋的。。。。。。我现在有一种鲜肉粉们刷屏和别人安利电影后发现偶像的全部戏份都在预告片里的淡淡的尴尬。
三星半。托尼·贾看到古天乐,一个心惊,“卧槽,这不是上一集里的反派吗?”
向来喜欢这系列,打斗总是残暴,黑幕总是窒息,主角会被宿命玩得无力而决绝,这一部依旧。关键是,古仔太赞了,可谓近年最好的一次,希望以此加冕影帝,哭的那场,隔着银幕都感到心痛。吴樾也越来越喜欢,近来只服这种正义的狠劲。《寻秦记》后雪儿再次与古仔同框,天。遗憾是,还可以多打点,打狠点。
在此之前我对吴樾印象最深的是欢天喜地七仙女那个傻傻的鱼日,但这次完全颠覆了我对他的认知。打戏太过瘾,瞬间就觉得好帅,在动作演员这条路上应该能有一番成就,看好他!
虽然演员都蛮喜欢,但是剧情真的没什么意思,一味的打戏让人更觉无聊
古天乐之所以救女儿救的如此曲折,应该怪自己没有在淘宝上买一本背面印着“犯我中华者,虽远也能把你从世界上任何一个国家接回来”的护照。
三星半,几乎是《飓风营救》的变形,却没有美式个人英雄主义,仍然落脚于港式男儿情义。我们还能看到每个人物的伤痛和罪孽,结尾更是一黑到底。不用与前两部对比,它的动作场面和走位都属上乘,吴樾这次有很大进步。
扎实的故事,对古仔这条线的处理很丰满,绝望中还有移情,天地不仁的脆弱反衬。吴樾表现太好了,有情有义的感觉很到位。洪金宝的动作设计很为古仔藏拙,近身关节技,断手断脚,狠辣阴毒,没有套招,弱化设计感,和吴、托尼的风格鲜明区分。碎片闪回剪辑对观众情绪的挑拨也有作用,导演下了心思。推荐。
古天乐都老到去抢Liam Neeson的饭碗了。
泰国旅游局郑重声明:来泰国旅游是安全的,目前也没有需要换心的市长。
古仔影帝指日可待!
从古天乐被勾住腿,这个系列的灵魂就回来了
三星半,这一回吴樾成了动作戏主力,有些邋遢的造型倒让他有点帅。托尼贾的打戏仍然很花哨。这个系列始终坚持带痛感与好看的动作戏,很直男的片子。不过,古天乐的父女戏却稍微有点煽到我,估计还是自己的原因。唯一遗憾是,相比前两部,缺少一个非常强力的反派能打帝,比如第一部的吴京和第二部的张晋