自杀小队

整片看下来，感觉确实不错，但又对于外媒“DC最好的电影”的评论不敢苟同。这里只对片中几处颇有感触的地方发表一下我的个人想发。

征服者斯塔洛

一处是当哈莉进入“派大星”的眼睛时，原本喧闹的外音突然消失，取而代之的是仿佛徜徉在海底深处的平静与安宁。

如同跳入泳池一般

只有宁静

如此庞大骇人的怪物却有着如此“柔软”的部位，着实使我随着哈莉跳入眼睛的一刹那，不由得wow了一声。

斯塔洛的其中一个攻击方式即是召唤其延伸体（extension of itself）来吞噬人们的意识，吸收方式类似于抱脸虫，被攻击的人即变成了斯塔洛的无意识追随者。

延伸体

大部分人可能都会认为被寄生并失去意识是一件可怕的事，但真实情况其实我们无法妄加猜测。

就如《午夜福音》中的第一集，人们可能普遍认为被感染成丧尸后果严重，所以幸存者们会加紧研制疫苗来进行救治。但或许身为人类的我们才是真正的丧尸。

生活像监狱

被僵尸咬到，我们才找到了真谛

斯塔洛是寄生性生物，寄生于他人是其生物本能，更何况他本可自由地漂浮在浩瀚宇宙，却被人类捕捉并开始进行惨无人性的实验。相比于人类，可以说人类其实才算是真正意义上的寄生虫，寄生于地球之上，又觊觎于他人利益。

（当然，并不是所有人都是寄生虫，由于篇幅有限此处也不做过多赘述。）

I was happy, floating, staring at the stars. 若没有自私自利的人类，或许所有人本都可以享受幸福，快乐的生活。

我也曾经幸福

自由漂浮，仰望星空

看到斯塔洛倒下后，我并未获得以往超英片所带来的快感，却着实令我有一丝对斯塔洛的惋惜，这也和我当初看完《妇联3》对灭霸产生的同情有相似之处。

所以，究竟何为正义，我们所守护的正义是否真的正确也将会让我一直思考……

(第一次写影评，总感觉有很多想说的但却写不出来，所以才显得如此词不达意，希望大家多多包涵🙏🏻🙏🏻🙏🏻)

Rats are the lowliest and most despised of all creatures, my love.

If they have purpose, so do we all.

看到这句无产阶级宣言，在资本主义国家的银幕上以3D的形式蹦出来时，我心情复杂。

一部由大资本推动的大制作商业性质流行文化电影，总是会契合或者代表一部分时代精神。当一个单纯为了看商业片图一乐的观众，看到《自杀小队2》（或《X特遣队：全员集结》）用大量的象征、隐喻，来影射、讽刺美国的霸权主义，并呼吁无产阶级大团结，为了自由而奋斗而推翻霸权主义时。

你应该清楚地意识到，世界正在不知不觉中，发生剧变。

《自杀小队2》的结构是高度工整的，在进入主线故事后的首尾两场战斗，高度呼应。

首，是自杀小队在代表美国政府的高级官员waller的绝对控制下，以自保为目的，以正义为名，潜入了小国反抗军的基地，将战斗力远低于他们的反抗军成员屠戮殆尽，最终惊觉搞了乌龙的黑色幽默；

尾，是摆脱了waller控制的自杀小队，以保护为目的，以牺牲为代价，直面战斗力百倍于自身的海星怪物，几度面临团灭，最终在绝对外力的帮助下，侥幸逆转的英雄史诗。

这两场战斗的呼应，旨在于传达一些核心精神：

个体的自由意志必须高于集体意志，否则会很容易沦为邪恶的工具；

人类的精神在于懂得自我牺牲，生命以另一个生命作为价值才能存活下去；

个体的力量是渺小的，但只要团结，渺小个体合力也能推倒残暴的巨人。

这些核心精神，不是什么前无古人后无来者的高论，不过是老生常谈，甚至带点教条主义。

但是当这部美国超级英雄电影，将美国政府本身塑造成电影中的绝对反派，并且使用了大量值得玩味和推敲的象征和隐喻，让老生常谈和教条主义不再单纯地流于表面时。

这瓶旧酒，自然会开始散发出醉人的醇香。

片中将反派，亦即美国政府的形象拆分成了三个部分：

第一个部分是高级官员、自杀小队的领导人Waller，代表了美国政客。她麻木不仁，全然不将囚犯的性命当成性命，为了确保任务成功，冷血地牺牲了一队囚犯，让他们充当真正队伍的诱饵。有意思的是，作为黑人的Waller，办公室中的下属几乎都是白人，而被她选中的牺牲品，却是身为黑人的Bloodsport，甚至于，她因为忌惮B叛变，还特地挑选了一个白人刽子手Peacemaker，作为内应。

第二个部分是将国旗直接穿在身上的Peacemaker，是个嘴上和平，实际连残杀妇孺都不眨下眼皮的刽子手，代表了美国军队。他一直声称自己捍卫自由，但对于成为实验牺牲品的人的自由乃至于生命被剥夺一事，他不屑一顾，一心只想捍卫自己的利益。而为了更好地塑造Peacemaker，片中在上文提到的首场战斗中，刻意加入了一个桥段——

Peacemaker和Bloodsport为了斗气，炫技式杀人。

P、B二人不是单纯的杀人专家，他们甚至带着杀人取乐的倾向。这无疑是在影射美军在中东地区犯下的种种虐囚、劫杀平民的恶行。

第三个部分是海星怪物。没错。片子唯恐观众看不出来，也干脆让海星怪物披了一身美国国旗，条状的红蓝配色，配以一个五角星的形状，活脱脱就是一面变异星条旗。海星怪物代表的是美国政府的阴谋论。在现实世界中，它就是伊拉克的“致命武器”、中国的“病毒”和任何不利于美国政府的国家、组织或个人的something。

这三个部分组成了一个环，虽然还有点扁平，但相对完整、流畅地塑造了一个，撕开了臆想和美化的当代美国形象。这是符合除美国政府外的绝大多数人（特别是左派美国人）的认知的。

相对应的，片中也将正派拆分成了三个部分：

第一个部分是Colonel Flag（这个名字真的是……看着就活不下来），他代表的是良心，严格来说，应该是白人的良心——亦即是所谓的美国普世价值。正因如此，当Flag被Peacemaker用一块地砖碎片捅破心口的时候，片子要大费周章地搞个心脏被捅穿的特写。

白人的良心试图维护正义，却被自称正义的美国政府杀死——

Peacemaker， what a joke.

Flag将这一句讽刺，作为自己生命的休止符，确实是掷地有声。

第二个部分是控鼠妹，她的成分特别复杂——少数族裔、移民、女性、青少年、孤儿、被恶意加重量刑的囚犯，但又特别简单——弱势人群。控鼠妹集弱势人群标签于一身，是一个集大成式的象征符号。她是无产阶级的代表，所以才有号召无产阶级的能力——是号召，不是控制，这很重要。片子为了加以区分，不惜笔墨展示了控鼠妹跟老鼠的情谊，她们是报团取暖的好同志。更为要命的是，控鼠妹号召老鼠时的姿势，分明是在还原自由女神像（顺带一提，自由女神是法国赠予美国的礼物，的确不是美国货）。

至此，控鼠妹的存在是想表达些什么，也就无需赘言了。

第三个部分是Bloodsport。这是片中真正且唯一的复杂角色，说是当代美国社会问题的缩影都不为过。

他是黑人单亲父亲。对美国文化有点了解的人，自然很熟悉这个身份标签，而不了解的人，我自问三言两语也没本事跟你们解释清楚；

他是退役军人，现在变成了囚犯。这里谈的是美国退役军人的老问题；

他小时候遭受过父亲（你想想，如果他母亲健在的话，他的父亲是什么；如果他母亲早逝，这又是一个黑人单亲父亲）虐待，并且被培养成杀人机器。这里谈的是儿童权益和恐bu主义；

最重要的是，他讨厌并害怕老鼠。

片中解释Bloodsport之所以讨厌老鼠，源于小时候被父亲使用老鼠虐待。但因为片中给老鼠赋予了无产阶级的象征这一层身份，我们就不能单纯地用片中解释来理解Bloodsport对老鼠的讨厌了。

事实上，Bloodsport对老鼠的厌恶，很有可能是在影射出身于底层者对于原生阶层的厌恶。

这不单单是出现在美国社会的现象，这是世界性的，是人性的现象。

出身于底层的人，遑论暴富，只是境遇稍微变好一点，就迫不及待地跟底层撇清关系，诸君见得还少么？而众所周知，跟一个阶层割裂的最好方式，就是宣扬对这个阶层的仇视。

那些张牙舞爪地骂着穷鬼的拆迁户、暴发户，那些一口一个底层的网红大V……满目皆是。

Bloodsport最终跟老鼠的和解也是功利的。

老鼠塞巴斯蒂安一直在跟Bloodsport示好、展示善意，但他始终没有掩藏自己的不屑和厌恶，哪怕是最终老鼠大团结一起向海星怪物发起冲锋时，Bloodsport还因为老鼠群踩过了他的身子而厌恶、害怕得发抖。直到老鼠将海星怪物打倒，救了他一命，他才勉为其难地伸出了手，摸了摸塞巴斯蒂安。

在片中，自始至终，Bloodsport都是正派的一部分，而并非正义的一部分。他有所作为，但始终没能走出自身的狭隘。正是基于这一点，结尾，Bloodsport才没有遵从Flag的遗愿将硬盘交给媒体，而是以此作为自杀小队的保命符私藏。他这番作为，甚至惹来了哈利奎因的鄙夷……

可以说，结尾这场硬盘争夺战，是一场接力赛。

白人良心Flag豁出了性命抢了下来，传给弱势人群控鼠妹；控鼠妹咬牙冒着生命危险将硬盘送走；最终，硬盘落到了狭隘的Bloodsport手上——

正义戛然而止，私利悄然抬头。

《自杀小队2》表面上是欢快的，密集的冷幽默和黑色幽默笑点，让所有人都能吃着爆米花看完。但它绝非是轻松的，更不是圆满的。这部商业片的popcorn movie的外衣下，藏着一点点严肃和深刻，会让所有掀开这层外衣的人，感到细思极恐。

当一个单纯为了看商业片图一乐的观众，开始为商业片的核心表达，感到有一点点不自在和细思极恐时。你应该清晰地意识到——

世界正在不知不觉中，发生剧变。

鲨鱼王太可爱了！！！差点就被它的新朋友恰了，摔下楼还哭 蠢蠢的！！

这个城市不属于我们，而是属于它们:老鼠。最卑微的生物却拯救人类，跟裟椤双树的浮生物语中有一个故事有共同之处，同样有海星，同样老鼠拯救人类。每个生物都有存在的价值，世界属于万物，而不是人类独占，我们应该敬畏尊重每一个生命，而不是仅凭私念剥夺任何一个生命的自由

如果你是滚导的粉丝，喜欢滚导的搞笑风格，或者是因为《银河护卫队3》上映时间遥遥无期，拿这部电影填补急不可待的心情，那么你会收获很好的观影体验。

因为《x特遣队》的尺度放宽，滚导特有的搞笑风格在这部电影有了新的体验，满屏便当发得看着很爽，总体观影体验是要比《银河护卫队2》好上很多。

抛开自杀小队这个设定不谈，如果你将《银河护卫队》的那种设定带入进电影的话，那么这部电影完完全全配得上高分。

可惜，这是自杀小队，把这部电影拍得比前作《自杀小队》好看，不代表《x特遣队》的水平很高，或者是完美的。

就好比语文考试作文题目是“小草”，你写了一篇称颂牡丹花的雄文，任你把牡丹花吹得有多好，批卷老师只能觉得你的文笔很好，但你的作文得不到高分。

《自杀小队》 之所以广受关注，不是因为小丑女，她只是一个可以为整部电影增色的工具。《自杀小队》这个系列让人好奇的原因，是因为DC擅长制造反派。

DC的反派总是有一套可以自洽的理论，合理化自己的恶行，并且还能影响到读者，让读者可以通过不同的视角去观察一件事情的另一面。

所以说，《自杀小队》的核心是让一群恶人用他们的方法，去阻止一件见不得人的坏事。并且，这些恶人可能会因为自己处理了某些事情，满足了自己某些方面的欲望，从而获得成就感。而不是让这些恶人，觉得自己做了一件正义的事情，让自己释然。

并且观众在看的过程当中，不能因为这些恶人做了一件好事，从而觉得他们是英雄，或者说他们有变好的可能性。

不然的话，DC一众超级英雄就不需要那么累，也不需要阿卡姆疯人院，直接将这些恶人抓起来送到自杀小队里就好了，死了活该，执行任务成功了还能看到变好的可能性，来回执行几次任务说不定就能给洗白成超级英雄。

电影开始一直到遇见自由军领袖，整体气质都表现得十分好。自杀小队成员疯癫怪异，管理这群恶人的工作人员连这些奇能异士的弱点都不知道就安排工作，开始执行任务就淹死黄鼠狼（后来发现它没死），就谁会死打赌，视这群罪犯如工具。

这种上下两方的态度，是十分契合《自杀小队》系列的整体风格。

直到遇见自由军领袖，这群依仗自己能力大杀特杀的犯罪天才，一下子降格成为了“蠢蛋”，再加上之前不停对队员不靠谱行说出“我们迟早要完”的吐槽，就是《银河护卫队2》的既视感。

从看到自由军领袖之后，这些恶人的灵魂仿佛都被净化了，再也没有表现出扭曲偏执怪异的一面。

从此以后，他们的举动，全都变成了蠢萌的搞笑桥段。为什么没有作为恶人的出格举动？因为他们根本没有出格呀！

他们做着任何一部超英电影中超英都会做的事情，最后展现出不畏强权的反叛精神，虽千万人吾往矣的气魄，朝那个大海星跑了过去，连奔跑的姿势都如此伟光正。

我知道电影是靠恶人的人性觉醒，来讽刺老美虚伪且毫无人性的对外政策。可到头来呢？还是宣扬老美对外输出的价值观。这算反着星条旗举着星条旗。

电影里主要几个人物之间的关系更是处理得十分牵强，这是这部电影没有《银河护卫队》好的地方。

老鼠女和几个人物之间的交际是最多的，可她是通过什么方式呢？通过对着鲨鱼王笑，让鲨鱼王懂得交朋友；然后通过对血点哭，讲述自己糟糕的童年经历，让血点将老鼠女当成对自己女儿愧疚的投射，最后弥补血点的童年阴影。

这都什么跟什么啊？

DC！童年阴影！过去的创伤！

亏你老鼠女在漫画里是从哥谭来的，哥谭啥都缺就不缺创伤。

蝙蝠侠要知道这个方法这么好用，还要啥自行车？遇到罪犯一顿嘴炮讲述自己糟糕的童年经历就GG了，万能腰带换成两个大喇叭一边讲一边放苦情音乐，蝙蝠车不要就给我行不？

配在哥谭当银行劫匪吗？

然后就是小丑女，一个被摄影机重视却被剧情边缘化的角色，有她和没她根本不影响剧情，反倒拥有长达三分半的独角动作戏码，还有结局冲进海星眼睛里可海星根本就不是她杀的桥段。同样，这三分半在电影中根本没有什么用，只是为了吸引喜欢小丑女的粉丝。

我并不是讨厌小丑女这个人物，但从《自杀小队》开始，电影里所有的小丑女，表现都是不及格的。这一步的小丑女表现的比前几部都稍好一些，可惜跟剧情没一丁点关系，没啥用。

血点就是死射的2.0版本，跟死射的问题一样，从头到尾就没把他往坏人方面塑造。

鲨鱼王跟《银河护卫队》里的格鲁特类型一样，都是被定义成蠢萌的工具角色。他在电影里的残暴是基于和人类的道德观有冲突，也是最容易做出出格的举动，从而影响整个任务正常执行的存在，结果被老鼠女一句“朋友”就实现了道德观的归化。之后简单地吞了一个人，撕了一个士兵，就沦为主要让人觉得蠢萌的工具人。

波点人被他的母亲折磨得精神有问题，有应激障碍，然后隐身了大部分时间，因为不像应激障碍反而像胆小没有经验触发了关键剧情，引爆炸弹，最后被海星拍死了。

最让人觉得像个恶人的反而是赵喜娜，有自洽的行为逻辑，有残忍的杀人手段。谁能想到，在这群恶人中最像恶人的角色，竟然真的是反派。

我并不是就道德谴责这些恶人，并不是觉得罪犯没有救赎的权利，也并不是因为道德洁癖而无限否定他们。

我是觉得，DC里的反派之所以有魅力，并不是因为在坏事做尽之后偶尔迸发出的人性之光，或者是蠢萌搞笑到可爱的地步，而是因为他们是坏人，读者是通过他们做的坏事，一点一点剖析出这些人物的魅力。

他们可能阴差阳错做了好事，但他们并不是英雄，他们存在的目的并不是证明人性还值得被拯救。他们不是《银河护卫队》那样，从一无是处的衰人，做了伟大的事情从而实现自我价值。

就算他们做了好事，也得是通过让人不寒而栗的方式促成，因为他们的行为逻辑就是这样的。就好比狮子老虎只会通过搏斗争夺配偶，而不会耍人类才会做的绿茶行为。

就这一点说，《x特遣队》跟前作比只是更好看一些，事实上没有什么突破。

迄今为止的所有DC电影中，小丑女的魅力在本片得到了最充分的展现。 以体操出身的打技、极度性感的身姿、富有感染力的表情作为让人疯狂的基础，滚导更是充分意识到人们对小丑女的爱，并非出于她的邪恶或反英雄身份，而出于那份承袭自小丑的全然混乱和不可预料。 因此，让她始终在主线剧情边缘游走，又以她出人意料的举动打破观众对主线的认知和猜测，是最好的选择。 而她控诉前男友的段落，可能也算全片唯一一处，给观众留足了时间与角色共情。 比起音乐和尺度，用对了小丑女，可能才是前半部分精彩的根本。 然而后半部分，从小丑女归队算起，实在缺少惊喜。 鼠女的主角命格太明显。从她和作为队长的bloodsport建立起敷衍的精神父女关系开始，结合只有她能够对抗寄生这种比数量不比质量的能力，基本就可以猜到高潮部分。 中间有一些闪光点，像是藏有獠牙的小可爱，bloodsport充满喜感的坠楼，但是也算不上什么惊喜。 对我来说，整部电影最致命的是，这样一部充斥鲜血的电影中，竟没有任何一场死亡给我们留下超过1分钟的时间纪念，也没有任何一种情感能在心中回荡。 总是有人会说，爆米花片，爽就够了。 但我说的问题并非有没有一个足够深度的主题。恰恰相反，整部电影非常鲜明地揭示了美国政府的伪善面貌，充斥着对其的轻蔑、讽刺、愤怒乃至厌恶。（其实也算不得很深刻，只能说好在够彻底够极端） 但是，哪怕是此前声名显赫的R级、B级超英电影，海扁王、死侍、王牌特工等等，也没有本片这般过分紧凑的节奏。血浆、反转、反套路剧情和穿插的笑点是过多过密的，让观众高潮不断的同时，也使得情绪来不及生发。 两个重要人物。Colonel Flag死后立刻是一组鼠女和Peacemaker之间的正反打，接上高亢的音乐，进入下一场打戏；波点人更不必说，他完全作为一个笑料而死去。 翻翻短评和讨论区，似乎这些死亡也不常被提及。其实在波点人控诉队友们对于Milton的死毫无知觉，而紧接着又是一场爆笑的对话，又是一场打戏时，我们已然能够觉察，这部电影对于死亡持有何等轻蔑的态度。 但如果人们的死亡无意义，我们又是出于什么，在谴责片中的美国政府毫无“人道”呢？ 我觉得我们依然需要警惕这样的东西。 它是太纯粹而强效的麻醉。

5年前的此時大衛艾耶版《自殺突襲隊》橫空出世，至於評價也就不再多贅述，華納致力於向漫威靠攏的風格，與DC的暗黑風相違背，最終也成了製片廠過度干涉下的不倫不類作品。5年後，華納請來了漫威的王牌之一詹姆斯岡恩跨界執導，成為首位跨界執導DC作品的漫威導演（溫登不算）。

詹姆斯岡恩執導後，從腳本到風格奠定，再到拍攝規格，全都一手掌握。在拍攝規格上，岡恩延續了《星際異攻隊2》使用Redcode RAW機種的嘗試，《星際異攻隊2》能有如此色彩斑斕的視覺效果，便是多虧了使用Red機種的拍攝，該規格拍攝最高可達8K的影像畫質，而岡恩也把這套拍攝模式帶到了他的《自殺突襲隊》，並且更加精進的與IMAX做結合，整部片無論是普通版或是IMAX版皆用1.9：1的銀幕畫幅呈現，岡恩對於色彩繽紛的影像要求，從哈莉奎茵的逃獄戲，所投射出的花朵般繽紛背景，便可看出一二。

在風格上，滿滿的惡搞、滿滿的血漿、滿滿的反套路，定位為R級的關係，岡恩更能將血腥揮發到極致，斷手斷頭堪比《死侍》，甚至比死侍更加血腥。雜牌軍如何集結，如何營造出團隊般的精神，在詹姆斯岡恩的巧手刻畫下，即便是秒死的雜牌配角，也都有一點點背景介紹。渣導一出走，岡恩一進來，便成了DC宇宙新上帝，嚴格來講這也不算像是在看DC電影，反而像是在看獨立出來的組隊電影，詹姆斯岡恩的個人印記，已經深植整部片本身。

開場便死一票人，結尾之前也是繼續死人，連我最鍾愛的元老成員瑞克上校也被岡恩賜死😭（最近在看《紙牌屋》特別有感），岡恩對角色命運的掌控，可說是毫無常規超級英雄電影可言的肆意妄為，完全是反套路的極致展現，華納給予岡恩的角色生殺大權，完全已超越迪士尼本身。死亡率算了算高達70%，復仇者死亡率最高的一次也就5成上下而已。

伊卓瑞斯艾芭飾演的血腥運動，與新人丹妮拉麥西沃飾演的捕鼠者，意外地成為了彼此父女情的救贖；瑪格羅比飾演的小丑女，依舊保有其獨特的嗆辣與俏皮感，哈莉與年輕總統的羅曼蒂克情節，我還真的相信了XDD，瑪格戲份不算太重，但作為小丑女依舊是整部片的靈魂角色；趙喜娜飾演的和平使者，無疑是全片最諷刺的角色，出道名號與美帝價值觀相同，行為本身與名號卻完全相反，簡單來講便是虛有其名，行如野獸，岡恩對美帝的諷刺，這部完全毫不掩飾。

麥可盧克、西恩岡恩、龐克萊門夫、席維斯史特龍..異攻隊家族的友情客串也是一大亮點，塔伊加維迪提客串飾演捕鼠者的父親更是驚喜，岡恩此次甚至安插自己的老婆珍妮佛霍蘭德在片中尬上沃勒辦公室人員一角，該角也會繼續在《和平使者》影集登場。傑寇特尼身為初代元老的回歸，本來以為會一雪前恥，沒想到開場岡恩便殘忍的與新成員一同發了便當，而且還死無全屍，除了打臉觀眾之外，這簡直是給不喜歡傑寇特尼的觀眾一陣過癮XDD。

喬爾金納曼飾演的瑞克上校，到了續集與團隊的關係便比較像平起平坐，不再有上級與下級的階層關係，整體角色給人的貼切感也更為強烈。身為初代元老，最後被岡恩賜死的瞬間，身為觀眾的我是極其痛心，尤其最近在追《紙牌屋》，痛心感也就更加濃厚，初代元老算了算，也只剩哈莉這個免死金牌活著了。

大衛達斯馬齊連飾演的波爾卡原點人，在漫威最著名的角色就是《蟻人》裡的史考特朋友「芭芭雅嘎」一角，在漫威DC都演客串綠葉的他，此次終於有屬於自己的英雄角色，屬於自己的英雄時刻，簡單的母親幻象便倒映出其原生家庭母系權威的恐懼，即便最後也是被賜死，但至少該角以及該演員都迎來了屬於自己的高光時刻。

岡恩巧妙運用「自殺突襲隊」之名，對角色進行肆無忌憚的玩虐，同時也對大美帝主義進行高強度的諷刺，整場行動表面上是為了阻止獨裁國利用外星生物進行人體實驗，背後終究是國家為掩埋自己參與的證據而派遣的行動，薇拉戴維斯飾演的亞曼達沃勒在首集還有點人情味，但是在續集徹底成為官僚主義的冷血高官，比艾耶版本好是輕而易舉，亞曼達沃勒的定位更是可以當成兩種極端看待，但整體來說我還是偏愛岡恩的《星際異攻隊》，論情感而言依舊是異攻隊完勝。

整體來說《自殺突襲隊：集結》成功做到對前作的一雪前恥，本片是屬於對前作的軟性重啟，與前作無關連，僅留幾個初代角色，威爾史密斯的角色便由伊卓瑞斯艾巴承接，舊成員領便當，便由新成員替補位置，史特龍為鯊魚王配音的角色，無疑跟他本人講話的方式一致，很高興岡恩能在茫茫人海的DC宇宙中為史特龍找到適合他的位置。岡恩這次跨DC的交流，無疑為超級英雄電影豎立了新的標竿，血腥、反套路、惡趣味、插曲選用，異攻隊玩不開的尺度，突襲隊全玩開了，詹姆斯岡恩真的可為未來的DC電影開啟無限可能，先期待《和平使者》的影集一波。

★★★★☆

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