木更津猫眼

提示：大量剧透，个人情感强烈

第一次看这部剧的时候我还在读高一，用那种带个小屏幕的移动DVD播放器看的，路边摊买的八块上下两盘的盗版光盘，也没有SP，只有这九集。

那是2007年的夏天，我还没搬新家，在旧房子的厨房里嚼着冰棒，把机器充满电搬到饭厅放在小凳子上蹲着看。不开空调，只开个电扇，窗户开着，操场上成群的知了在梧桐树上声嘶力竭地叫。我流着汗盯着渣画质的屏幕，一天看完。

当时的感想是，万幸万幸，你看尽管说只剩六个月好活了，小渊最后不还是活着嘛。一群人还是照旧一起打闹，一起玩耍，一起抽烟喝酒讨论喜欢的女孩子，一起去野球狂之诗谋划他们小小的犯罪活动。啊！青春啊！年轻啊！真好啊！用力地活着吧！少年！

我一直都没有想着要去找电影看，因为我总觉得这就是最好的结局。我不需要其他结局了。木更津九集我仍会时不时拿出来重温，每次看都很开怀。

直到大学毕业之后，时过境迁，物是人非，我在姥姥家看了日本篇和世界篇。莺飞草长欣欣向荣的春天，听着最后V6唱的那首bye bye，我在昏暗的老屋里擦掉眼角一颗多年的噙泪。其实有一种如释重负的感觉，因为拖了这么多年的木更津终于结束了。我的青春也终于结束了。

这部看起来乱七八糟的日剧讲的是什么呢？五个成天厮混在一起的好朋友，性格迥异，家庭背景，人生际遇各不相同，之前每天都无所事事在一起抽烟喝酒打棒球打发日子。因为小渊癌症的确诊而决定一起做点大事，他们组建了木更津猫眼怪盗团，第一集就宣布“我们是要为木更津卖命的”。确实，他们后面偷鸡摸狗大钱小钱，都给镇上棒球队买了装备，还给电影院换了新的播放机。在这个看似波澜不惊的小镇上，所有人都息息相关，学长是多愁善感的黑社会，住在车里的神经病其实是个boss，开成人俱乐部的老板娘有一颗少女心，大家都有趣又无聊地一天天活着，就像Arashi唱的片尾曲a day in our life一样。剧里发生的那些事，都只是日常生活中的插曲而已。生活还在往前走，带着不可抗拒的力量，带来无尽的鸡毛蒜皮，就像不管怪盗们的冒险多么惊险刺激，小渊还是得按时吃药；就像不管所有的人有多么不舍，小渊还是因为癌症去世了。

（吃药时，斑比从口袋里拿出水给小渊，小渊晕倒后在病床上给斑比打手势和温柔的眼神真是把我看醉了。如果这都不算爱！这对cp我站了！！！）

棒球有九局，这部剧有九集。最后小渊永远停留在22岁的黄金岁月里，斑比，小老板，阿内，小哥，他们都随着势不可挡的时间长大了，有了自己的生活，成为一个个“普通”的普通人。讽刺的是，“普通”恰恰是小渊一直想做到的。所以到了最后，反而只有小渊不普通，只有小渊拥有了永不结束的青春和不羁。离开了青春的他们，想不起来小渊了，更不需要猫眼怪盗团了。只有在被生活的琐碎打败的时候，他们才唏嘘地回头看一看自己的青春年代，看一看当时的无忧无虑，无所畏惧，看一看没能好好告别的遗憾。他们的想念让小渊再次回到他们身边，他们再次打了最后一局棒球。九局而已。九局过后，大家珍重地告别，小渊离开了，其他四人回到原来的生活里，继续琐碎着平庸着。

这就是了，人生大概就是这样，再不舍，到了走的时候也只能告别；再留恋，美好无知的年少时代终会过去，我们都会成长成面目模糊的成年人。逃避是没有办法的，就像斑比小老板阿内小哥再不想面对现实，他们的朋友也永远的离开了；我再不想看电影，小渊还是死了。死亡和遗憾是青春过不去的坎儿，但是，再过不去又能怎样呢？我们还不是一样的带着那些，长大了。

今天，24岁的我在上班的时候开小差写下对于木更津的影评。这是我第一次控制不住想在豆瓣上写点什么，写出来的东西果然混乱不已。最初喜欢这部日剧的原因大概是热闹，有趣，每集里的小剧场表现形式十分新奇，故事节奏紧凑。而后来，喜欢这部日剧的原因大概是它让我想起了自己的青春，想起了消失在时光里的朋友们，姑娘们，往事们，笑声们，泪水们，欣喜们和遗憾们。我总是在寻找一种和往事和解的方式，每次遇到什么事，或想到什么事，心里堵得慌我就会回头去看木更津猫眼。因为，失去和遗憾是成长迈不过的坎儿，欢笑和泪水混杂才是人生的滋味，和往事和解的最好方法应该就是挥别过去，好好生活吧。

对。我们就是这样慢慢长大的。

特别特别好看，一定载入电视剧喜剧史。
一部献给青春，甚至生命的喜剧。

悲剧，悲剧已成为普遍常识。是个人与命运的抗争。
那么，喜剧，喜剧又是什么呢？
大概是清醒者的绝望，越过绝望之地后的狂欢。

比如木更津猫眼怪盗团的组织者公平。
这些流浪的怪猫是怎么组织到一起，演一场精彩的喜剧呢？
因为公平的死亡。
不好意思，公平的死亡简直是一个意外的礼物，赠送给这些个lucky cat。
他坐在理发店，看矫情的韩剧——癌症， 眼泪，天空飘起白雪。
他抽烟大叫，啊啊啊，韩流什么的，我不懂，死亡哪里是这个样子的嘛！
（宫藤官九郎这一笔完全是嘲讽韩剧来的嘛！）
生命还剩下半年，应该做些什么呢？
在本子上写清单，最后还是划掉——哎呀，算了，算了，还是过普通人的生活吗，打网球，喝酒，交朋友，尿尿，睡觉。
让暗恋许久的老师在网球上，用马克笔写——普通！
哪里普通了，卧槽，这么精彩又有趣的生活，简直是我们的梦寐以求。

漫画式的脸谱。夸张的情节。幽默的语言。喜剧因素该有的都有。
这帮怪盗蠢笨像《怪盗一箩筐》，可是他们更加幸运。
结构也有意思，有点点像《两杆大烟枪》，全是偶然性，可是他们更加快乐。
行动前公平总喊——啊啊啊，没钱，为什么总是为了钱烦恼。
瞎闹一阵，什么也没干对，钱最后全是他们的。
又会花钱，看他们多么会花钱，这么多钱用来干什么呢？
给木更津的球队买装备，给木更津的电影院买装备，给木更津的......
公平从来没离开过家乡，他们很爱这个地方。
这个地方的生活，有许多有趣的事。

现在不是写普通人的时候了。流行趋势是写疯子和怪人。
是嘛，普通人有什么好些的，这么幽暗又沉重的，一辈子还是做一两回怪人，写几个怪人，才好。
不过，大部分人写怪人是为了显得自己最正常。讽刺，喜剧总离不开讽刺。比如说《飞越疯人院》，《第二十二条军规》，《第五号屠宰场》......更加早一点阿里斯托芬的《阿卡奈人》。
也有的单纯为了情结效果。
木更津猫眼是我看过最好的写青春的喜剧了。
宫藤官九郎把喜剧写得深沉又生动，写成了一个献给生命的礼物。

对宫藤官九郎的影响最初来源于《梦想加州》中“爱的确认家”始，也就是刚扮演的终的那个整天到处游荡、居无定所，又出奇有人气的哥哥。当时看了演员表，一直觉得这个名字很眼熟，却怎么都想不起来曾经在哪里看过这个其貌不扬的小子。一直怨念，就向好友询问，恍然大悟熟悉感的来源，原来这个乱糟糟的头发、小眼睛，甚至长得有些猥琐的人，就是《池袋西口》的脚本作者。原谅我，我始终无法将这样的形象与《池袋》带来的新奇感联系起来，以为能写出那样故事的人，一定也就是《池袋》剧中的人物。
    爱屋及乌，是最初选择《木更津猫眼》的理由。同样由宫藤官九郎写出脚本，同样讲述某一区域年轻人的生活，这样的理由，对于选择一部在周末欣赏的日剧应该是足够了。
    开始前，稍稍了解了木更津的情况，那是一个与池袋具有完全不同特制的海边小城，生活在其中的人，从小就彼此熟识、彼此了解。生活节奏缓慢，娱乐生活也仅限于简单的几处夜总会、漫画咖啡店和酒吧而已。惊异于如此单纯的乡村，在宫藤的笔下竟然也能焕发出不逊于池袋的异类光彩，当然这是看完后的感叹，在开始前是完全无法想象到的。
    系列剧的叙事方式，一集一个故事，都与偷盗有关，首先解说偷盗的起因，然后是准备的过程，再是实施后的成果。说来简单，却永远让你无法猜到过程中的偶然发生的一切，而这些无法预料的偶然，最终证明都在故事中发挥足以影响最后结果的巨大作用。
    最初的故事就是如此，一头雾水地看着五人遍寻不到貓田的車，看着那个奇怪的女老师在学校里的行为，很简单就得出炸弹是她安放在学校中的结论，却完全没有将两件事联想在一起。紧接着的爆炸，车子奇迹般的简单出现，完全不明白发生了什么事。在最后倒带中才恍然大悟，原来如此！穿着漫画中猫眼的蓝色紧身装站在路边的uchi，丢在学校操场上的车钥匙…那些习惯忽略的无关镜头，原来才是最重要的线索。
    故事刚开始，还很不习惯这样的方式，出现在镜头中的零星线索，常被当作完全无关的偶然而忽略。渐渐习惯这样的叙事方式，就懂得要在镜头中寻找容易被忽略的线索，再将这些线索整合，得出结论。理论很快得形成，实践却是困难许多，多年固定模式的影视，已将我们的思维带入一个又一个的定式，要在这样一部异类的作品中获得改变，也是很困难的事。所以往往都是努力盯着镜头，心里想着要从中寻找线索，最终还是只能在倒带时得到恍然大悟的解答。
    《木更津》如此深得我心的原因，想来也是很奇特，就是异类吧，这种异类的感觉。已经厌倦了在一部剧开始，就几乎能猜到结局的无聊感觉。看着一对男女由于某种原因相遇，就能立即联想到他们相爱然后分离，实在是无聊透了。编剧们的创造力，在近年似乎是有了枯竭的趋势，他们想到的，作为观众的我们也能猜到好几分，这样的感觉真是很让人厌倦！看一部作品，总抱有不同许多的期待，一方面希望能从中得到感动或是认同感，另一方面就是希望能够寻找到新奇的感觉，那种出乎意料，又在情理之中的感觉。
    《木更津》恰巧满足了这种期待，明明是奇怪的生活形态，学校毕业、没有工作，整天就是喝啤酒、打棒球、盗窃，却是如此的理所当然，没有一丝一毫的现实生活中本应存在的愧疚。更重要的是，我们这些观赏者在欣赏的过程中，也没有对这种生活的厌恶，甚至带着些许的期待。也许成人的心中总是存在着对固有的生存模式的厌恶，每天的工作生活，看似满足，却总觉得缺乏生命原始的热情，向往那种年少轻狂的生活，没有必须遵循的规则，没有必须完成的使命，混乱、迷惑、彻底的随心所欲。
    同样是宫藤官九郎的作品，《木更津》也许远比不上《池袋》来的深入人心，略显纷乱的结构和相同模式的倒叙，都使得它达不到《池袋》的高度。无法否认是，这是一部异类青春的赞歌，洋溢着青春独有的冲动、无畏和无法复制的热情，挑动人心中最深层的渴望。

   终于补完。
  
   /宫藤监督你觉得这样玩弄观众情感很有意思很自满很骄傲是吧!!! 死亡这样沉重的话题也能被你拿捏得恰到好处。最后一集看到多少次眼泪差点流出来但又被硬生生的噎回去。

   /不过在想，这样子的热血青春虽然也许不现实，但有这样的故事在即使不是亲临者也真心觉得好满足。喝喝啤酒打打棒球偷偷盗盗弄拙成巧然后吹吹海风过个「普通」的人生等待死亡。

   /当然最最重要的还有不可或缺的「男の友情」。





p.s 短评字数限制能再多点儿么豆娘

一样是宮藤官九郎的脚本，比起池袋西口，更喜欢木更津。池袋西口，老实讲，悬疑的部分意思不大，基本都可以猜得出来，而且其实并不能为故事加分吧。木更津呢，也没有煽情，也没有讲道理，只是有趣，一个用有趣手法讲的有趣故事。

有些沉重的主题，被告知身患绝症孩子的三个月生活，这么说着有点像今季大受好评的《一公升的眼泪》。没有看，但据说非常感人。同样题材宫藤本持着鬼马本性做成了黑色喜剧。

实在是没什么特殊意义的剧集，一群叫着bilu跑步笑闹的棒球少年，蹩脚的怪盗团，每次阴差阳错的成功都让我想起《两杆大烟枪》，莫名其妙的情节走向。就连最后病床前的悲情戏都被处理的哭笑不得，人都要死了，还在纠缠着诸如谁对不起谁、真实名字的无聊问题，我是小渊也么想法了，你们还真不是普通的吵。

看完木更津居然有点喜欢上冈准。一直以来伊的存在于我而言就是长得好，不讨厌也不喜欢。今次才猛然发觉其实颇有些演技，小渊也好，龙也好，那种介于正常和不正常之间的状态并不那么容易的。相比之下sho的表演只能说演技，完全没有。

宫藤sama，怎么给你想出倒带的手法，这种就像头突然被打到以后迸发出的灵感。花絮里看到本人，卖相不错啊，我果然喜欢才子，只是那一口牙齿实在恐怖。

ps.电影版也十分好看