闪光少女2019

因为对电影版的印象很好，所以一开始都很抗拒打开这部剧，为了棋坛贵公子俞亮二段打开了第一集，女主真不愧是外号神经前几集真的好吵，但对油渣自带俞亮滤镜，怎么都觉得可爱，头发乱糟糟的可爱，戴牙套也可爱，看着看着，就觉得女主又真实又灵动，是生活中谁都会喜欢的女孩子，对朋友讲义气，对喜欢的人勇敢真诚，永远像个小太阳，有很多明知道就是会很煽情的点，看了还是会感动，油渣喊话王文师哥那段没有彭彭版的愤慨，但也是另一种风格，可能是因为有很长的情绪铺垫，陈惊意识到自己喜欢油渣所以并没有对师哥表白，而是对王文师哥说扬琴真的超厉害的这个设计更好，飒哥的告别式很难过，但更戳心的是那个早起看到胡子嚎啕大哭的油渣，好像总是要经过一段时间我们才能明白原来已经失去了，坐在飒哥床上那个抱着团哭到说不出话的油渣真的让人很想抱一抱，迷惑龙真的非常喜欢马门溪龙，愿意等她漫长的反射弧，愿意陪着她做所有她喜欢的事，听到她的忌口会立马摘下耳机记下来，所有的好吃的都要藏起来只给她一个人，比起电影版油渣车上用手扶住陈惊脑袋那个落寞的眼神，我更爱剧里那个低头的笑，暗恋或许苦涩，但在那段暗恋里的每个人都有那个全世界好像只有她在眼睛里的快乐瞬间，到最后油渣都没有说出那句陈惊我喜欢你，但他的眼睛里写满了我喜欢你啊，你是我永远的第一站，是我的天造地设，是我会牵着手奔跑的女孩，是隔着时差半夜被吵醒也会先担心你是不是遇到了什么问题，是一见钟情漫长陪伴，大堂鼓是扬琴的好朋友，迷惑龙是默默喜欢马门溪龙好久的好朋友，如果时间注定会被浪费，那么和你度过的所有时间都闪闪发亮❤️

“我是防撞条，我的作用就是在你自由自在的滚来滚去的时候，不撞疼你啊”

“陈惊，错过一个暑假有什么大不了呢，我们还有好多好多个夏天，要一起玩呢”

Emmmmm电影最大的特色是“民乐”，主线是民乐与西洋乐的冲突，初衷“编剧鲍鲸鲸曾学了十年民乐，在学校里总被学西洋乐的同学欺负，因此想替14岁的鲍鲸鲸报仇，从而有了该片的创作初衷。”电影也一直围绕冲突展开，而在电视剧这一冲突得到了间接弱化，例如即将毕业的师哥在天台上大吼音乐无阶级，情节本身没有错，错就错在安排在剧集中部，而且以音乐为主题的影视作品诠释主题不用音乐而紧靠强制煽情，甚至为此设计了一个看起来凶巴巴实则温情善解人意的师哥形象，不得不让我觉得很无趣。谈人设，女主的人设在非专业的地方都塑造得很成功，机灵可爱，讨人喜欢。这一特质成功到过于成功，以至于掩盖了其他角色的光芒，组乐队中几乎所有的麻烦都是女主解决的，几乎所有的麻烦都是“千指大人”“制造的”，而千指的人设又酷又暖又高冷又温柔又包容又霸气又宠溺又孤傲又心怀大义又勇敢又厉害又坚定，影版里千指斗琴中挑起战局，听到主任说不在招收学生后立马站起有理有据地反驳，霸气地说“我来招人”漫展中看sing演出时对陈惊的包容和“宠溺”以及演员本人又瘦又高又酷又冷的形象将角色魅力发挥到极致，剧版首先选角是一失败然后剧情让我感觉人设有点崩，截至目前18集，郑有恩三人团前来挑衅千指大人面对瘦瘦弱弱的女生居然一把就被推开了？嗯？你的霸气呢？姐姐？你不来处理问题么？千指热爱自己的乐器并积极！宣扬民乐，然而剧里有宣传机会给顶流伴奏时，千指立马拒绝并对流行嘲讽一波。迷惑行为，502宿舍的每个人的爱好都不被理解甚至饱受嘲讽，那你为什么还要嘲讽别人呢？你跟那些人有什么不一样？见了冯安宇一面后，姐妹团调笑她，千指露出了一个羞涩的表情。姐，你之前的振振有词是在放屁么？剧里委婉地解释“大家都是凡人”……李由说大家投票决定，千指明明知道4个人都听她的，却没有直接明了地说让大家袒露自己真实的想法。你行人家就得同意，你不行人家就不能同意。影版中的人都不惧外界流言，并有自己的才华。贝贝酱和塔塔酱爱lolit就直接穿lolit而剧中角色服大都为改版汉服，配饰和头发都很正常，还不敢穿出去，唯唯诺诺且弱小。所表现出来的音乐才华时弱时强。而女主的专业技能弱到无法想象，除了报考附中前会的曲子多年来无所长进，那么长时间连基础乐理都没掌握。尝试过多次改变，从没想着提高自己的技能。主角的背景变得普通化，而老师的背景却超级深厚。不明白王老师，陈老师，冯安宇存在的意义是什么？尤其是冯安宇，油腻不说，一到他弹幕就好帅不说，因为他改掉了漫展演奏的情节。由主变次并且少了青春的热血和中二。剧版中截至目前18集没有看到给千指附加的古风网红的作用&相关情节。音乐感觉上不是太多。其实我不需要你编情节啊！你们一直弹奏乐器就好啊！！！！弱化了二次元，原本的2.5次元改成了闪光少女，冯安宇说的时候没跟任何人商量，并且事后没有一个人在意过这个名字和这件事。不得不感叹李由的存在感之弱。女主和李由的感情更明朗化，王文一直以来都拒绝得不留余地。那么王文拍女主额头这一段保留下来有什么意思？刚开始的时候表演的音乐和出来的声音违和感挺重的，后来就感觉还行。再次，我不要情节！你们一直弹奏乐器就好啊！！！！

感冒在家休假几天，binge watching刷完了这部剧。

太好看了，为什么没火呀？也没有任何影评UP主推荐过这个戏，宣发也太烂了！好想骂宣发！啥啊！我在豆瓣往下翻了多少页才翻到这个戏！要不是最近实在找不到剧看，我就要错过它了啊！

剧里女主很可爱，暗恋校草却不脑残，而是积极向上的样子让人全程露出姨母笑。冯安宇这个角色也是承包了好多笑点。剧里中学的少男少女的心态好写实，比那些堕胎戏好看太多。剧里的学生们真的要读书要练琴要考学校的。

这个戏本身唯一遗憾的是女主姐姐这个角色，演员太僵直了，声音也明显是后配的。都已经启用新人演员了，为啥不挑个演技好的，或者气质更好的。

爱情线挑明了是双箭头，就凭这一点，满分就预定了哈哈。我理解原著为了把所有关于音乐的戏份拍上，免不了削掉一定的感情线。不过真的让我好遗憾，这么好的油渣，陈经到底喜不喜欢啊…

还有半路领了盒饭的飒哥，是全剧除了主角团以外的灵魂。本剧能比电影更优秀的那颗星，就多在这里了。

最后大PK和在舞台上大合奏的时候弹幕有好多说不如电影的，真的好气啊。电影是真的燃，但是只有够燃的音乐才是好音乐?本人钢琴业余十级，妄言一句电视剧斗琴音乐更燃，层次更丰富。我听的差点飙泪了好吗简直燃炸!然而一个个弹幕就知道在那边bb唢呐没有体现出其流氓本质…我靠这么好听的音乐，你看部电视剧就能听到，怎么也得多重复听几遍洗洗耳朵啊？

咳咳，除此之外，还有不足的地方。就是大人线那边，姐姐和大明星谈恋爱的，可以但没必要。估计就是为了捧那个王还是冯安宇的，演技就比较套路，编剧给的台词还是比较够品的，就是陈老师王老师大明星三个人的演技加起来都不如一个反配黄一娜灵动，啧啧。

不过看出来剧组还是比较穷的，本来拍个剧真的很不容易，拉点资本帮他们捧捧流量也就不多说啥了，毕竟谁演技好看的出来，大家到最后是为了谁追的剧，哪些剧情该跳过的跳过，大家心里都有数。

–––––––––神油夫妇网图分割线～～网上他们俩图好少啊，搜双箭头都是那两个副cp…真是绝了–––––––––

花了三天把剧版也看完了。讲真，我觉得剧版除了姐姐那对的戏份有点多，前期还挺有意思，后期我有点腻了直接跳过，再加上剧版千指的选角和配音外，都比影版要好一点。 首先就是，因为时长原因剧里对人物背景进行了补充，几个主要人物都介绍了，特别是关于塔塔的妈妈和李由的爸爸那两段，我看哭了。 李由的爸爸简直我爸本爸，连请客吃饭时候的样子也一模一样，他也是小时候穷怕了，后来做生意赚了点钱就希望我们姐弟三个能出人头地，从小村子走出去给他争光，他对我希望挺大的，也曾在应酬喝得烂醉回家瘫在地上大着舌头说，要送我们出国，但那时候我却很讨厌他也可能叛逆期吧，不想顺他的意，故意不学慢慢把自己掉出了年纪前列的实验班，是成功没能让他如愿……同时也亲手关上了自己所热爱的大门，现在想想也不知道那些日子是在跟谁置气…… 还有我妈，她也很喜欢旗袍，以前家里穷买不起小镇子里也没人穿，后来有钱了但我也长大了，我曾经因为一些原因很排斥旗袍，有一次我和她逛街逛到一家旗袍店门口，看得出她很想进去，但是我故意表现得很不屑说这些很难看，好像还暗讽她没品味。我妈当了大半辈子家庭主妇，顺从惯了。长大后她也很少反驳我说的话了，没说什么转头跟着我走了，但是我还是看到她眼里跃跃欲试的光一下子没有了。 所以这两段是本剧我最大的几处泪点之一，戳中我最不想触碰的地方，一边哭得稀里哗啦一边再次质问自己当初为什么那么幼稚、不争气，为什么那么刻薄、不懂得如何去包容……家人与理想，可能是我一直的遗憾吧 啊，扯远了，拉回来。 还有就是关于西洋乐与民乐的矛盾了。影版给我的感觉西洋乐——全员反派。就连王文最后也是观众对他的恶感掩盖了他对于钢琴的执着这一算得上优点的特质，其他人那更不用说了，导致后来西洋乐突然热情的帮助民乐上台都显得有点突兀。 而剧版在西洋乐的队伍里加了宋天爽以及飒哥这个灵魂人物后就有点不一样了，而且对西洋乐各位的刻画也没那么脸谱化了。我必须要说飒哥是个宝藏！简直了人生导师啊！油炸认他当哥一点不亏哈哈哈哈！最后几集飒哥走了，所有同学给出的回应真的很泪目…… 王文也改得比影版里好的多，对扬琴的不屑一部分转移到了对陈惊不认真练习不尊重乐器这方面上来，也变得更有人情味。甚至包括那个长发妹子额...叫啥忘了，虽然还是很讨厌但是看得出对自己的专业态度上很认真。

还有一个琴房隔壁的奶奶，那封信也真的好绝，见字如面，一封信藏了一段人生。

一直对注重刻画配角的影视剧很有好感，因为群像很重要！没有配角没有格局。 还有一点可能只有我觉得是剧版更好哈哈哈，而且是影版我最想吐槽的。那就是502宿舍的画风，影版她们是全体假毛，出门必洛丽塔、JK或者汉元素，以及那大大的让人无法忽视的美瞳。先声明我不排斥这些我也混过二次元、古风、汉服圈子，也参加过漫展戴过美瞳画过很动漫的妆，漫展里这样很正常无违和感。 但是！真人电影里这样装扮我真的挺出戏的，而且还是一整部剧都这样，开头我还以为只是这样出场惊艳众人后面会换回来，结果就这样演完了？而且尤其是美瞳真的很影响观众入戏以及感受演员的眼神，千指很帅没错但好几次我都被她的美瞳吸引注意力带跑偏！而且中学校园这样真的不会太过夸张了吗，大学里都不一定找得出几个这样的，就算日常汉服、JK洛丽塔娘，也不会日常假发、美瞳好吧…… 刚开始我看电影有几幕漫画的镜头，还以为是根据漫画改编所以才去还原的那些造型，还心里默默吐槽真人漫改为什么总搞得这么骚，像棋魂那样拍不是很好吗？后来百度了下发现不是漫改啊……？？所以是为什么这么搞，为了强调二次元吗？但是我不觉得外在的打扮可以代表什么，有些人穿可能就是因为好看觉得穿起来像公主，对背后的小众文化一无所知；也有可能她看起来像个白领但背地里是资深二次元宅，你只有和她有交集才能发现惊喜。 所以我觉得影版过了，剧版就好一些，妆不浓了更像一个普通的在校学生，但一些细节比如塔塔的发带和低调的裙子、时不时出现的漫画、502众人佩戴的小饰品甚至是她们的话题，又凸显出了她们和其他人有点不一样，从这些不太张扬的地方发现同类同时宣扬自己的爱好不也很细腻、生动吗？懂得自懂，不懂的你整天全套装备自己眼睛不痛头发捂着不难受吗。而且剧版冲击眼球也有，抗议时的集体假发，塔塔小裙子逛校园，这样偶尔来一次也挺好吖。 最后，我看到最后竟然被小朋友甜到了，李由陈惊你俩在一起吧！好久不看男女主的剧了，一个腐女尤其我还磕剧版光亮哈哈哈哈，但是这俩真的好甜啊哈哈哈 不说了，总结:要是娱乐圈戏份少点、姐姐那对纯谈恋爱方面的戏份能少点，我给五星

撰文丨郑 文 编辑丨桃 子

文娱价值官解读：

ID:wenyujiazhiguan

两年前，电影版《闪光少女》上映，票房远低于预期，业内惋惜声浪不止，更将之纳入“遗珠”系列。线上播出后，也被网友确认，这是一部被错过了的宝藏电影。而随着口碑的发酵，拍摄续集和剧版的呼声一直居高不下。

12月16日，由曾经打造过《最好的我们》、《独家记忆》、《你好，旧时光》的“青春剧第一厂牌”爱奇艺打造的网剧《闪光少女》，终于在万众期待之下，于岁末深冬高燃上线，这也是2019年的最后一部青春剧。

全新人版《闪光少女》还原真实的青春进行时

作为《闪光少女》这个IP的“亲妈”，编剧鲍鲸鲸和导演王冉再度携手，自然是最懂得这个故事的核心精髓了。果然，看了前几集的成色，绝对可以放心食用。而从线上的反馈来看，网友对这部剧比较集中的评论是”好笑，好看，好燃“。

先来说说最大的惊喜——选角，承袭了爱奇艺大胆启用新人的传统，演员看着都很素，但也能看得出选角的用心，每一个都很符合角色以及剧的调性。一定要重点表扬一下陈惊的扮演者周依然，其自然灵动的表演方式，完全贴合元气少女+中二废柴的人设，还有点白百何＋周冬雨结合体的感觉，是下一任小妞电影的潜力接班人。

目前来看，这剧最大的亮点——台词，“身体的构成，三分之一肌肉，三分之一血管，三分之一乐观”、“世界这么大，我才不会随随便便给自己贴禁止出入的标签呢”、“99%能输，1%会赢，那这种事就值得干啊”、“不管我多大，不管你多大，所有用年纪这个事情来嘲笑我们的人，都是人渣”……

鲍鲸鲸一如既往的风格，歪理邪说冷笑话梗+燃向中二发言，让你一边爆笑的同时，一边恨不能拿出手抄本来，记下这些魔性金句，好在朋友圈里现学现用。

相比电影，名场面自然不会缺场，而因为时长未交待清楚或略显薄弱的剧情线，在剧集里也得到了更合理和趣致的补充。

剧版新加入顶级大明星和古墓派老师的恋情线，一个没头脑，一个不高兴，贡献了剧中的无数笑点

在同质化困境日益凸显的青春题材作品中，《闪光少女》的闪光之处在于，它的新鲜感和独特性。区别于怀旧、治愈的回望式青春，《闪光少女》是以全景式的创作手法，聚焦当下年轻群体的“青春进行时”，以真实逻辑和真实细节，高度写实性的还原了我们每个普通人都会经历的小小暗恋；小小失望，小小奋斗……这种“沉浸式”的观看体验，不仅给观众带来新鲜感，更能引发深度共鸣。

事实上，从近年相关剧集的创作来看，爱奇艺正以不断的创新，在驱动着校园青春剧的迭代和整个行业的审美转型。这一路，我们经历了校园青春剧的风格从霸总灰姑娘的套路，到甜宠治愈，再到热血燃情的变化；也经历了主题从青涩初恋，到勇敢追梦，再到家国天下的升华。但无论题材与内容如何多元拓展，其温暖、阳光、励志，彰显新时代活力的主基调，以及激励新青年向上向善的价值观，从始至终都没有改变过。

再小的目标，都值得热血拼搏

“还学二胡呢？那玩意以后能当饭吃？”有什么关系呢！即便我所热爱的东西和整个世界都不一样，看起来似乎也“没什么用”，但它依然有存在的价值，因为我热爱。很喜欢《闪光少女》传达的这个价值观：不做正确的别人，只做最耀眼的自己。

网剧《闪光少女》的故事是电影剧情的升级版，但打动人的内核却是一脉相承：每个不一样的人都应该被尊重，也都拥有闪光的权力。

少年们的梦想很小，只想要一个可以表演的舞台，但再小的目标，都值得热血拼搏；而他们的快乐又很简单，饮水机煮一顿火锅、夹发板烤一顿肉，就仿佛拥有了全世界。

鲍鲸鲸在阐述她创作这个剧本初衷也提到，她想要传达给观众的就是：去伸手摘星吧！哪怕无功而返，也不至于深陷污泥，这是只属于青春的特权。《闪光少女》确实让我们看到了青春中独有的热血，看到了拼尽全力的奔跑，也看到了每一个平凡青春中不平凡的闪光时刻。

而价值官记者在看《闪光少女》时，还能够很深刻的感受到创作者的强大信念，他们希望借由这样一部作品，让中国的传统民乐可以得到传播，并扩大影响力，这也正是这部剧让我们感动的地方。在《闪光少女》中，爱奇艺将传统民族音乐文化，与青年流行的“二次元”文化巧妙结合，在证明“音乐没有阶级”的同时，向观众普及了民乐文化的相关知识，增强年轻群体对于传统民乐文化的认同感和自豪感，充满了青春正能量和积极的社会意义。爱奇艺在为观众打造娱乐内容的同时，实现了与观众在社会、人文、情感价值上的共建与传递。

以正能量价值观，领路青春剧市场

作为青春类网剧产出的中坚力量，爱奇艺一直坚持以创新开发和多元布局，在引领着行业的内容创作风向，以带给用户更丰富的视听体验。

在过去的这一年，不论是《破冰行动》以真实大案展现时代温度，还是《黄金瞳》《宸汐缘》《剑王朝》等传承传统文化之美，亦或是《亲爱的，热爱的》《热血少年》等对热血奋斗的青年群像的刻画……爱奇艺侧重对不同年轻圈层偏好的触达，实现了对题材的破壁。

而在经过多款爆剧的实战经验之下，爱奇艺也形成了“精选优质IP、大胆启用新人、高度写实感”的一套制作青春类网剧的方法论。《闪光少女》就是在这个方法论之下，打造出来的一部真正关注青年文化，有生活质感、有血有肉、有主张有表达的精品青春片。

从"青春+"的多元剧集盛宴里，我们也可以看到极其鲜明的平台特质——在价值观的输出上，爱奇艺一直坚持以“青春、阳光、正能量”为青春剧赋能真善美的价值底色。在当下这样一个网生时代，年轻观众会通过影像来完成自我身份的建构和群体认同，所以，对青春剧来讲，价值观并不是空洞的指涉，而是其存在价值的生命线。而在今年的爱奇艺尖叫夜之上，爱奇艺创始人、CEO龚宇又正式发布了企业的全新使命——“让梦想绽放，让快乐简单”。凭借其强大的原创能力，通过优质的内容赋能，爱奇艺让用户在保持快乐初心的同时，能够更勇敢地追求梦想、发现美好，共同向阳成长。

结语

2019年年末，承袭爱奇艺青春基因的《闪光少女》高燃上线，温暖寒冬。而这样一股纯粹又无畏的青春力量，也令我们对即将到来的２０２０年充满了期待。新的一年里，爱奇艺在创新娱乐内容之上，又会有什么样的表现？我们拭目以待。