大路1934

＜一天一部电影>补昨天2019.1.2 这部影片由第二代影人孙瑜导演，他也是中国左翼电影运动时期的代表人物。 除《大路》外，他还有《火山情血》《天明》《小玩意》《野玫瑰》等作品。 他的影片充满了对现实生活的关照，同时还具有浪漫主义情怀和主观情感，被称为“诗人导演”。 这部影片讲述了以金哥为首的六位修路工人，由于生活所迫，他们丢掉了工作，于是来到了通往战争前线的大路上修路，他们依旧保持着勤劳质朴的品质，团结、奋进、不断修路，但被走狗地主关了起来，最终被在修路过程中与建立了深厚感情的两名女性救出，继续修路时被日军轰炸死亡，影片最后以一种幻想似的手法展现了修路工人们死而复生，拉起铁磙继续修路，带有浪漫主义和英雄主义情怀，反映了中华民族团结起来反抗压迫的精神，大路也是中华民族团结奋斗、勇往直前的象征。 在B站看得，说是默片，但开始时修路时唱的歌是有声音的，中间人物对话都是用默片式的方式展现的。 没有那么多一些人说的什么乱七八糟现代的那种噱头，它就是一部反映战争中以及旧社会中人们收到的残害，但依然热爱生活、热爱祖国的情感。两名女性中丁香是和小罗有爱情的，但是她们对这些工人们不是那种情爱关系，这种情感更多的是对这些勤劳勇敢质朴的修路工人的崇敬热爱之情

以前从没想过要看以前的老电影，记得我最早看电影是村里的露天电影，好像是些武侠片，然后就是中学时学校组织看过一次(花季雨季），然后就是小镭射影像厅里看了很多香港黑社会片，古惑仔什么的，那些没得选，走入社会后，自己会去地滩上租一些录像片回去看，比较喜欢的还是香港的知明的明星的片子，当电影转到网上以后，看了好多欧美动作片。

某个失意的夏天，我开始有意的看些“好片”了，记得第一部是（教父），然后（当幸福来敲门）啊这类的，开始热忠于全世界，这类比较有点意思的东西。后来我就想，要看什么样的电影呢?还要不要看电影呢？是不是把很多的时间放在看书或其它事情上。

然后我把电影当成我了解世界的一个工具，各个国家的电影，各种评选出的优秀电影，我真不希望我被电影牵着走，世界上电影太多了，类型也太多了，国家也太多了，而人的精力是有限的，所以我，只能看有限有电影，有意义的电影了，也许我选的是错的。

然后就看电影是谁发明的，最早的电影是什么样的，卓别林和基顿，黄金时代的好莱坞，电影发明国法国，乱七八的，我越来越发现，最难的不是没有电影看，而是用太多的选择自由后，人反倒不自由了，因为你不知道自己所坚持的原则是否正确！

好啦，这部电影是和卓别林同步的平行时空的电影，好像1935年他出了城市之光，这样精彩的片子，那时中国的电影也不差于人，也很精彩，那个时代应该的确是一个贫穷饥茺的年代，好多电影都反应了生活的苦难，人民的坚强和乐观。

《大路》一联华影业公司1934年摄制,1935年上映,孙瑜编导这是一部无声对白、配音歌唱的影片,总体仍属于无声片范畴。

主题：

影片通过一群热血青年修筑通往抗日前线公路的故事,生动反映出全国人民要求团结抗日的愿望。《大路》)的片名是象征性的,它是中华民族团结奋斗、不惧艰险、勇往直前的象征。

人物形象：

《大路》以塑造群体形象为主,筑路工人的事业就是爱国救亡的事业。人物各有一些特征表现,如金哥乐观坚强,小罗年轻、充满理想,老张多思内向,章大莽撞豪爽,薄君忧国忧民,韩小六子滑稽可乐等等,但他们总体上以无私团结、乐观向上和坚定无畏的精神而成为时代光彩的体现。正如孙瑜在《〈大路〉导演者言》中所说的:”用斗争、乐观、必胜的信念统一了大家的精神。"因此,影片充溢着昂扬激情。

我们在开山筑路的场面中,在反复出现的铁疎压路的场景中,在配音的"大路歌"、"开路先锋歌"的情境中,都感染着这种情调。这是生活之生气,也是孙瑜对时代的理解。在中国电影的人物谱列中,《大路》的群体形象是相当动人的。

诗意化艺术风格：

《大路》的镜头表现仍旧是孙瑜式的激情诗意化艺术风格,粗矿阔大的修路场面,拉雄向前的造型_,都拍得情绪激昂。比之此前的孙瑜创作,本片的诗意表现更为整体化,和人钩身份性格表现更为吻合。

尤以影片结尾的画面最富表现力——在幻境中,已被敌机扫射而死的筑路工人死而复生,他们从地上爬起来,拉起铁雄, 勇敢的向着前方迈进……一股动人心魄的激情传扬在画面中,奇幻神异,充满英雄主义光彩。

《大路》是孙瑜的片子，不愧是银幕诗人，影片充满了浪漫化的气息。金哥一家三口生死离别时黑白匀称构图，人物从右边到中心，真的是太美了，给生死离别盖上了一层薄纱。随后的蒙太奇剪辑镜头组接的非常完美，导演借鉴了诗化的剪辑方式，用两三个镜头表明了时间的流逝，而金哥父亲的死也暗示了贫穷人家的命运都是相似的，有一种无能为力的宿命感。之后主要表现了青年人的活力和青春气息，他们努力的工作，他们吃饭时的打闹，他们去河里游泳，展示了中国人健美的身体和充满朝气的活力，影片还以喜剧性的手法表现了他们的苦中作乐精神，特别是他们的暗号配上可爱的音效，让观众缓解了战争所带来的压力，构造了一个梦幻的世界，但是梦幻立即被打破，现实就在我们身边，茉莉唱歌接的流民、战争、洪水等社会现实困境，形成鲜明的对比，把观众从梦中直接拉出来。茉莉和丁香之间的姐妹情可能是中国最早的隐晦百合之爱吧，说明了导演开放的思想观念，也表明了西方文化对于中国的影响。影片还融合了歌唱、侦探等多样化类型元素，影片结构紧凑，节奏感十足，后期金哥等人被抓，茉莉和丁香用自己的聪慧打入敌人内部，面对抗日汉奸，她们沉着冷静，有勇有谋，最后成功解救他们，表现了女性意识的觉醒，她们不在是依靠别人拯救的弱者，而是足智多谋的自我拯救者。电影语言的多样化也是这不影片最大的特色，最后的丁香说完：他们没死，影片使用叠印让他们都鲜活了起来，不仅暗示了他们的精神永存，也营造了更加诗意的影像氛围。

孙瑜在抗战前的两部片子很有意思，并不是简单的国防电影，而是把抗战的理念和连贯性叙事结合，可能在1933年的《小玩意》中，还有大量的悲剧场面和情感诉求，但是到了1935年的《大路》，女性作为行动元、女权主义的伸展更加明显，而一种商业片的模式也在《大路》中作为主体叙事展开，虽然在功能指向上，“国防电影”和“抗战电影”的性质不可否认，但是从影片中的多处情节来看，情色元素、女性窥视、挑战传统都可以找到。

在茉莉和丁香讨论故事中的五个男性时，两人亲密的接触是第一个情色暗示，虽然用女同关系进行嵌套过于牵强，但是茉莉衣扣的松开，丁香和茉莉亲昵的动作，可以视作早期女色引诱在银幕中的表现；另一个有趣的现象则是五位男主角在溪中洗澡，而两位女主角则在山上远观他们，尤其是黎莉莉饰演的茉莉，她不仅没有像丁香那样羞涩躲避，反而大胆观望，并在语言上调侃，这种女性视角的性窥视，一反传统中男性对女色的渴求，即使在如今21世纪初叶，在电影中安排这样的性窥视的性别颠倒也并不常见，从情色窥视这一点来看，此种安排是值得注意的。

第三个有趣的情节则是五个男性被地方帮办囚禁时，又是茉莉和丁香两人用智所救，不管是茉莉的丢剪刀，还是丁香去喊工人一起救人，影片在这块将两位女性的主导地位强化到极致，就连帮办卖国的罪证也是茉莉用智拿到，这一点，让五位男性的行动作用边缘化，尽管他们才是片中大路的修筑者，但是在电影的主体事件中，他们像是一台应该作业的机器，可是操作机器的主体却是两位女性。《小玩意》可能有丝毫区别，原因在于阮玲玉饰演的叶大嫂，并没有像《大路》中的两位女性具有改变电影故事发展的力量，她虽然在片中被安排为中心，但是最终也逃不过精神虚弱的悲剧结局，不过从设定来看，这种安排已经将女性的地位放的很高了。

所以从某种程度上来说，孙瑜这两部电影都是有关女权的，不同是，《小玩意》中的女权是明面上的支撑，力量上的无力，而《大路》中的女权可能是明面上的弱势，行动上的中流砥柱。

而对于《大路》来说，另一个需要注意的点是，它实际上是一部具有商业片叙事特质的电影，我们不排除它的“国防性质”，但是从故事主体中，却发现孙瑜用了大量的连贯性的叙事手法，比如先是讲述男主角金哥的来历，接着展开五位男性的性格特征，继而用失业作为下一个情节点的必要条件，推动了修路的主线索展开，然后是青春男女的恋爱、笑料，再用时事中的“战争因素”过渡到高潮中的“囚禁—拯救”，在拯救一情节中，又用交叉剪辑来加强紧张感和悬疑性。

全套组合拳打完之后，影片再借用一个“国防”性质的结尾来画上句号，即使是用二次曝光、叠印等手法作诗意性的阐释，也没有让商业片的体质减少，而只会增加它作为商业片的优秀性。