八月迷情

命运让我不得不感叹，它有着一股神秘莫测的力量，让应该相遇的人相遇，让相遇的人在挫折、失落中等待，在等待中死亡或重生，直至他们的力量冲破命运的围墙。命运捉弄着、摆布着人，就像给你一道题，提示着开始，由你选择过程，结局是由过程而得来的。在剧中父母之间的爱，也是感动着我的，分离后12年，却始终爱着彼此，父亲为母亲放弃了自己的音乐之梦，或许这种方式太极端了，但却更加能理解他们之间的爱。拥有父母音乐血液的小孩，继承了父母的音乐天份，更甚于父母，成为一名音乐神童。世界著名的音乐学院挖掘了他的天份，在惊叹的声浪中，他们想到了要为他开演奏会。并邀请了著名的音乐家，其中包含了他的母亲。在命运交错间，他与他父亲先相识了，父亲暗暗的鼓励了他，并让他不畏艰难的参加了属于他自己的演奏会。
剧中美妙的音乐，让人感动，让人快乐。错综复杂的情节环环相扣，引人入胜。或许它只是一部电影，却包含了人生的各种感情，亲情、友情、爱情，似迷似雾。

1，大约一年前，我开始直觉地不喜欢《August Rush》，原因是在奥斯卡的颁奖礼上，他们表演的电影插曲把一个教堂布置在了舞台上唱颂歌。我以为那是对我这样的无神论者的冒犯。例如，虽然我反感基督教，但我不会在公开场合宣扬他们的教义是多么的虚伪，因为我不打算冒犯那些在情感上很依赖宗教的信徒。最近有人在网络上说，《声梦奇缘》很棒。我一下没有反应过来那就是《August Rush》，所以就去看了，看了以后还是觉得不喜欢。

2，其实《August Rush》并没有显式地歌颂上帝，但是其中的宗教意味是非常浓重的。不仅有音乐神童在教堂里演奏，教堂顶部就泻下光辉的镜头，还多次出现这样的场景：某人说他的音乐从何而来呢，然后眼光就向上移动，同时镜头视角也向上倾。

3，既然神童的音乐是来自神，那么当然如何吹嘘都不过分。所以神童第一次摸到吉他，就能玩出超炫琴技。可是，我知道电影中抚摸琴弦的那双手一定是替身的手。我知道那双手的主人一定花了无数的时间心血在练琴上。那么这电影把这种技艺归于上帝恩赐的神童，难道不是对那真正的琴技高手的侮辱吗？

4，我以为这电影最大的问题是，他的制作者们认为，把一些美好的东西，例如爱情、音乐、相知、友爱等等堆砌在一起，就可以感人了，就可以催人泪下了。看看那神童的父母是如何相遇的？他们两个人晚上无聊，离开了聚会，在天台上相遇，然后一见面就觉得对方是自己的另一半。在天台上过了一夜后，第二天就再也不见。隔了十一年后，还念着对方。这不比琼瑶阿姨写的东西还狗屁吗？制作者把这样的东西拿给人看，还指望观众能被这样明显是谎言的东西打动，其实是非常的没有诚意，非常的投机。如果我被这种东西打动，我是不会原谅自己的。

5，电影的音乐的确不错，很好听，对我这样一个外行的耳朵来说。

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    之前在网上无意看到关于《把爱找回来》（又作“声梦奇缘”、“八月迷情”）的同声赞誉，下载来看过之后却又觉得好像盛名之下其实难副，再想想，虽然这种商业片、文艺片混合体有些讨巧，但其实里面似乎还有一个人们对于爱、音乐、天才的不正常态度了。
    莱拉是一个出色的大提琴手，她一个月色迷离的晚上与流浪的爱尔兰歌手路易斯相遇，并度过难忘的一晚（也就是一夜情）。之后莱拉专横的父亲又强逼她继续踏上音乐会的旅程，路易斯因等不到恋人失望而离开。莱拉发觉爱人走后，独自等待肚中的孩子出生，岂料几个月后遭遇车祸，她父亲将孩子送到了孤儿院，并称孩子已死。一晃眼10多年过去了，生活在孤儿院的少年奥古斯特坚信自己的父母还在世上，于是踏上了漫漫寻亲路，最后一家三口在音乐会上相遇。
    当然，其实这是一个很不怎么样的电影，其基本元素都是随处可见的庸俗素材，穷小子与公主的爱情、一夜情之后后怀孕、小男孩找妈妈……让人觉得从“美女与野兽”到“罗马假日”，又到琼瑶路线，再到“小蝌蚪找妈妈”一并混合。这个电影的耀眼之处主要在于其中的音乐，古典、摇滚还有黑人音乐，并且融合得恰到好处，同时主角们当然一律帅哥美女，那个小童星尤其引人注目……而除此之外，还有什么呢？如果还在醉人的音乐中有一点清醒的话，不难看出其内容处理得轻重不均，情节发展威胁正常逻辑，更要命的是11岁的奥古斯特说的台词尽是一些需要30岁才会讲、才听得懂的话语（诸如“就像有人在召唤我，我把它们记下来就是在回应他们”、“把音乐融进我血液的人们”和“如果这会招来不幸”之类）……据说，《纽约邮报》毫不留情地直言——“这样一部糟糕的影片居然能够位居票房榜的前十，你可能会怀疑自己是不是眼花了。”
    然而，我们没有眼花，我们可以看到，许多人的确对于这一家三口眼花缭乱的演奏以及奥古斯特的天赋异秉非常惊叹，更对奥古斯特那句过于成熟、却文艺得一塌糊涂的“音乐无处不在，你只需要去聆听”十分受用。接着，对于电影之前铺陈的那些问题都可以一笑而过了：不是吗？一夜情又有什么关系呢？这样反而生下来一个音乐天才！一家三口分散各地又有什么问题呢？反正“融进他血液里”的音乐基因复合体也会让他们彼此认出来的！人总会创造出奇迹搞定一切困难的！实际上，电影里在对无限放大的“人的奇迹”进行顶礼膜拜了——一个偶像化崇拜。
    音乐消除人们的寂寞和枯燥，爱缓解人存在的孤独和偶然，至于天才的横空出世，那么更是一定要在人们的生活中惊其波澜才说得过去——可是，这些“人的奇迹”毕竟只是我们生命中的一部分，它可以是经历、是财富，但毕竟不是人的一切。但电影却在温婉、唯美的情节画面中，试图强调这些“人的奇迹”就是人的一切！就是人本真的意义所在！于是我们看到，人的心中其实从来都有一个大洞需要填补，只是，既然没有了仰望和信靠，便会盯在自身，把从这里出来的一切奇迹搬上神坛，其实我们很多时候都是在努力地作着“树立偶像”的努力。
    很久以前读过蒙田的那个著名的小集子《我不想树立雕像》，他说：“我不是树立雕像，将其安置在市中心的十字街头，教学之内，或是广场之中……我不想夸张其辞，空话连篇，只愿促膝相叙，娓娓交谈。”这是蒙田自己对于被称为偶像崇拜的一个拒斥态度，但实际上在别人开来却是非要有一个偶像供自己崇拜不可的，在今天，我们仍会看到人们树立一个一个的偶像——不只限于强大的伟人，还有许多其他内容，比如国家、比如荣誉，又比如这个电影里的爱、音乐、以及天才——都是“人的奇迹”。而当然，在这一个树立偶像之后，另外一种担忧就会显得很有必要了——既然如此崇拜各类“人的奇迹”的偶像，那么人们会对自己的过犯缺乏警醒的。

    时代已经不同了。
    十一年前，一根一元钱的棒冰可以成为整个夏夜里最好的甜蜜回忆。
    十一年后，在哈根达斯里冷战的情侣却可以把昂贵的雪糕当成嚼蜡。
    怎还能在现世要求每个人对一部电影发出同一种感叹？
    除非世界末日来临，否则将不可能再发生。
    “独具音乐天赋的少年”，“寻父寻母十一年”，“古典大提琴女与Band主唱男在纽约凯旋门的邂逅”，如果把这些标签输入google框，不知能搜到多少以上类似的电影。
    令很多人恼羞成怒的是，它大路货也就算了，剧情竟还那么扯。你看，从没接触过正规教育的小鬼可以分别在一天内学会并创作吉他，钢琴和五线谱（对我来说它到现在仍旧是蝌蚪文）。然后，在匪夷所思的短时间内，作为一个没有身份证明的社会游荡者，他就被安排进Juilliard音乐学院，并以压轴身份参与纽约爱乐交响乐的演奏会，更气死人没道理的是，他十一年未见面的妈妈，竟是这场音乐会的二把手。
    那些叫嚣，诋毁此片的青年看到此，一定会慷慨激昂地捏紧双拳高喊：“是啊！这么烂的剧情，我做梦梦到的都比它强啊！”
    慢，可我迫不及待得要表明身份。在那些烂，扯蛋之后，我实在是爱极了这部片，它甚至称得上几个月来看电影最舒心的一次体验。
    电影带来的只是纯粹私人观感，喜欢上此般电影的原因，就像莉香爱完治，jack爱rose，和老鼠爱大米为什么会红一样，没理可依。
    音乐是世界上最好的渲情剂。有音乐在，邂逅的浪漫容易变得心动，相隔十一年的插叙就让人感慨。音乐可以让人工巧合隐形，音乐把人与人之间的碰撞临摹真实。
    
    刚才还是简单虚假的剧本，在你还没反应过来时，一瞬间就进入了你的内心。就像变魔术一样，肤浅和扯淡在1/25秒内消失了，你在乔纳森·莱斯-迈勒斯的傍徨中看到了曾经的自己，你不愿面对又无法改变的过去，你跟着他一起找回过去，连接过去，弥补过去，圆梦过去。
    连那个不守常规却被音乐剥夺了灵魂的罗宾·威廉斯都再一次绽放味道，看着他数钱的样子，真是又可恨又心疼。跟我们的现实一样啊，最大的敌人，除了金钱还是金钱啊。
    生活不是电影，即使生活比电影精彩，但它更大，更复杂，更无边际。相差一秒，你和他的偶遇就成无稽之谈，摆在枯燥的生活面前，即便是一次俗套，也成了奢望。而这部电影，让俗套变成了美好的愿望，让你在电影中的寄托得到了升华。
    讨厌一样东西，可以有很多理由；而爱上它，仅仅只需要一次俗套。
    就像我们心里都明白，在凯旋门下促成他们邂逅的并开启神童生命的口琴男子，一定是罗宾·威廉斯。
    

每个人有自己的故事。
所以同一个电影，每个人会在各自的心里留下独特的印记。

刚看完，趁心情未过，结尾音乐未停，先写下自己的印记吧。然后再去看那些或褒或贬的文字。

开头很圣洁。让我觉得很博大，有点像很老但很经典的音乐之声啊。
后来的音乐很精彩，故事还是讲感情，
爱情，和亲情。
永恒的，无论有多少人说情节俗套但还是能感动我的两个主题。

大提琴琴声和男主角的嗓音是最有感染力的。那么和谐。像能把你的心脏从身体里拽出来。就像这两个人，外表看起来完全生活在世界的两层，而其实，心那么近，情感和感知那么像，是上帝造在一起的两个人啊。

在孤独的时候同样渴求对方的出现，在分开的时候同样的痛苦的坚守和寻找，他们那还能再这样爱上别人么。

音乐和孩子，有引领和凝聚的力量。
到男主

刚看了《Perfume》，又看了这个《August Rush》。
一个用嗅觉，拼凑世界；一个用听觉，演奏世界。

作为凡夫俗子的我们，没有精敏的嗅觉或是清澈的听力。世界，也就是我们眼中那般简单单调。感谢这些超凡的导演，用画面用故事用电影，掀开了一角，让我们领略到也许从来没有领略过的，温情脉脉而又跳跃着灵性的世界。

影片的开头，成熟的麦田里，风穿过麦穗，卷起无边的麦浪。麦浪的汹涌里，站着小Evan，他陶醉着挥舞着双手。风在他指间，听从着他的指挥，顺从地在琴弦般的麦穗上，划出的无数高低起伏的声音。这些声音，化成乐符，汇成乐章。在Evan身边如同隐形的天使，飞舞和流转。一缕阳光洒在他的脸上，蒸腾起一层神圣的光晕……

这一幕，勾起我对那种无边的麦田，油菜花，向日葵，或者薰衣草的无限向往！

电影开始，Louis和lylia第一次相遇。他们坐在屋顶，头顶一轮满月。脚下是清冷的广场和远处缥缈的音乐声。Louis凝视着Lylia，问她有没有听到什么。她问什么？他说，是心愿的声音。她问，心愿的声音是怎样。合着远处的吉他声，他开始哼唱：
“
Well it’s a marvelous night for a moon dance,
With the stars as bright as your eyes…
The thing just happens is not mere romance,
It covers all of the sky….
”
然后拉手，然后相拥。简直浪漫得一塌糊涂……

在这样满月的夜晚，美妙而平和的夜晚，他们的爱在Lylia的身体里播撒了一个种子。一个由月光，爱，和他们身体里音律精华，孕育而成的犹如天使的孩子——Evan. 也是这个孩子，执着地沿着蛛丝般若有若无的风中的声音，找回了他们，也让他们找回了曾经错失的爱。

孤儿院里，社工调查问Evan， “你来这里多久了？”
这个淡蓝色眼睛的孩子，平静地回答，“11年零16天”
……


P.S Doudou must give this one a try. You must be easily getting in touch with the guitar playing in the movie. haha