李小龙我的兄弟

文/家钥

任何人都逃不过死亡来临的那天，而像李小龙一样，离去后仍可以对后世造成不可估量的影响，并令世人永远铭记，甚至成为一种精神一种象征，却是难以再现和无法复制的传奇。当李小龙在巅峰状态向这世界挥手作别时，意味着其不俗的表演与凌厉的身手将永远定格在光影之中，足以令我们永世难忘。以及他在电影中所带来的如“截拳道”般无固定形态、源源不绝的创造力，更是体现出身为一个电影人的突破和创新。

李小龙不仅追求体格的强健，更注重内心的强大。因此，李小龙远不止一个武术家与功夫巨星那么简单，他还是一个创意人，甚至超越了电影本身。在其短暂的一生中，他那如水般的思想和哲学影响了无数的人。几十年前，有一个小男孩因为他而走上电影之路。几年前，当他在《功夫》的结尾身着白衣黑裤向偶像全面致敬，最后轻轻挥出如来神掌时，才真正领悟到“以无法为有法，以无限为有限”的深意。时至今日，世界各地模仿李小龙的热潮依旧不退，且有愈演愈烈之势，他那招牌式的动作已经成为一种流行与时尚。而更重要的则是他身上的精神，以及对于追求武术终极目标的表达，都为这个世界留下了不可磨灭的巨大影响。

所以说，李小龙虽然不在人间，但这世界上他却仿佛无处不在。

于是，《李小龙：我的兄弟》适时地出现在李小龙诞辰70周年之际，引来颇多关注。对于喜欢怀旧的你我来说，观看这部港片所擅长的游走于“戏说”与“真实”之间的影片，无疑是一个很奇妙的观影过程。

延续近年来港片的一系列怀旧风潮，《李小龙：我的兄弟》顺势而出。影片讲述李小龙从幼年到童年、少年、青年，因为全片几乎都是大多数人所不了解的往事，初看有些陌生，但这种“前传”性质的叙事手法将关于李小龙的点点滴滴事无巨细地用光和影记录了下来，最终在银幕上细致地呈现出李小龙一家人在岁月面前的变迁与成长。一如《岁月神偷》的叙事手法和影像风格，《李小龙：我的兄弟》首先将视线聚焦在李小龙一家人身上，慢慢展开一张巨大的人物关系网。前半段几乎在描摹时代背景与家庭情况，以及与同伴的嬉闹和纠葛，直至后期才慢慢将目光集中在李小龙一人身上，因此整部影片基本上是一个群戏，而非李小龙一人的独角戏。影片把原本真实的故事进行加工后娓娓道来，成功缔造出亦真亦幻的错觉。

对于喜欢老港片的影迷来说，这部影片会显得有趣得多。片中那些做旧的画面，让人几近真实地回到了那段逝去的时光。严谨考究的场景、片场黑白的影像、众多熟悉的影人……银幕上的一切都将那个年代鲜活地呈现在人们眼前。而除了加入大量的动人的文戏，令观者更能感同身受之外，影片在节奏上的变化也有可取之处，通过李小龙与同伴间的嬉笑怒骂，使整体不致沉闷，缓解观众的疲劳，同时适当地掺入一些打戏以增加卖点。可以看出，影片在怀旧的同时，也尽可能地尊重和还原历史，并注重商业娱乐性，最终成为一部既具有观赏性又似记录片般的电影。

影片把李小龙还原为和我们一样的凡夫俗子，其对于亲情、友情、爱情的理解与抉择，随着影片的深入，渐渐使得李小龙和观者之间拉近了不少距离。而这个真实的人物也因此显得层次感分明，具有较强的可信度。因此，我们会为那些从此咫尺天涯的真情而感叹，为离别和重逢而唏嘘。当然，我们知道，电影中和现实中的他，在这个弱肉强食的世界面前，誓不低头，从不退让。而李小龙被视为偶像，则是时代的必然。

七十载悲喜交错，随着岁月的流逝，当初那个水一般的少年，已经在风一般的歌里渐行渐远；而如今这个银幕上的英雄，却在光影中写下了不朽的传奇。至少，他用短暂的一生，留下了一个足以让世人顶礼膜拜的名字被我们永远铭记。李小龙，生日快乐。