1 ) 且杀且珍惜的时空恋旅人
预告片背景音乐有一处听上去很有《攻壳机动队》主题曲的味道。比起美国漫画和电影动不动就“上尉”,貌似日式的科幻故事里更偏爱把主角军衔设定为“少校”,官大一级压死人啊。不过相比之下,本片主角的主营业务是战忽,显然是一项更为崇高的使命。这种重要岗位如果是在我朝,恐怕非得是少将一级的军官担任不可,美帝明显对此重视不足。
出来混早晚要还的,靠卖脸和打嘴炮忽悠别人去当炮灰的阿汤哥被强迫送上前线,因临阵脱逃未遂,还被人把少校的军衔给撸了。降级为普通大兵的阿汤哥遇到了自己的新长官,九头蛇特工出身的士官长,并被霸王硬上弓的塞入了一具笨重的战术机械外骨骼,然后送上前线去杀触手怪。在战场上阿汤哥与一只触手怪互撸互丢,并被那只触手怪喷射了一身。
本应就此扑街的阿汤哥居然满血复活在了出征前的军营。原来是那些喷在他身上的可疑液体赋予了他“胜败乃兵家常事,大侠请重新来过”的读档能力。而他也通过对这种能力的熟练应用,逐渐从一个只能任由触手怪临幸自己、一走进战场就扑街的战五渣逐渐成长为依靠风骚的走位各种临幸触手怪的超级赛亚人,最后拯救全人类,登上人生巅峰。
幽默并不是本片最大的卖点,但本片的笑果比起一些以喜剧为定位的电影也不遑多让。这些笑点大多是通过阿汤哥的各种扑街来营造的,有飞来横祸的突兀与荒诞,还有阿汤哥面对队友杀自己完成读档行为时的紧张怯懦。我个人最喜欢的是阿汤哥第一次从卡车下翻滚结果被碾那一场戏,那一声娇嗔实在太萌了。
阿汤哥真的是个敬业的演员,吃得了苦、卖得了萌。之前跳迪拜塔让人大开眼界,这次又亲自上阵穿着笨重的外骨骼完成大量动作戏。不过本片中阿汤哥可不是一直威风八面的。前半段他得努力表现出各种怂样,用来反衬女主角的英姿飒爽。
艾米丽布朗特扮演的女主角原本也拥有扑街读档的能力,这也是她能在之前的战役中大杀四方并成为全民偶像的原因。可惜后来她因为接受输血而丧失了这种能力。一开始我很好奇她是怎么知道自己的能力消失了的,因为很明显她没法再通过扑街的方式来给过去的自己传递任何信息,所以她对于自己还有没有能力应该是无法确定的。后来我想到,验证她的能力还在不在,其实可以通过别的阿尔法的死对自己的影响来判断。
本片中的时间线应该是单一的,只不过触手怪的大脑欧米茄可以把时间轴上的进度条往回拉,也就是片中所谓的重启。每次重启后,应该是所有的阿尔法以及像输血前的两位主角一样体内有阿尔法血液的人类可以不受所处时间点的限制,保留经历过的所有事的记忆。女主角有可能杀死过一只以上的阿尔法(概率极低但也未必没发生过),并经历过因为别的阿尔法的死而造成的重启。而在输血之后,她可能又杀死了一只阿尔法(但这次没有沾到血)或者得知有别人杀死了阿尔法,而自己却并没有因此经历重启,由此她开始怀疑自己的能力已经消失。到了见到男主角时,她就可以百分百确定这件事了,因为男主角目睹她死了无数次,可是却并没有相关的扑街的记忆输入到她脑子里。
故事的主要发生地是在英国,女主角也是英国人并且还演过女王,而我觉得这影片的一些搞笑方式也比较偏英式幽默。去年有部很有趣的治愈系英国电影About Time,中文名叫《时空恋旅人》。我觉得本片就是外星人入侵地球版的《时空恋旅人》。两部电影都是在前半部分不厌其烦的反复穿越,在帮观众了解设定之余,也通过短时间内密集的重复与对比来构成喜感。
到了影片的后半部分,主角的续航时间越来越长,导演则换了不同的表现手法,因为这时候再大段的重复一定会给观众带来乏味感。后半部分出现的新情节,往往是一开始让观众以为这一段主角与戏外的自己一样是第一次经历,而看到后面才知道其实同样的情节前面已经发生过无数次了。导演巧妙的利用了观众的脑补能力来避免不必要的重复,既保证了情节的紧凑,又让观众觉得耐人寻味。
士兵们的机械外骨骼也可以算是本片的主演之一,由它带来的视觉冲击力几乎是本片作为一部商业大片的根基。没有它,本片的故事可能依然成立,但作为一部电影却会因此完全坍塌。最终决战,一行人去卢浮宫找圣杯…我是说,找欧米茄。两名队友自愿留下来殿后那里,很有《黑客帝国3》的即视感。不过由于对本片来说这段情节并不算很重要,所以也没有让他们坚持很长时间。
看电影找熟脸一向是我的一大乐趣。本片中的兵营实在是个美剧中反派改过自新的好去处,除了上面提到的《神盾局》里的千里眼,还有《权力的游戏》里波顿的家臣洛克,就是绑架布兰未果被扭断脖子那货。不得不感叹,守夜人军团的科研实力实在太雄厚了,直逼中科院附近的寺庙。被囧雪诺爆头的那个叛徒是去年《环太平洋》里两位科学家之一,而本片中的博士又是波顿派去混入守夜人军团的内奸。除此之外,经基友孙师傅提示,我才发现,那个老是被飞船当头砸死的胖子还是协助三傻逃出君临然后被小指头过河拆桥的那位弄臣先生。
本片与《环太平洋》在风格上都是偏日式科幻,都是非续集非翻拍的原创科幻大片(“原创”指的是没有品牌效应可借用,像超级英雄片就不属于这一类),连结尾处潜入水底去炸敌人大本营的桥段都有几分相似,而且还都是华纳发行的。不过本片在明星阵容这方面比《环》有优势,相信票房上应该大有作为,不会重蹈覆辙。本片是目前为止今年看过的好莱坞电影里少有的符合甚至超出预期的大片,除了还没看过的《变形金刚4》,六月份的引进片里这一部绝对是首选,严重推荐!
2 ) 两个疑惑和个人解答(平行世界证伪、高维宇宙论……)
20190110更:
本片续集有望于2020年上映(//movie.douban.com/subject/26596876/),本人的这篇解析说不定会被第二部打脸,所有设定烦请依据电影后续补充为准,但仅就第一部而言,我的解读如下不变:
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本片存有二大疑惑。
疑惑一:女主middle name。
假设middle name不唯一,一个叫Rita.Rose.Vrataski,一个叫Rita.Jack.Vrataski等等。
在这个前提下,说明存在平行世界。
在平行世界理论框架下,片中每次时空重置都会产生一个新的平行世界。
但新的平行世界生成的时间点必须是阿汤死亡并在机场被踢醒的这一时刻。
依据影片设定,在新的平行世界中,生成节点前的历史是复制旧世界的历史。所以女主的middle name也应完全一致。而middle name这种东西,女主在一天之内就取个新的或改掉,是很不实际的。
因此前后矛盾,middle name一定唯一。
在此结论下,将出现三种情况:
1.阿汤调戏所言为真,女主死前吐露为假;
2.阿汤调戏所言为假,女主死前吐露为真;
3.阿汤和女主都是骗子。
论据1:
我们常说“人之将死,其言也善”,因此可以很大程度上认为女主死前吐露的middle name为真。
论据2:
阿汤“不经意”地提到了女主前男友的名字,并问她“you love him?”
女主这才告诉阿汤:别提了,老娘看他死了三百次,时空重置也救不回来,心都碎了嘤嘤嘤。
推论:
先前的某次时空重置中,女主提及前男友的名字,被阿汤记着,但还没有亲密到提及自己的middle name。阿汤为了搭讪套近乎这才瞎编了一个middle name。
之后阿汤试了好多种方法套路女主,又是包扎又是泡咖啡的。有一次是往里加糖,嘴巴又多,被女主察觉,心里觉得阿汤好讨厌扭头就开直升机去了。这一次女主的死也触发了心软感动条件:“俺叫Rose……”
也就是说,至少在一个错误的前提下,平行世界假设是不成立的。
至于平行世界观成立与否,我进行了以下思考:
首先,我们不能从主角和人类立场出发,而是应该换个角度,从Omega的立场出发,因为它才是reset能力的正统持有者。依据影片设定,Omega的目的和它能力存在的意义,就是为了调整策略,完成对某个世界的侵占。
我们举例如图:
在A宇宙中,Omega 1号的手下Alpha 1号死亡。这时候生成了B宇宙,且B宇宙中有了一个Omega 2号。
在A宇宙中,Omega 1号的手下Alpha 2号死亡。这时候生成了C宇宙,且C宇宙中有了一个Omega 3号。(reset点可能为1也可能为2,假设为2吧)
Omega 2号确实是有了1号先前的记忆,对它完成对B宇宙中地球的侵占确实有帮助。
Omega 3号确实是有了1号先前的记忆,对它完成对C宇宙中地球的侵占确实有帮助。
但是请问:
A宇宙不复存在了吗?
Omega 1号在A宇宙中的现状改变了吗?
生物演化出的能力,就是为了对自己的发展有好处,请问它真的对“自己”有好处吗?
至少对A宇宙中的Omega 1号完全没有!
除非你愿意承认Omega的思维、记忆、能力是所有平行世界间的唯一存在,1号也好2号也罢,肉身都只是它灵魂的容器。那就很扯了对不对,太唯心了,和《蝴蝶效应》这样的哲学片(我坚持声称)就没差了。
因为我们很少会去想到,在平行世界观下,时间流才是真正唯一且永恒的,无论生成多少个新的宇宙,旧宇宙中的现状并不会有任何改变,只会随着时间流继续发展。
此外,观察影片我们不难发现,不光是旧世界,在新世界中某些场景下,若阿汤维持旧世界中的运动轨迹,周边事物的反应或发展结果也会完全一致。
因此可以得出结论:唯独阿汤、Omega(与Alpha理解为一个整体)才是这个世界唯二的变量。其余所有的事物都是常量。
而至少在我所认知的平行世界观中,所有事物都应是动态的、量子化的、多可能性的、薛定谔式的,并且这才是平行世界观的魅力所在啊。
至此,我认为若是以平行世界观来解读本片,会有不合常理之处,甚至过于唯心。我相信所有通读本文的观众,回过头再去看那些原先以“平行世界观”进行解读的影片,一定可以产生新的理解。
疑惑二:Omega死没死,爆炸为什么能同时存在于reset前后,以及阿汤能否重置时空。
前面提到,我们在主观上总是习惯于把人类放在这个宇宙利益的中心,而非置身Omega本位上去思考,在“这个宇宙”中、从人类生存的角度而言,不是没有问题,而是问题本身无法得以全面观察,更不要说去解决。
那么我现在抛出一个论点:如果存在一个高维宇宙空间,这个宇宙维度才是Omega本体真正之所在呢?
我们知道,点动成线,线动成面,面动成体,更高维度的几何体难以想象和观测。但无一例外的是,高维空间内包含低维空间。
在高维中的物体,可以在低维中形成一个投影,也可以与低维空间相切、相交,或发生相互作用。
而低维空间中物体的运动,必然受限于其位面,但高维与低维空间的相交处,高维物体和低维物体是可以相遇和相互作用的。
打个比方,我们的手可以在一张纸片上形成影子,也可以揉捏和撕毁这张纸片,更可以按死这张纸片上爬行的蚂蚁;蚂蚁只能在纸片上爬行,没法跳起来咬人,但当我们的手要按死它的时候,它就能在相切的位置上咬我们一口。
所以不妨大胆假设,在阿汤的世界之外,存在着更高维度的世界,那个世界里存在的生物可以直接与阿汤的世界进行接触,调节阿汤世界的局部事物(烧杀掳掠,局部破坏),更可以控制整个世界的运动状态,将这个世界中所有事物的运动轨迹归位到某个时间节点(reset)。
我们回到影片重新梳理一下:
1.
在阿汤的世界中,人类就像寄生在某只高维生物身上的病毒一样。
人类病毒爱好和平,但高维生物的免疫系统觉得我们该死,于是一大堆白细胞、若干Alpha神经中枢和一个Omega大脑就降临到人类世界来。
2.
有一天,女主砍死了个Alpha神经中枢怪,淋了一身血挂掉以后,竟然进行了reset。通过反复不断地reset后变得越来越牛逼。
过了段时间后,Omega大脑觉得有点不对劲,为什么有个Alpha神经中枢老杀自己人,自己人也老杀它呢?
妈蛋原来我们中出了个叛徒,真是日了狗了。但是怎么把这个叛徒給她废掉呢——放血——怎么放呢——设计陷阱勾引她——怎样的陷阱呢——Omega的假地址。
3.
那次勾引女主的战斗,女主身负重伤大出血,还输血抢救,从此高维生物学会了一招“欲擒故纵”:6月6号你们不是诺曼底登陆纪念日吗,先让你们这些草履虫嚣张两天,到时候灭你们还不是和捉王八一样。
但是捉鳖那天一只叫做“小强”的Alpha神经中枢怪不听劝又跑出来玩,结果被阿汤结果了。
这个代号为阿汤的病毒不仅狗屎运极佳,而且狗屎运极佳,到了最后竟然还给Omega炸了。
4.
Omega一下给炸出了血,但此时reset并未触发。
依据影片设定,阿汤染血成为伪Alpha期间,只有在他死亡时,才会触发reset(Alpha级)。
作为同一机制下的Omega,也只有在死亡时才会触发其reset(Omega级)。
与阿汤和女主在失血和输血稀释后一样,失血过多和水的稀释导致Omega大脑失去了reset(Omega级)的触发权限。
5.
阿汤浸染了Omega的血液,所以此时reset(Omega级)的触发权限已经移交给了阿汤。
也就是说,此时的阿汤就像先前作为伪Alpha神经中枢一样,是一个伪Omega,可以通过机制的验证。
而真Omega挂掉并爆炸,把阿汤给炸死了,由此触发了针对以阿汤为载体的伪Omega的reset,这次爆炸也为这一次reset(Omega级)提供了【高维能量】。
6.
对于此次O级的reset,机制认为阿汤作为Omega本体,其受伤死亡的直接原因就是他被要求参战,这算做整体战略上的失误。
于是机制将reset时间节点前调至阿汤从直升机上惊醒,目的是希望阿汤Omega调整战略决策,尝试更多的可能性使自己不被调入战场(依据影片设定,阿汤作为偶像派军官,一开始是完全不想上战场的),避免这次对阿汤这个伪Omega造成的伤害和死亡。
而先前的reset都是A级的,被机制看做Alpha战斗经验不足导致的局部作战失利,所以reset点控制在阿汤于机场被踢醒就已经足够。
7.
片中有一个很重要的设定,就是那位博士提到,要把所有的外星生物当成一个整体看待,Omega即为大脑。片中也进行了体现:真Omega被炸的瞬间,小弟们也都跟着跪了。就和脑残人士的丁丁基本都硬不起来一个道理。
在这个设定下,我们可以得到一个推论:Omega是脑,那么小怪就不可能有独立思维。
当然我们也可以进行反证:
我们假设Alpha有独立思维,那么Alpha死亡前或reset后(假设它也可以被reset)可能会将记忆和情报upload到Omega处,这会导致Omega从一开始就会得到阿汤和女主染血的情报,从而设计放血。
但阿汤和女主并不是一开始就被Omega发现的,而是死亡重置千百次以后才被发觉,就好比在病毒的潜伏期我们身体偶尔感受到一些刺痛是不会觉得异常的,只有当疼痛过于频繁时,才会促使我们去医院看病。
所以像小强Alpha乱跑出来玩被阿汤所害这件事,Omega压根就不知道,反正那么多只Alpha,战死一个两个不是很正常吗。这个设定和结论本身就可以自圆其说,即使Alpha的死亡也可以被reset,它也根本不知道自己是怎么死的,也没办法传达给Omega,因为它们根本没有思想意识,只有攻击异体的生物本能。
8.
既然讲究唯物和科幻,而不是唯心和神学,那我们应该承认,reset的实现至少包含两个要素:一是【触发权限】,二是被忽视的【高维能量】。
结局中的阿汤虽然拥有O级reset的【触发权限】,但他并不拥有、也没有能力调用,可以改变他所在的整个宇宙运动状态所需要的【高维能量】。能量的本质都相同,但存在于高维空间、可用以重塑整个低维位面的能量量级必然更加宏观,也只有高维生物才有能力调用。所以Omega的死亡,一定意味着这就是低维空间中的最后一次reset。
拥有reset权限的阿汤,他的死亡可以由Omega来买单。但对于Omega来说,无论它的reset能力是不是可以reset自己,就算可以,这个权限也已经失去了;亦不存在来自更高位面的什么造物主Master之流,对它所在的时空位面进行reset。也就是说,Omega是真的死了。
9.
私以为,这个理论可以相对合理地解释,Omega死亡爆炸产生的能量波动之所以能同时存在于阿汤世界reset前后的原因,即当高维度位面与低维度位面相切乃至重合时,来自高维宇宙位面的能量波动会以这个切点/切面/切体辐射开,从而完全影响低维宇宙位面。无论低维宇宙运动状态如何改变,高维宇宙中的能量波动都已经是客观存在的事实。
就好比煤气罐爆炸这一宏观事件,在微观看来分子和原子只是改变了运动状态,但爆炸是确实发生的。
10.
其实我本人也很赞同“电脑程序论”,就是说阿汤的世界其实是一套电脑程序,阿汤染血是得到了高级权限,成为一个自由的、高隐蔽性的、不断自我学习的PC病毒,他被杀毒软件弄死的时候就可以触发系统保护性的还原,但他的学习经验却得以保留。这就能解释为什么除了阿汤之外的所有人和事物都是常量,运动轨迹都是既定的。
当然了,我觉得这也算作“高维宇宙论”:
1.Omega爆炸相当于阿汤利用编程语言从内部炸掉了现实中存在的CPU(爆炸相当于超载短路),在系统崩溃之际,又获得了最高级别的O级还原保护权限,而系统保护措施(还原精灵)又使得整套程序在崩溃之际实现O级回档。
2.总得有更高维度的智慧生物来编写这套程序吧。
so,您觉得呢?
3 ) 《明日边缘》有哪些精彩的细节?
开车前进在公路上,凯奇对瑞塔说了很多瑞塔告诉他的话,而瑞塔回应说那些都是我为了让你安静点编的,我没有必要了解你,你也一样,多想想怎么保命吧。但是凯奇提到亨德里克斯这个名字,瑞塔不再淡定了。
“因为他你才不跟我说话。”
“最好别提起他。”
“为什么?你爱他——”
“他死了。”
“……”
“而我亲眼目睹他死了300次,记得所有细节,所有事。所以我不想再谈论这些。”
“……抱歉。”
这个时候我们才知道,这个人并非天性冷漠,她并非不需要人陪伴,只是,目睹自己重要的人一次次死去,而自己却无能为力,而且直到最后失去能力也没能救他,这种事该有多么痛苦呢?
所以瑞塔选择不再开始任何一段关系。
而凯奇则经历了瑞塔所经历的一切。
农舍的那场戏,随着剧情进展,我们才和瑞塔一样反应过来他们已经来过这里很多次了。
“哦哦哦,加糖,对吧。”
“等等,三勺,你喜欢加三勺。”
可以想象因为在这里失败了太多次,凯奇索性试着让瑞塔休息一下,试着找了咖啡,并且逐渐摸清了瑞塔喝咖啡的习惯。
如果前进,瑞塔会被拟态杀死。
如果重来,瑞塔又会变回那个陌生人。
凯奇能做的只有每次在这段短暂时光里,对瑞塔尽量温柔一点,让疲惫负伤的她尽量多休息放松一会。然后试试看有没有一种选择能让瑞塔活着。
“如果接下来我独自去杀了Ω,你就真的死了,永远的。”
“我怎么样有那么重要吗?”
“(沉默)我希望,我没遇到过你。但我确实遇到了。”
你是轮回中唯一与我朝夕相处的人,你想赢这场战争,我也想,但我希望赢的时候你在。
一杯咖啡,为电影注入了温情,这段情节实在编排得无可挑剔。
4 ) 谁能告诉我,白宫什么时候搬伦敦去了!
《明日边缘》是“时间循环”这个科幻电影分支的最新作品。早在此类型的开山之作《土拨鼠之日》,《12点01分》那年代(当然指电影里领域,小说家六七十年代就玩转该题材了),就有人将它们比作玩游戏,整个片子就是一次试剧情、攒攻略的过程,最后得心应手一次通关。到了《罗拉快跑》,《源代码》,游戏的比喻更是不绝于耳。但它们没有一部能像《明日边缘》这样,但凡对游戏略有接触的观众,都会毫无例外的将之与玩游戏做个类比。我前几年写过一篇策划,主题是科幻电影越来越游戏化了,最得精髓的是《歪小子斯科特》,复原了街机游戏的魅力,当时并没有预料到,这么快就能出现一部代表后PC时代单机游戏的电影,而且在宣传阶段伪装得如此之好,品不出一丝“游戏味”。也难怪,看到道格•里曼和阿汤的名字,有谁会联想到电子游戏那块去。
说《明日边缘》是最完美的游戏模拟电影,一点也不夸张。从内容到形式,全然规整统一,深谙玩家心理。以往的电影要做出游戏味,无非是:内容上,要么闯关杀怪,要么借助“动作感应操控”等概念,要么索性改编自游戏;形式上,添加一段主观视角,在屏幕上爆出音效字幕,或把子弹时间和掉血加血来回折腾。《明日边缘》与它们的最大区别在于,那些仿制品顶多是把游戏“玩给你看”,让你见识,高手是怎么玩游戏的;而《明日边缘》,能让你感觉,这游戏是你自己玩的,阿汤扮演的角色就是你身为玩家的avatar(化身)!
让我们具体来看吧。阿汤哥初次登陆海滩时,一度亮起了盖过五月天歌迷荧光棒的光环,以至于那些没有看过剧情简介的观众,满以为他能仗着小强之躯和快速背下九九乘法表的学习能力,一命通关;见他头一次复活,他们甚至拿《死神来了》垫背,给他找了个预知能力的借口;后来见他死得越来越利索,这才接受现实。上述情节包含了普天下游戏的最大定则:初学者的好运!第一次上手,因为什么都不懂,毫无顾忌,总能撑得久些,稍微通晓一点规律后,畏手畏脚,反而容易碰壁,而且往往死在那些一开始不会留心的地方(被己方卡车撞死,救人反害了自己),再往后真正熟练起来,才有冲击boss的资格。阿汤哥用最初几个循环,就激发了游戏玩家的认同心理,模糊了看电影和玩RPG的界限。
涉及关键剧情,略去阿汤轮回的原理,只谈他拥有此能力的前提:不成功便成仁,受了致命伤,就但求速死;也是一则公益广告,无偿献血,害人害己害地球。但阿汤哥总不够深明大义,面对美人枪口求饶告缓,太不爷们了。想想你玩游戏时,不也常有这样的心态吗,明知撑不到下一个存档点,还是想在当前进度多停留一会,即使浪费时间,也要战它个HP归零,鱼死网破。这是游戏玩家的普遍心理:进度依恋!对游戏痴迷到某种程度,每一条命都如自己的生命一样珍视,靓汤被一次次枪毙,既是博人一笑的黑色幽默,也恰好应和了玩家“珍爱生命“的投入。当然,拿游戏心理套严肃的现实,还缺几分说服力,用对女神的爱恋作为感性上的嫁接,就更容易接受。看看《初恋50次》,就完全可以理解阿汤拼命延长每一段轮回的徒劳努力,一次次重新面对陌生爱人的锥心之痛。
游戏玩家也有过下述共同体验:一开始难得要死的关卡,知晓了秘诀之后,瞬间熟门熟路,甚至可以利用规则来调戏NPC。我就很乐意让警车卡在某个位置,自己爆炸;或者躲进某个死角,放冷枪阴死一大群对手。阿汤哥是个有毅力有耐心的玩家,一开始在训练场左支右绌,最后可以款款闪过;起初面对来势汹汹的外星人只会滚爬,后来一拍一个挂,就像绿巨人拍死灰太狼;开头说服个小角色都要唾沫用到脱水,后来寥寥数言,比掌握了原力还管用。在单机游戏越来越呈开放式的今天,游戏与现实的在生存法则上有了更多的交叠,而电影强调了其中很重要的一点:信息就是资本,知识就是力量,斗嘴打架都不惧,气定神闲玩残对手。
从形式来看,影片的战争描画,只有一个抢滩登陆前的一个宏观视角,类似游戏的开场动画,之后镜头就不离主角,把观众视野拖进尘土飞扬的混乱里。在看那几段战争戏时,你是不是常常感觉跟玩游戏一样,少了屏幕下方的坐标图指引,根本辨不清方向,分不清敌友,找不准距离,像没头苍蝇一样乱窜,晃动的镜头、主观与客观视角的精准切换,更临场感强化进潜意识里,其效果,完全不是那种枪管在屏幕晃动制造第一人称射击的刻板招数可比拟的。就连影片的最大缺点——文戏部分太乏味——也继承了游戏精髓,你敢说没有快进过过场动画吗?
在我意识到这是一部游戏电影之前,我的初衷是看看阿汤哥老成了什么样子。一睹之下,颇不忍心。虽然招牌的笑容绽开,依稀可见甜心先生的本色,但也只有正面可看,侧脸下垂憔悴的程度,打再多的针,抹再多的粉都无法掩盖。回家后开《壮志凌云》看了几分钟,心头涌上一阵阵的酸楚。有人说,谁说男人不怕老,你看阿汤都不帅了。我倒是觉得,阿汤其实有不怕老的资本,但年过半百还在竭力扮演青壮年,而且毫无停止的迹象(《碟中谍5》都定档了),我们这些粉丝眼睁睁看到美好的东西被摧残,逐年累月一点点作用着,那才痛心疾首。我对他最大的愿望,就是赶紧收敛电眼蓄起大胡子走敢死队路线。
说到《碟中谍》,也许是对阿汤爱得太深,我竟从本片看出了前四集《碟中谍》的关键片段:被诬陷成逃兵,百口莫辩,对应第一集行动失败后的处境,穿风衣飚摩托车,对应第二集高潮戏,逃窜时被电击器击晕,对应第三集被逮回IMF总部,与女神潜入白厅(必须狠狠挖苦一下字幕翻译,white hall居然翻译成白宫,美国总统府什么时候搬到伦敦去了)的气氛,恰如第四集渗透克里姆林宫。阿汤作为我们这一代人的偶像,已经不太被年轻观众认可了,如果将来我的下一代想看一部电影来了解这个天皇巨星,说不定我会推荐《明日边缘》,告诉他,这里有汤姆老爷爷最具知名度的电影系列中最帅和最衰那几个瞬间的重现,有这个不服老的偶像派乔装小生的最后容颜,有在这张纵横影坛超过30年的脸被皱纹和老年斑覆盖之前,能绽放出的最大瓦数的笑容,即使被厚厚的机甲包裹,依然电翻不少观众,这也解释了他为什么不爱戴头盔。
机甲的简陋倒是被众人吐槽,操作繁琐不说,用的还是古老的电池供能,手头要不备上两节南孚18号,就等着它变便携式小钢椅吧。《钢铁侠》都拍了好几部了就给我们看这个?但你想,《阿凡达》23世纪的飞船还要靠人推着投炸弹呢。《明日边缘》时代不明,毕竟是近未来,看汽车的款式就知道,不够发达可以理解,说不定那机甲还是遭遇侵略时匆匆投入的实验品,就跟托尼•斯塔克手工作坊的初代盔甲似的。更深层的原因是,动作电影主角以弱胜强,才能揪人肺腑。毕竟这里的敌人是血肉之躯,你穿着一身金属,配备各种远程火力,临死还能拉垫背,怎么看也不像处于劣势,重头的海滩一场戏,又限于主观视角,无法像《星河舰队》那样展现密集的虫人军队,所以编导唯有冒着被批不够高瞻远瞩的风险,在装备的技术含量上打点折扣,找回戏剧紧张感。不论如何,影片对机甲控还是很具吸引力的,其实很多科幻片的机甲,都是中看不中用,毫无战略价值的,主要是激发一种雄性、金属审美快感。
高潮部分的地标设置也挺有意思。一般来说,但凡这种有标志性建筑被摧毁的影片,上映前都会拿地标来点事儿,比如《特种部队》把巴黎塔倒掉高调剪进预告片,《速度与激情5》的里约基督像一再曝光,几部《碟中谍》也都是地标营销的上佳教材。《明日边缘》却将地标的神秘感保留到了最后。表面上看,是地标与谜底结合较为紧密的缘故,但客观来看,那段决战放在卢浮宫,跟放在白宫、白金汉宫还是故宫,毫无区别,而且凭空把卢浮宫变出一座室内游泳池,对建筑本身的特色也未加利用。我猜想,也许是法国政府自从上次铁塔被弄倒之后,对于好莱坞这种践踏他国文化遗产的行为怫然不悦,但又不肯放弃招商引资的大好机会,于是约定,搞破坏可以,事先不能声张,否则弄得官方很纵容似的。其实卢浮宫境遇算是好的,撞烂了一角,之后被爆炸震碎一圈玻璃,法国纳税人财力雄厚,很快就能修缮一新,反正罗伯特•兰登教授没在里面。最惨的还是凯旋门,刚露面就被军用运输机捅了个晶晶亮透心凉,你若留心想想,条条大路通卢浮,非要从凯旋门下过,要说这不是广告,反正我是不信。(文/方聿南)
5 ) 一个计算机用户的全面剧透
从前,有一个计算机用户叫比尔·凯奇,他捡到到了一台电脑,本着不用白不用,天上掉下的电脑砸中我的精神开始使用该电脑。他意外发现这台电脑每次运行到一个叫做“沙滩”的软件的时候就会死机。
不过电脑很先进,提示用户可以设置还原点对系统进行还原。
于是比尔·凯奇还原到了一个叫做“报到第一天”的还原点。
然后凯奇发现如果他改变软件打开顺序,或者改动一下使用方法,“沙滩”软件可以运行,但是后面的运行的软件一样会导致死机。
在系统还原了多次之后,一个修电脑的博士告诉比尔·凯奇,他的电脑中了一个叫做Omega的病毒,凯奇觉得病毒在一个叫做“德国”的文件包里,感染了一个叫做“水库”的文件。
凯奇想了很多办法,终于找到了这个“水库”文件,试图把它删除,这个时候才发现“水库”文件是一个正常的系统文件,不是病毒。
于是比尔·凯奇拿出一个博士准备的U盘,插入这个电脑,U盘里是一个de-bug程序,通过这个程序,凯奇发现真正的Omega病毒感染了一个叫做“卢浮宫”的文件。
凯奇在多次避免电脑死机的尝试后终于找到了这个“卢浮宫”文件,对它做永久性删除。
结果电脑貌似还是死机了,不过这次没有回到还原点而是直接恢复出厂设置了。
而且恢复出厂设置之后发现清除病毒的过程中造成硬盘有坏道。
然后比尔·凯奇隔离了坏道,开开心心地和自己的妹子丽塔·弗洛塔斯基玩起了视屏裸聊。
END
6 ) 不想像游戏的小说不是好电影
spoiler alert!!!
1.剧情
简单梳理,《土拨鼠之日》版的星河战队:外星生物入侵,以拟态存在,占领整个欧洲。人类开发机甲抵抗,在凡尔登打了胜仗,准备毕其功于一役登陆作战。Cage身为吉祥物,被联合防卫军(UDF)司令要求上前线,拒绝后被当做逃兵扔到希斯罗,以普通大兵身份参战。
登陆时陷入苦战,Cage杀了一个特殊形态的拟态(Alpha),因为Alpha的血液融入,重启回到前一天的希斯罗。然后试图提醒旁人未果,每次死在战场上后重启回到前一天。这是phase 1.
Phase 2, 他找到了战场上遇到的战斗英雄Rita,恰好她有相同的经历,可惜在凡尔登时受伤,输血后能力消失。博士解释来龙去脉,溅血的特殊拟态叫Alpha,比例只占618万分之一,外星人大Boss叫Omega,有控制时间的能力,每次有Alpha死,Omega就重启进入前一天。Rita说慢慢会有vision,能感觉到Omega所在之处。
然后展开对Cage的训练,第一天练,第二天死,死了再练,练了再死。Cage越来越强,跟Rita越来越有感情。然后有一次感觉到Omega在德国一个水坝。于是跟Rita无数次读档冲登陆这关(Bug1),终于搞定。但是Rita在农舍这里怎么都会死,于是下次读档时Cage孤身前往,成功到达水坝,发现是个陷阱:Omega感受到了他的存在,想把他的血弄走。最后时刻Cage成功自杀。
Phase 3,Cage得知有呼叫器存在,可以感受到Omega的呼唤,但设备在UDF司令手里。于是跟Rita刷UDF总部这个关卡,终于成功,得知Omega真实位置在卢浮宫。可惜出车祸,晕倒后被输血,丧失能力。(Bug2)
最后联合Rita和所在小队战友,飞往卢浮宫,一通打杀,纷纷挂掉,最后Cage跟大Boss同归于尽,但又溅到Alpha(Omega?)的血,于是最后一次重启,回到第一次见将军之前,而所有拟态已经被消灭。Cage找到Rita,响起“love me again”的歌,结束。
两处我觉得的bug,第一,既然后来可以搞一架飞机直接去巴黎,一开始为啥不直接去德国水坝,一定要刷登陆这个高难度关卡?为了刷经验升级?
第二,既然死不是问题,可以重新读档,那最大的风险就是被输血,失去能力。所以应该有个随时能死的机制才对,能在昏迷之前确保死掉。身为老玩家,一直没针对这个问题做好准备,把无限读档流玩成了只剩一条命,有点失水准。
简单看了下原著小说的剧情,其实不管是外星人以拟态侵略地球的方式,还是机甲的概念,都是相当日系的。而且小说中重启的原因和机制,比电影要复杂得多。所以电影的改编做得很好,把原本复杂的概念变得简单,不重要的一笔带过。剧情对于大多数观众来说,都是清晰的。
作为科幻商业片而言,一个看似高深,但清楚明白的科幻概念是最重要的,而且执行上要撑得住这个概念,否则就成了《源代码》这样的空有逼格。《明日边缘》虽然在剧情逻辑上不能说毫无漏洞,但没有大的纰漏,有一种第一次看《星河战队》的牛逼感,而且科幻元素用得基本挑不出毛病,实属难得。
2.节奏
剧情上是在庞杂的概念中捋出了一条清晰明白的线,这是便于观众理解的优点,但也在某种程度上丧失了所谓的哲学深度。但作为娱乐片,能把一个简单的故事讲得扣人心弦已是难得,而这恰恰是曾执导过《谍影重重》系列导演的优势。
看完电影后最大的感受就是流畅、利落。不断地重启读档过程中,每次的剪辑点把握的非常好,既不会让人摸不着头脑,又不会太过啰嗦。在一天的时空当中,重复的场景有让观众厌倦的可能,但一方面有阿汤哥“擦,又要死了”式的喜剧感抓人,另一方面,导演在相当精到地一点点释放和解决悬念。
比如一开始几次重启,大家都不知道怎么回事,自然会在节奏舒缓时大脑不停,做种种猜想。电影并没有急于告诉我们答案,而是在找到Rita之后才解释清楚。
之后不管是农舍读档点,还是两次陷阱的被发现,都会让观众有恍然大悟的感觉,而且丝毫不费力气。
其实大家都懂的,这是一个不断读档冲关卡的过程。只不过读档点只有一个,如果是游戏,这么长的读档空隙会在重复中让玩家厌烦的。但主创只提取了每次读档的精华,和转到不同故事线的转折点,在利落的节奏中,观众时时刻刻都有新鲜感。
3.感情
本片最温柔的一段,是在那个农舍里,Cage阻拦着Rita拿钥匙继续前进,而想要喝咖啡,休息,跟她共处一段时间。因为他知道,一旦发动直升机,Rita就会死去。他们建立起来的感情就会清零。
这是整个感情线里最有意味的一段,当感情里的记忆不被共同拥有和珍视,那感情是否还有意义?这样不断重复,从头开始的感情,到底是如Cage所说,“I wish I didn't know you”呢,还是像片尾曲,每次都能love you again?
但在利落见长的本片里,这些感情线只是雪泥鸿爪,一带而过。
与其说它是科幻版的《土拨鼠之日》,不如说是好莱坞机甲增强版的《源代码》。又名「我觉得我还可以再抢救一下」
全程无尿点
无论像《土拨鼠日》还是《源代码》,这类电影的乐趣其实都是游戏感。之前一直喜欢称之为“愤怒的小鸟”式影片,通过不断测试角度与力度,最终完成目标。所谓读档大法,这也是本片最好玩的地方了。故事比较顺,外骨骼装甲这种设定也挺过瘾,可看度很高,虽然没有特别嗨到我的地方。艾米丽·布朗特亮眼
艰辛万苦打到最后一关面对大boss时发现不能存档的恐惧与不安 ← 百分之百理解男主角最后的心情!!!
将土拨鼠之日翻拍得如此紧张刺激,女主角不逊色于原版,亚克西呀亚克西!!! P.S.如果用“阿汤哥在直升机上醒来”戛然而止来结尾更符合我的恶趣味
真是不错诶,还想再看一次。。不用拉阿汤哥到观影黑名单了。片尾曲love me again也算 suprise 了。
这才是我想要的“逆转未来”!“一次性定点存档”考验操作熟练度,通篇渲染“能读档真好!”。改编拿捏有度,逼死原作。笑点耍帅场面故事全不误,外媒绝对欠了阿汤哥一个道歉!遥想源代码、恐怖游轮都没给好评,就差这么一段“酣畅淋漓的距离”,此番圆满。PS:最后高潮这副模样,我只能理解为没钱了!
无限存盘大法好……以及阿汤居然在无限商业片历练中越演越好了我的天。
《土拨鼠日》《源代码》《恐怖游轮》《蝴蝶效应》《罗拉快跑》……看完也不知道到底更像哪部了,总之类型应该加上“喜剧”的。
他们在卢浮宫降落时,废墟里有辆巴士,上面涂的广告是上海芭蕾舞团来巴黎访问演出,春节我去卢浮宫时曾看着它从我面前开过去…………这感觉好微妙。
玩第一人称射击游戏,用作弊器改出300条命,死得剩最后一条时终于通关了。通关奖励:进入二周目,全员复活,解锁睡女主的可能。
其实讲了一个打游戏开着外挂攒经验的故事,最后外挂没了,只得一次性通关,圆满大结局~金属异形、战斗铁甲、科幻穿越算是卖点,但是科幻的bug会有不少,不能细想
铁包肉大战钢丝球~
所以说我们的情怀去哪里了啊。十多年前loop这么高大上的设定是用来追MM,追MM和追MM的。现在只能用来打怪兽了,哼。至于所谓的bug,我看有人说得好,知道自己失去了超能力就跟知道对象不爱你了一样,推导不来证明不了,可是你就是知道。
第一感受是干脆利落,文戏精简,毫不拖泥带水,无脑爆米花电影的完美叙事节奏;然后是所有作料的配合,动作戏炫目,笑料不冷,感情戏点到即止。最大遗憾是结局太败笔。
死了都要爱,看完真心累。好莱坞化的ACG,穷人版的环太平洋。被杀死五万次的男子,靓汤经验值刷到爆,如愿刷到一枚女武神级别的妹子,续集可以继续组队打怪。
还以为汤姆·克鲁斯这几年每到暑期档都会有一部平庸的爆米花电影呢,没想到这一部这么棒!片子创意不算新鲜,但拍的却是简洁生猛,酷炫无比,整部电影从头到尾没有一个让我忍不住扶额的尿点,叙事逻辑上也没有什么问题,而且无论3D效果还是动作戏的份量质量都做得很足,你甚至还能看到演技。★★★★
罗拉提取出月光宝盒里的源代码递给凉宫春日说:“请交给阿汤哥!”
故事算是新颖,被一开始逗笑得不行。其实就算没有那个怪物reset时间,生活也是日复一日,重要每天都有一点点进步!
胜败乃兵家常事,大侠请重新来过。