1 ) 或许情况比你想象的要糟
别认为这是一部儿童题材的影片，多数情节让你会心一笑，你就以为看到了美好。诚然你体会到了纯真的欢愉，但“或许情况比你想象的要糟”，因为成长过程中免不了的阵痛，会突然出现在生活中，让人措手不及。随着年岁的增加，好象明白了一些事，但始终明白不了我们是如何明白的，我们说我们不解人生。
“或许情况比你想象的要糟”是片中的小男孩英格玛喃喃独白的第一句，他没预料到太空狗莉佳被送上太空却被饿死了，一场美妙的神奇之旅出人意料地变成了小孩心里的一个悲剧，稚嫩的心灵开始意识到命运是捉摸不定的，于是他学会坚强地面对妈妈的疾病。
他也有条心爱的小狗，他视狗同妈妈一样重要，但他必须承受妈妈和狗都死去的苦涩命运。他能明白太空狗是被做实验的科学家害死的，但妈妈和他心爱的小狗的死呢？因为不懂，所以不信。但天真阻止不了残酷的命运，情况比他想象的更糟。
残酷的真相不宜出现在小孩子的面前，妈妈每次咳血都把英格玛赶得远远的，随着自己病情的加重而孩子无人照顾，于是把英格玛送到小镇上的舅舅家。祥和温馨的小镇，人人快乐健康，这里同妈妈身边是两个世界，一个沉郁痛苦，一个阳光明媚，英格玛在这里尽情享受成长的乐趣，如同上帝总是眷恋悲惨的人。
任何伤痛都是对生命的体验，随着成长终究会变成沉酿的回忆。
2 ) 小时候那些事
1957年10月4日，在哈萨克拜科努尔宇航基地，斯拉夫人发射了斯普特尼克号人造卫星。同年11月3日，斯普特尼克2号再度升空，并载上宇宙第一个来自地球的生命体——莱卡狗。
不知道英格玛念叨的莱卡是不是这只莱卡，我百度来的。
我小时候也喜欢思考那一类悲惨的关于死亡的事情，比方说曾经传说过的1998年世界末日。我清晰地记得我从小姑姑那听来的这个骇人的消息后失眠了一整晚。当时我觉得自己这一生没有爷爷划得来，爷爷到1998年已经很老了而我到1998年才11岁。这是我有印象以来的第一次失眠。
乡下的一切
华兹华斯说：嫩草萌动的春天的田野所告诉我们的教训比古今圣贤所说的法语指示我们更多的道理。
小时候回乡下总是有无穷无尽的乐事，河里抓小鱼，看邻居家的蜂箱，乡下生活总是童年回忆中比较有乐趣的一部分。
英格玛坐火车到乡下叔叔家时候正是春天，伴随轻快的音乐，窗外满眼清新的绿色铺展开来。阳光撒在英格玛的脸上肩膀上。春天的乡村散发诱人的生命的气息，英格玛加入了球队，在玻璃厂打小工，和假小子拳击，甚至还脱离地球磁场，去外太空玩了半圈，可惜最后迷航了，狼狈的返回地球。
《冬冬的假期》中也有类似情节，冬冬的母亲生病，于是到乡下爷爷家过暑假，冬冬在乡下用电动玩具交换乌龟，和当地的野孩子一块儿在河里游泳。
令人身心愉悦的大自然，才是小孩子真正的天堂呀。
小时候遇到的“怪人”
同样叙说童年的电影《城南旧事》中小英子在破院里结识了行踪诡秘的新朋友，新朋友虽然有些神秘可英子却很喜欢他，即使最后知道新朋友是小偷但是英子也不认为他是坏人。事实上新朋友偷东西是因为要供弟弟念书。
《冬冬的假期》中那个寒子是不是也令人印象深刻呢？寒子在那帮小孩子看来是很怪的吧，但是正是疯疯癫癫的寒子在火车呼啸而过的一霎那救下了冬冬的妹妹。而冬冬和一群孩子却在门缝中偷窥到了寒子的秘密，而那样的秘密多么令人心酸。
而英格玛似乎遇到的怪人更为神奇，有一天到晚在屋顶上钉钉子的方松，躺在病床上还意淫女人身体的阿维森，不放弃艺术追求的雕塑家``````
小时候遇到的怪人其实都是有故事的人。他们可能为其他的大人所嘲笑所歧视，却赢得了小孩子的好奇心。当小孩子长大某一天深切地怀想起当日的那些“怪人”，或许会由衷地理解他们吧。
性的事情
童年总是会遭遇这样的尴尬，不过描写这个方面的电影多以小男孩为主。英格玛在家时的玩伴，一个扎着两个辫子的小女孩就狡猾地趁着火车呼啸而过的瞬间将英格玛揽在自己身上，毫不惧色，倒是英格玛慌了手脚。同样的英格玛在乡下时遇到的假小子更是大胆地把衣服脱了给英格玛看微微隆起的乳房。
英格玛对于性模糊的理解来自于在病榻上的阿维森，来自于在婶婶裙下装作小狗的叔叔，更加来自于玻璃工厂丰满的女工。
似乎每个小男孩的成长过程都有这么一个丰满的女人，她浑然不知的成为了那幼小心灵对于性的幻想对象。例如《西西里岛的美丽传说》
问题小孩
英格玛的父亲在赤道运香蕉，母亲长期卧病不起，缺乏家庭温暖的英格玛会给母亲添无数的乱子，甚至烧了河边的一大片草地。当母亲在医院住院，英格玛和哥哥寄人篱下在亲戚家的时候，亲戚的冷言冷语让年幼的英格玛感伤到更多的人情冷暖。英格玛常常念叨的西卡和总在脑中浮现的关于母亲的影像表明英格玛，这个孩子，需要的只是爱。
同样的问题小孩，还有《丑八怪》。莲娜被脱掉连衣裙被众多小孩围观着然后被点火，像施行极刑一样的场景相信每一个人都被震惊了。你会发现其实人性中的恶比我们想象中更早的出现。跟那些伪善的“正常小孩”相比，所谓的问题小孩的心底才真正具备可贵的善良纯真。
大家更加念念不忘的是《四百击》中的安托万，当安托万跑过漫长的一段路来到海边茫然的回望的时候，很多人都从那样一个惊慌失措的眼神中多多少少看见自己当年的影子。
3 ) “反儿童”的儿童电影
海滩边男孩穿着大大的条纹衬衣，拄着树枝拐杖假摔逗一旁的女人开心，水面波光粼粼，阳光让整个画面泛着贝壳般的莹白色，诗意表达钩沉一幅“虚幻的真实”，沿用梦的逻辑将场景剪碎穿插在故事的脉络中，与当前生病后狂躁易怒的母亲形成强烈的反差，撕碎纯真的面纱让阴暗、死亡平等地出现在成人和儿童的视线里，共同面对这个世界的压抑。
影片频繁地出现“反儿童”的特性，婚礼仪式、模拟性交、拳击赛、偷窥女人胸脯等，秉承“游戏精神”体现儿童青春期的冲动与不安分，具有挑战性与破坏性的行为是对世界的认知方式，“快过来，我脱了衣服”是个体初步社会化的显现，懵懂间触碰到成人的途径，重新界定和想象描绘自我形象，构筑一个独有的“隐喻的富饶花园”，导演在限制中极力挖掘个体表述的可能性，闯入以儿童为主体却不是儿童片的怪圈中。
“空间是一种独立的解构，具有构建和转换的规则，独立于更广泛的社会结构”，英格玛的独白和星空开拓了自己的领地，“从不同角度作比较是很重要的”“要常常去比较，才能和事情保持距离”，通过不断的自我暗示快慰逃离现实的不如意。后期英格玛仰望星空常常与俯拍相结合，一个推镜头给透过木屋天窗满是迷茫困惑的英格玛，孩童的哲学闪烁星芒照射日常琐事、伦常情理、生老病死，形成一种“内在流放式体验”，在戏剧式人生中领悟“终极关注”。
石板与石板将英格玛与女孩“框”在局促狭小的正方形涵洞内，两人“婚礼仪式”刚刚结束就传来尖锐刺耳的鸣笛声，一列火车呼啸而过，镜头切换至全景，画面的下半部分是草坪上蜷缩着两个孩子，上半部分是正在行驶的列车，分别喻指乡村与童年、城市与工业呈现出社会变迁的政治生态。第二次在涵洞内女孩向英格玛发出性邀请，被经过的火车和叫喊的男人打断，未知的成人化旅程中困难重重。随后英格玛躲藏在一片废墟中，生火取暖却引发火灾，熊熊火焰灼烧半边天，小小的身影几乎要融入火焰中，人的一生都是与这样的无力感共生共存，用忍耐和无奈消解尖锐的疼痛，直到成为我们的一部分。
埃里克和英格玛抢夺汽枪的过程中撞翻了牛奶，母亲狂躁嘶吼被两个孩子反锁在房间内，两分钟的时间内完成了人物视角的多重转换。“门”作为屏障割裂出两个空间，门内是焦躁拍打房门的母亲，门外是习以为常渴望逃离的孩子，埃里克和英格玛通过门看屋内陌生狰狞的母亲，女孩透过另一个门观看母子三人的闹剧，观众依托荧幕见证事件的旁观者与参与者，铺设一出死灭的寓言景观。
英格玛在母亲去世后像“踢皮球”一样辗转往返于桑柏、舅舅和阿维森太太家里，他们忽视英格玛的个体需求，用主体意识膨胀吞噬客体意识，自以为是的安排配合冠冕堂皇的理由，儿童视角影射成年人世界的虚伪，借用返璞的方式凝视未成年与成年夹缝间的困局，着眼于儿童世界的精神传导与情感观照。
《我的生活像条狗》是影片的另一个译名，派对上撒加与另外一个女孩争风吃醋抢夺英格玛，英格玛却化身为狗在地上爬行，用狗叫声取代语言交流，太空狗莱卡反复出现在英格玛的独白中，它是一只被人类送上太空最终却被饿死的狗。太空狗实际上是英格玛的象喻，无法回归家庭只能寄人篱下好似身处外太空，等待他的命运是衰败与死亡。
舅舅站在木屋外敲门企图让英格玛开门，隔着透明玻璃是英格玛一张特写的扭曲变形的面孔，喉咙中发出诡异狗叫声是对开门请求的否决，同影片开场前两分钟的小木屋境况构成了一种环形呼应。“他们知道她会死，他们害死她”，英格玛释放的怨念暗示母亲实则也是太空狗，身患重病会死去，送往医院治疗同样摆脱不了死亡的宿命。
“我应该告诉她所有事，妈妈喜欢这样的故事”“我应该把一切告诉她，在她还有力气的时候”，英格玛与母亲的沟通交流只能凭借幻想，他渴盼回溯到原来的生活，“历史是症状，我们是疾病”，英格玛的家庭支离破碎究竟是疾病摧毁瓦解，还是“历史的无物之阵”，这个疑问交由五十年代的瑞典解答。
4 ) 所有的人都孤独
《狗脸的岁月》，讲一个叫英格玛的小男孩的故事：他的爸爸不在了、妈妈病重、他去舅舅家寄住，与哥哥相处不好、有一个离离合合的朋友，他是个孤独的小男孩。
妈妈在病床上衰弱，英格玛向她说话的时间很短，他赞美妈妈的夹克和讲述自己的圣诞愿望，英格玛曾在相似的时刻用相似的方式挽回母亲：不合时宜地问妈妈晚餐想吃什么。面临死亡时，英格玛感受到极大的静默，直接的爱好像是无用的，他便以日常的、平凡的事来表达爱，因为这些是最稳定的、不会消失，有可能挡住死亡。
英格玛失去爸爸，他要怎么相信世界呢？他只能认为，世上的事都是必须的，该活者活着，该死者死了。英格玛怀念死去的小狗西卡，舅舅扮狗启发了他，他便时常也扮作西卡，如果人的复杂和生活的偶然超出了他能理解的范围，他便使用西卡的方法，吠叫，成为英格玛还给他人和生活的无解行为，以无解对抗无解，孩子天然的模仿成为一种让人伤感的才能。英格玛吠叫时，间隔着微笑，因为外界的失措意味着他的做法有效，孩子便是这样，往往不在意他人的悲喜，只关注环境是否因自己的触碰而改变，改变带给他成功的幻觉和希望。
英格玛不能抵抗哥哥，哪怕让他把鸡鸡塞入瓶子，他也不抵抗。他只因为妈妈而抵抗哥哥，甚至抢夺哥哥的武器（枪与刀）。英格玛不愿拒绝朋友莎嘉，却因为西卡而与她斗狠。他为自己所爱的受损而愤怒。保护自己爱的人就是保护自己的世界，这是英格玛在去舅舅家之前，作为一个孤独的男孩学会的方法。
英格玛喜欢比较，他认为比较是特别重要的。他总是望着星空，念叨太空狗莱卡的感受，太空多远啊，人们够不着也改变不了，那么远，要发生什么就一定会发生，他觉得近的东西也是一样，一比较就知道了。在去舅舅家寄住之后，他观察、比较，发现每个人其实都孤独：
永远钉钉子的修屋匠方松孤独，人人都觉得理解他的沉默和重复，却阻止了他的冬泳；绿头发的男孩孤独，而他的爸爸独身一人，沉默少语，严肃认真地为他制造太空飞船，谁知道那算不算是他的事业；雕塑家孤独，美国接受不了他暴露的艺术；莎嘉孤独，她想留住男孩的友情和尊重，却被发育的胸部困扰；卡雷凡孤独，他说绳子一定要绑紧，谁明白呢？妈妈孤独，不停地阅读和为孩子放弃摄影的爱好；舅舅孤独，他盖夏屋是为了好玩，反复听同一张唱片，关注女人的奶子，买了电视机却收不到信号；阿维森先生孤独，瘫睡在沙发床上偷偷看女性内衣杂志；哥哥孤独，责任和怯懦的矛盾流露在对英格玛的指责与对门口少年们的驱散上而无人理解。
修屋匠方松在雪河里游泳，人们围观他、发笑，嘲弄，并且要把他从河里救上来。
方松说：你们走开，不走我就不上来。
方松说：走开，让我静一静行吗。
方松说：我想逃，你们硬把我拖上来。
方松说：别管我。
方松说：我不想讲理，我想静一静。
方松说：别管我。
方松说：让我冻僵。
英格玛遍历这一切孤独，并且从不同角度做着比较。“想想其实没那么惨，也许会更糟的”，所以从太空飞船坠落的泥坑里爬上来，英格玛和小镇所有的人都笑了，就像第一次太空船在空中抛锚，他们在美丽的傍晚从竖梯上爬下来时，人们鼓掌欢迎他们回到地球一样，在瑞典夺冠的时刻，仿佛大家都不再孤独了。
除了同眠在收音机下的莎嘉和英格玛，以及，又回到屋顶上沉默敲打着的方松，你们看见了吗？他比字幕消失得还要晚。
我希望下一个冬天，修屋匠方松能安安静静地在雪河里游泳。
<图片1>
5 ) 作为狗的童年
很朴素，也很深的影片，50年代的瑞典小镇。一个真实的故事，根据回忆拍成。孩子对性的探索，给予毫不掩饰地展现。自然，是在怀旧中放了点糖，但不做作，不廉价。
标题指示得很明确：孩子将自己投射为自己的宠物狗，来逃避外来的冲击，保护自己。但当明确知道那条宠物狗在寄养所死去后，他就告别了童年——作为狗的童年。那条会撒欢、会恶作剧的狗永远留在了迷宫的某处，孩子变成少年，继续迷宫的探索旅行。
最佳的儿童片，给成人看的儿童片。可以和特吕弗的Small Change（1976）媲美。
6 ) 简单而深刻
在瑞典这个安静简单的国度里，人与人之间没有太多的猜忌。无论是孩子还是大人。
小男孩英玛有着属于那个年龄的活泼淘气与好奇心，同时又保持那颗单纯善良的心。
英玛与哥哥在家里看似显得很捣乱，给妈妈添了不少的麻烦，实则是他的单纯。没有父亲的陪伴，母亲病重，而英玛并不像哥哥那样感到绝望，在他的心里，一切都变得简单。脑袋里与母亲的记忆都是那么幸福。
英玛对女孩的好奇是每个男孩都会有的心里表现，但英玛并不过分的窥探别人，不会得寸进尺。那个时期，无论是懵懂的爱情还是友谊都是真诚不含任何杂质的。
最后，英玛与女孩谁在沙发上，收音机里播放着足球胜利的消息，而即使收音机里的声音再大声，也打扰不了他们，他们在彼此理解、爱护中悄然的成长....
我们这些已经长大的人再也体会不到那种简单而深刻的情感了....
我要离开这个无聊的岛 地球的那边有个富丽的群岛 美丽新世界没有我们这种狗脸 狗脸的岁月啊 没有人可以停止成长 单纯的阿呆心里很不明白 年轻的身躯为何要有这么大的梦想 狗脸的岁月啊 属于我们的梦都要飞翔
后悔这么晚才看到这部片。用不一样的角度讲童年、童真、童趣。离开母亲和失去最爱的小狗后，本应是灰暗的童年却展现出更加有趣的另一面，小男主仰望星空时的内心独白，以及几次与母亲在沙滩边嬉戏的画面，仿佛看到了《四百击》的影子，小男主笑起来的嘴角像极了梁先生，以及，喜欢里面的舅舅和小女主
非常温暖的片子，久仰大名，但由于汉化的电影名实在缺乏吸引力，让我到今天才终于遇见了这部电影。从故事情节到演员的呈现而言，都是一部佳作。英格玛调皮的性格，柔软的内心，传递着一个纯真的童年。父母缺席的人生，他如何用小小的身躯对抗世界的孤独。我喜欢电影中英格玛对宇宙的畅想，他心中对狗至始至终的爱，以及他不断强调“比较是很重要的”，用比较来突出“本来还会更差的”，以此来劝慰自己面对人生，这是小小英格玛的哲学。影片中亲情和友情都是亮点，舅舅一家给英格玛带来了家的温暖，足球队的伙伴们一起拳击、一起坐宇宙飞船，平淡的生活，在四季的轮换中被感情包围。此外，故事中也讨论了爱与成长，男孩对成熟女性的好奇与情愫，青春期懵懂的生理改变。最后，永远在房顶上敲钉子的方松，只要他一直敲下去，生活就永不停歇，不是吗？
成长来得太猛，谁也无法逃避。美好的小镇，眼眶很湿润
岁月它长了一张狗脸说翻就翻。
实事求是的说，如若我有个很吵的会烧掉一棵大树的儿子，我也会头疼。然而英玛始终是个很有爱的孩子，逃避妈妈病重的事实，会买圣诞节礼物给妈妈。都是因为他对妈妈的爱。会在夏屋里哭泣，说要对妈妈说不是他害死她的，说明其内心有这样的内疚。本片以比较轻松的方式在说这个会被大多数人排成惨兮兮的悲剧的故事。中间很多地方会让人发自内心的笑。那个足球女孩是真的很帅气诶。
成长就是从小JJ卡在瓶子里再拔出来，用布束慢慢长大的乳房那一刻开始
非常好的儿童、成长题材电影。有温馨，有温情，有残酷，有悲伤。也有性和喜剧、爱与真情。不虚伪不做作，儿童视角非常出色。虽然男主角长了一张不可爱甚至有些欠扁的脸，但还是成功塑造了小男孩的角色。买面包机和听球赛的情节都很动人。对比自己的童年，顿时有种"我那些年都TM干了啥"的感觉…强烈推荐
那香蕉怎么办 总得有人运香蕉吧
《狗脸的岁月》是瑞典电影，在中国东北人常被嘲讽为瑞典人，这部电影倒的确勾起了我这个“瑞典人”的童年记忆。电影很灵光，像孩子一样轻盈，有幻想中流浪的气质。孩子梦想的飞船总是在他想要逃避现实的时刻出现，这是对他长大成人方式的一剂推动力。有人迫切成长，有人逃避成长，但成长不会因为你的态度就姗姗来迟。后来他再也没有家，所有的爱都是寄人篱下。对于孩子来说，这是伤感的一段童年回忆。
本片荣获1987年丹麦影评人奖最佳欧洲影片奖、1988年波士顿影评人社团奖最佳外语片奖、1988年金球奖最佳外语片奖、1987年西雅图国际电影节最佳影片奖、1986年瑞典金像奖最佳男主角（Anton Glanzelius）和最佳影片
最让我惊叹的是那些举重若轻的会意，毫无疑问这是一场献给成长的礼赞。痛楚、疑惑、孤独，释放得晶莹剔透；差点被小男孩追忆的那幕无声慢镜杀死，似乎伤口与温情从来未曾站在河的两侧。
8.1分 影片有些地方看着让人眼泪打转，但不是落泪的那种悲伤，这种淡淡的点到为止的悲伤感或许就是导演所追求的。看着一点也不无聊，一儿童天真的眼光和心态去审视这个世界，观点独特。
我想给六星！！！！温情路线的电影里 这个片子的小故事 和小情节 真的是我看过最充满爱 最生动 最亲切的了 ！ 无限美好的治愈系啊 我梦想着的自己想要去拍的故事 就是这样的故事。
我的焦点一直在小男孩前额的头发上怎么办！还有后面像小狗一样，萌死了！
"我喜欢看星星，边看星星，边想心事。我想让妈妈的病快点儿好起来，那样的话，我就能让我的小狗莉佳在屋子里到处跑了，那样也不会打扰到天天躺在床上看书的妈妈。妈妈总是需要安静。所以每当我想跟妈妈说说话的时候，她都会用一本厚厚的书把自己的脸给遮起来，那些书太厚了……
瑞典电影像那里的天气一样内敛
童年就是这样似曾相识模糊不清，充满奇思异想喃喃自语。
小孩的眼睛就像浩瀚的宇宙般清澈而玄妙，长大的过程更像是把自己往越来越窄的空间里塞。北欧的冰雪、玻璃工厂、夏屋、足球、以及悠扬的民歌，让整部电影像一部真实的童话。
能够让人心融化的儿童成长片。明明童年很苦，明明失去很多，他却依然过得很快乐，观众也看得很快乐。童心啊，真的就像那只被送上太空的狗...