1 ) 游戏改编又扑街 大咖也拯救不了烂剧本
最近的银幕主宰者，由歌舞片变成了游戏改编电影，其中一个是打“情怀”牌的系列最终篇《生化危机6》，一个是大咖领衔的育碧游戏改编大片《刺客信条》。不过，两者在国内交出了全然不同的票房成绩，初看起来像是情怀把大咖打得满地找牙。
之所以出现这样巨大的反差，并不说明《生化危机6》有多么好，但肯定能说明《刺客信条》有多么差。
《刺客信条》几乎是全方位的渣。片中的故事，明确地划分为古代戏和现代戏两个部分，古代戏是电影的主要卖点，全是一言不合就开打的动作戏。那些跑酷一般的动作戏，经常出现在黑漆漆的画面之中，时间一长，次数一多，难免乏味。即便是保留游戏精华的“信仰之跃”，也没能让人觉得有多么震撼。
单论动作方面，《刺客信条》与上一部出自育碧公司的游戏改编电影《波斯王子》相比，也差了不少意思。
电影中的现代戏文武兼备，但整体上疲弱不堪，即便是迈克尔·法斯宾德、玛丽昂·歌迪亚、杰瑞米·艾恩斯三位颜值与演技兼备的大咖在一起，也没能产生多少化学反应，来挽救这个无比瘫软的剧本。
可能是主创们觉得游戏玩家足够多，他们的电影根本没必要交代故事的背景，并在此基础上作一些戏剧化的处理，所以天主教与伊斯兰教的冲突，圣殿骑士团与刺客组织的来头与纠纷，都是一笔带过。
更不要说1492年和安达卢西亚在世界历史上的特殊地位。那标志着伊斯兰教在伊比利亚半岛800年的影响终结，之后统一的西班牙开始在全球的殖民扩张。也是在1492年，西班牙的伊莎贝拉女王资助哥伦布开始了大航海。
所幸，片中后来还出现了哥伦布，但由于剧本的渣，即便出现了存放哥伦布墓的西班牙历史名胜塞维利亚大教堂，相信不少观众看完电影，也没意识到之前看到的那个接下伊甸园苹果的男人是何方神圣。
如此一来，非游戏玩家看《刺客信条》，大概是全程莫名其妙的感觉，闹不清里面的一大堆人杀来杀去到底是想要干什么。哦，是为了那个伊甸园苹果，但它的重要性只是通过主角之口那么一说，电影根本没有丝毫展示出它有什么强大功能，等于削弱了戏剧的吸引力，很难让观众紧张兮兮，巴望着刺客们速速阻止那个大阴谋。至于那个结尾，你只想喊一句什么鬼。
《刺客信条》的扑街，似乎再一次证明游戏改编电影，根本就是个天坑。
游戏与电影的受众大不相同，像《刺客信条》这样动作冒险游戏，玩家主要是体验完成刺杀任务的快感，故事性相对次要。电影则不然，观众看的主要是故事，剧情不能牢牢吸引他们的话，那基本就是失败的结局。
另外，这样一部多数画面都黑漆漆的电影，还要做成3D，观影简直是花钱找罪受的自虐。这部电影的男一号法斯宾德还是制片人，他选了这么一个项目，不知会让很多粉转黑。
对了，住在监狱中的法鲨，以及经常喊饿的他，倒是让我想到了他另一部电影《饥饿》。那可真的比《刺客信条》好得太多了。
2 ) 无主题瞎话。
一个月前的“想看”标记：“尽管前期评价极低，然而看到预告片末尾那句“we work in the dark to serve the light ，we are assassins.”依然被瞬间戳中泪点。大学四载，信仰无价。”
是的曾经三个相邻寝室的刺客粉从听说这电影要拍就说要一起看，然而毕业了它也没上映。前几天买了票大家还秀了秀，现在的三个城市能从西北到东南在中国地图上能画条长斜线。
1-4包括自由呐喊叛变等等周边每代都手工100％同步两三遍，虽然后来的五代六代电脑配置跟不上了，时间也没那么多去沉浸了，只能“优酷通关”过过瘾，想着什么时候一定换个电脑或者入个PS4跟上进度。毕竟依然是年轻困苦的奋斗期，刺客信条里的那些亦真亦幻美轮美奂的古代世界、那些历史阴谋和振奋人心的秘密，只能是梦里的渴求。
来电影院之前，我以为真情怀如刺客信条，和它纠缠在一起的经历和记忆能写个万字长文、低谷时期能作为强心剂和导航标、那种酒后能互相念叨几句经典台词最后“啥都不说了都懂”的Creed，再怎么烂我都能无脑五星。
前期影评我嗤之以鼻，VR？搞笑呢！那是体验祖先DNA记忆的Animus！信仰之跃没好好展现？搞笑呢！肯定又是一帮没玩过游戏的说这太假！
可当片尾字幕亮起的时候，我心里竟然空空如也。
要求很高吗？大部分粉丝来看电影无非希望能像之前《魔兽》那样，在一些被打动的桥段能有起立鼓掌呐喊的冲动。听说魔兽粉部落联盟两派能在电影院里集体高潮吧？
可却毫无代入感。
叙事混乱到实在不知道在讲什么鬼。
如果没玩过肯定觉得这两派人都很莫名其妙吧，来历没头没尾，目的暧昧不明，每个情节都很干瘪，他们到底想干嘛？
游戏的精髓没有得到一星半点的呈现，震撼力全无。为什么要争金苹果？第一文明的遗产，刺客和圣殿从有人类开始就持续的纷争，关于世界需要自由还是秩序的思考，藏在一段段历史中需要亲手揭开的“真相”，都在哪？两派都希望长久的和平只是手段不同殊途同归，“消除暴力”和“自由意志”变成概念式的标语显得遥远无比，拿出这个切入点就像指着月亮说这是银河系一样毫无说服力。
于是只看见神神叨叨，兄弟会宛如邪教。
就算一部电影无法展露全部世界观，埋个伏笔掀开一角也行啊，继续23部粉丝一样买账。也许育碧一贯喜欢另辟蹊径扩展世界，这次也尝试新的解读角度，但真的吃力不讨好。
看到有短评说看到历代主角的幻影热泪盈眶，那个场景我当时也心里一紧想到这个可能，还盯着看仔细看认真看，有特写的好像只是主角的父亲和那个妹纸，一瞬间我还以为会是游戏里露西那样的反转。我E叔的白衣呢？康师傅的印第安羽毛饰呢？幽灵法师的双刀呢？黑漆漆的晃动画面里我真的真的没发现是他们。
多希望我能认出来。
3 ) Everything Wrong with Assassin's Creed
我们知道鹰是此系列CG预告的主角，但当一部电影第三次给你拍一只鹰上帝视角俯瞰美景的时候，你就隐隐知道它可能是部凑时间或试图激起你的玩家情怀结果overkill了的烂片。
而当这部电影在五分钟之内出现了“我饿了”、“你饿了”、“我饿了”这样被正经说出的台词时，你已经能确定它是部烂片了。
我知道路人的体验一定很糟。他们看了一出中二堪比日漫、充满了种种不可思议（贬义）的SB剧情（刺客和圣殿骑士对神器伊甸苹果千百年的争夺，这也好意思说出来），结合好莱坞特有的“你不懂原理”的黑科技，一个stalker一样一天到晚jump scare后代的祖先，一个跟着祖先爬爬墙打打架就瞬间信了传销的邪的杀人犯男主，一个人格分裂的女主，一伙人设高大上但战斗力为0的装哔犯，Omar，还有存在感很强但真的没戏份的小纳达尔。“我到底看了什么？这部电影想表现什么？”可能是他们走出影院后疑惑的问题，最谜的大概是“就这样还有那么多人玩游戏他们喜欢的到底是啥？”
玩家和你们同样以头抢地。实际上在游戏改编电影的历史上，原作党和路人经常同仇敌忾，前者往往更真情实感、捶胸顿足、撕心裂肺，使出全身的力气也要喊出一句——编剧为什么不去玩游戏！
“魔兽玩家看到熟人而产生的愉悦”对于阿萨辛玩家来说是个奢侈的体验，不仅全片没有一个熟人，而且几乎从一开始切手指的那个时刻我们就开始了一连串恐慌的内心尖叫——切个P的手指编剧信了谁的二手科普！我的天啊一上来就这么表现真的不会给人邪教的错误印象吗！现代主角是个杀人犯？！你以为杀的是皮条客就有道理了吗！甜不辣把阿萨辛集体圈养是不是作死明知道人家有流血效应！WTF这只鹰再出现一次信不信揪光你的毛！特么祖先戏份只是展现爬墙的吗？这个祖先我不认识啊你们不给他一点角色塑造？说出你的故事啊祖先！等等这就结束了吗？手拿苹果的铁叔你们不给他设定一场boss战？有这么浪费演员道具的吗？一个阿萨辛大喇喇地走进甜不辣据点刺杀了grand master，甜不辣没有安保吗？甜不辣居然不亮出自己的家伙将人就地正法而是作鸟兽散？
What the actual f**k！
好莱坞编剧不屑于祖先的人物塑造。编剧自以为是地抛弃了刺客信条最重要的古代剧情——历届刺客/玩家经历的国仇家恨、内心冲突、城市探索、古迹观光、同性交友（WTF），在他们看来通通不重要，他们觉得刺客的核心是爬墙跑酷，所以祖先只要贡献满城乱跑的动作戏就可以了，中间夹杂同步失败、信仰之跃——还要被甜不辣以喊技能的方式喊出来——粉丝们一定觉得开心极了！
Well, f**k you very much.
这部电影的内容和结构都太糟糕了，究其原因还是原材料选取不当、重点没搞清的问题（which可以归咎为游戏制作方的话语权很小）。
原作可是个历史向的游戏啊！电影里现代和古代剧情1：1，在片长塞不进太多东西的情况下会导致两边都讲不好，一边太赶，一边被砍；牺牲祖先的性格塑造和个人故事，只让其负责动作场景，是一种极大的浪费和对原材料的不尊重，也让主角的态度转变显得很突兀（说到底，他对他的祖先了解个鬼啊）；游戏语境下的中二情节搬到银幕上本就有违和感——毕竟这些剧情在游戏里可以通过十几小时的流程和整个系列去完善和解释，而这部分情节居然通通都在1个小时的现代戏里正经地展现，更是羞耻play。这个类型如此需要一个好的改编剧本，然而却遭到了没玩过游戏的好莱坞编剧的意淫式改编。
游戏原作的叙事其实是值得学习的。既然电影渴望拍成一个系列，何不用第一部大笔墨展现古代戏份、夹杂着少量现代剧情呢？这样就可以说一个较为完整的祖先故事、让人真的认识这位原创人物了——他入传销的机缘，西班牙当时的政治局势风土人情，宗教裁判所的暴行，主角和他的兄弟会的历险，圣殿骑士的秘密谋划……这些在不同层面上却相互牵连的议题不都可以详细地陈述吗？整部电影的逼格都提高了好吗。相信我，在古代环境下讲圣殿的邪恶计划，比在现代违和感少太多。而给足古代戏时间，观众也得以跟着主角走走停停观赏风景名胜了。
现代戏真的可以被大大压缩。主角明明可以大半程躺animus，在古代跟着祖先识破了圣殿的真面目，之后再在现代觉醒，比如最后五分钟跑路，偶尔发现自己还有刺客小伙伴被关押，遂放出所有人大家一起信仰之跃（。第二部就可以名正言顺地拍调整了战术、爬到高层的现代圣殿骑士如何追捕主角了。主角的个人发展，通过系列来展现显然比塞在两个小时里有意思得多。
我们珍惜的东西，你们毫无诚意地把它当大傻片来拍，愉悦程度还不及游戏cutscene，除了简单粗暴地甩梗，核心价值毛都没碰到。明明是一个鼓励自由的浪漫主义历史冒险游戏，却被拍成了要什么没什么的中二科幻片，育碧看了都想打人。是的，尽管育碧movie studio出现在了片头，他们也参与了影片，但我十分怀疑可怜的育碧没什么话语权。去年夏天该片上映之前，自2011年studio成立以来就一直担任CEO的那个家伙离职了，搞了一个自己的制片公司做游戏改编。感觉这位可能是对本片挺气的，觉得不如离职。
Sins：剧情瞎改、人设清奇、古代戏太少、反派战斗力0、没有Boss战、浪费卡司、编剧没玩游戏
Sentence：同步失败
4 ) 关于「刺客信条」的9件事
<图片1>
NO.1
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电影启用了新角色，但忠于游戏中的精神
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“都是全新的角色，”导演贾斯汀·库泽尔（此前与法鲨合作过《麦克白》）说。“他们全部是根据原著设计并创作出来的。但游戏的概念和游戏的精神还在那里。故事的想法主要在讲打开你记忆的通道，你的历史，还有你是谁。这是个原创故事。所以，是关于一个男人寻找自我，和世世代代中这些生命的真实历史。”
制片人表示：“我们想做的是创作一部独立的电影，因此，不会去采用游戏当中任何现有的刺客人物和主要角色。我们同样感到重要的是，要为在这部游戏上投入很多时间的粉丝去扩张现有的宇宙，一些新的元素。”
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NO.2
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期待一些“硬核”特技
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“我们不希望我们的刺客给人很轻飘的感觉，我们希望他们重重的落地。”导演库泽尔说。他很热情地表达了特技团队所做的非凡工作。“电影中有很多危险和冲动的场景，希望你们可以在电影中体会到这点。”
但他同样希望这些特技表演能让观众感觉真实可信。“那不是超级英雄穿着披肩在空中飞来飞去。我们希望公正的表现出——这些角色是人类，他们拥有的能力是你可以认同并相信的。这是我们希望达到的目的。”
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NO.3
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游戏制造商就想要“法鲨”
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“之前和一些编剧和合作方讨论的时候，我们就感到需要一位标志性的演员来扮演我们的刺客，”制片人说。“法鲨显然就是我们要找的人。他既得到了主流市场的成功也同样接触一些独立计划。我们只想要法鲨来演，我们甚至没有考虑过其他演员。”
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NO.4
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“法鲨”饰演了两个角色：
一位远古时代的刺客和他的罪犯后裔
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法鲨饰演了阿圭拉（Aguilar de Nehra），一位存在于15世纪西班牙的刺客。他同样也要演绎一位生活在现代的角色，名为卡勒姆·林奇（Callum Lynch），一个死刑犯，当他同意一个实验程序来挖掘他的遗传记忆后，获准免死。
“在某种程度上说有点像两部电影，”法鲨说。“阿奎拉绝对是家族的一部分，他相信信条，卡勒姆则更像是个流浪汉，他的生活总是在监狱里出出进进。他不相信什么信条。”
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NO.5
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“法鲨”为影片工作了6个月
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“为了影像更加真实，他总是喜欢亲自上阵，”导演库泽尔说。“他为影片拍摄了6个月，他有着令人难以置信的体力。他拍摄了许多动作场景，还有非常严苛的画面。”
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NO.6
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《麦克白》主创重聚
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拍摄完《麦克白》之后，除了法鲨再次与导演贾斯汀·库泽尔合作以外，玛丽昂·歌迪亚也在这部新品里继续与导演合作。
“贾斯汀的品味难以置信地好，”法鲨说。“他对素材的感觉很好，他的选择很有魄力，电影里均有体现。”
玛丽昂·歌迪亚则说：“我和导演、法鲨在《麦克白》里有着非常好的合作，即便我还没读剧本，我就非常想和他们再合作。”
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NO.7
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法鲨参与了电影的制作
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导演说：“法鲨参与了很多。那让我很兴奋，我只是在和演员身份的他合作，但是参与制作也给予他很大的激情。”
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NO.8
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玛丽昂·歌迪亚的角色是在帮助卡勒姆？
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奥斯卡得主玛丽昂·歌迪亚饰演的角色名为Sofia Rikken，一位科学家，帮助卡勒姆联通古老的记忆。“Sofia非常渴望理解暴力，她穷其一生来寻找答案。”
杰瑞米·艾恩斯饰演Sofia Rikken的父亲Alan Rikken，一位现代的圣殿骑士，从古至今站在刺客的对立面。
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NO.9
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《刺客信条》会推出续集吗？
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导演表示整个团队的确考虑过。“我们在西班牙时，几杯红酒下肚后，我们互相问，我们下一步该干嘛？法鲨可以进入任意时期，扮演不同的先祖的想法是非常让人兴奋的，这意味着你可以推出第二部或者第三部电影。但我们首先要努力完成这部。”
<图片2>
本文来自IMDb，「电影咖」翻译
5 ) 刺客信条：万物皆虚，万事皆Possimpible
游戏改编电影总是有着很大的风险。在诞生过《魔兽》这种怪物级游戏改编电影的2016年，我们总是有一种已经把话言尽的感觉——就个人而言，在大的方向上，基本已经没有什么内容是“魔兽：情怀是把双刃剑 打交不能全靠它”没有说明白的了。
如果没有看明白，那就看两遍。
但令人遗憾的是，每一部新的游戏改编电影总是舍不得进步，顽固地守着来自用户规模更小的游戏圈的既有财产，不情愿在一部好电影的方向上多走两步。技术的升级无法改变观念上的陈腐，而后者才是实现一部成功游戏改编电影的绝对关键。
为什么游戏改编总是比漫画改编要难？无他，两个字，交互。
漫画除去流行文化的痕迹，本质上依旧是文学的一种特殊视觉载体——这和电影本身是有着很高的重叠的。电影从始至终都必须有其文学属性，但凡无视/轻视这一属性，无论如何也难以制作出能够获得大众欢迎的电影。而所有基于文学的呈现载体，观众与其的互动大都是被动的，尤其是有着视觉元素的参与——纯文字尚可依赖阅读者的想象力，但强叙事必然强调观众的被动接纳，即便是读者的参与，也停留在对语境和含义的解读上。与之相反，从诞生的第一天始，互动性就是游戏的第一本位，甚至在近年来发展出以《我的世界》《见证者》为代表的低叙事、高沙盒，高度强调观众主动参与的特征。同时，复杂的故事和叙事手段，是随着技术发展和观众需求而逐渐发展的结果，但凡主次颠倒，就难以获得观众的青睐——游戏开发商顽皮狗就很懂得其中的分寸，《教团1886》为典型的“电影化”游戏，就不那么幸运了。
要将高互动的游戏产品改编为低互动的电影产品，其中自然有着必须舍弃的内容。电影对于大多数观众来说，都是一次性消费品，通过对观众的引导，强调创作者想要表达的内容和思想；而游戏则尽量避免成为一次性消费品，注重观众/玩家的主动探索，增强对游戏机制/背景世界的理解，并且高度强调内部圈子的作用——这其中蕴含的信息量就大不相同。
具体到《刺客信条》上，就不难发现电影的创作者们犯了哪些错误。《刺客信条》的魅力在于复杂多端的阴谋论吗？在于圣殿骑士和刺客组织的延绵斗争吗？或许是。但其最具吸引力之处，应该是历史的参与感。玩家操纵刺客祖先潜行刺杀，在宏大的历史背景中自由活动，并且在虚构和真实的历史人物之间互相往来。对于大部分玩家来说，是这些内容提供了游戏的绝大多数乐趣，而不是绝大多数时间不见首不见尾的远古外星科技伊甸苹果。
那么《刺客信条》的电影做的如何呢？
游戏改编电影首先需要明白的是，自己是想成为游戏IP的衍生品，还是一部独立的电影。这很重要，并且两者之间有着明显区别。前者无需照顾大多数普通电影观众的背景缺乏，对原本系列中就存在的既有素材加以整合和延伸，再加以展示游戏的独特视觉要素，就足以成为一部合格的衍生品——《生化危机》的系列CG，《刺客信条》本身的真人衍生电影，都可以很好地达成这一目的，它们只需要满足粉丝的意愿即可，不需要承担更为复杂的责任和义务。而作为电影，很大一个要求就是能够自圆其说，问题从电影内部即可找到答案，不需要外部补充——你不可能要求所有观众先做上几十个小时的功课，再去看一部2小时搞定的电影。《寂静岭》抛开游戏背景，是一部能够自圆其说的恐怖/惊悚电影；《波斯王子》抛开游戏背景，是一部能够自圆其说的奇幻/动作电影；《生化危机》（1限定）抛开游戏背景，是一部能够自圆其说的丧失/丧尸电影。
但无论是《魔兽》还是《刺客信条》，都过于依赖“游戏本体”这根拐杖，后者甚至到了坐轮椅的程度。
你又怎么能期待它小跑和大跳呢？
好的背景设定不等于好的故事设计，这个道理就跟“人被杀就会死”一样浅显易懂，但不可避免地，有的人就是不明白。
出于保护IP的意愿，随着游戏大厂纷纷自建厂牌突入电影行业，和上个10年的游戏改编电影相比，今后的游戏改编电影将受到更多来自于游戏大厂方面的影响。这种影响是两面的。首先，更多为人称道的游戏元素将在电影中得到保留，我们再也见不到“德意志游戏改编世界第一”的乌维·鲍尔之流随便糟蹋他人心血了，再也见不到《生化危机》这样把原型拧成麻花捧老婆了；其次，游戏厂商的保护欲望和影视行业的既有规律必将展开更深层次的碰撞，是游戏玩家优先，还是电影观众优先？是想讨好旧粉丝，还是想拉入新粉丝？以及最关键的问题，是想拍游戏衍生品，还是想拍电影？
如果做法和心思是前者，却想得到后者的产物和结果，只有一个词能形容，那就是心术不正。
编剧构成上，我们见到了来自“惊世大作”《法老与众神》的两位编剧，以及和导演贾斯汀·库泽尔合作过《麦克白》的迈克尔·莱斯利。这种经验缺缺的编剧和导演的搭配显然很经济，并且对于游戏大厂来说，也更容易传递想法和施加压力。一个首要的影响就是，电影是典型的麦格芬争夺战，但就电影自身来讲，却没能说明白“伊甸苹果”这个麦格芬重要性——我们知道它影响Freewill，拿到它可以控制全球，但是对于这样一个高度抽象化和形而上的概念来说，究竟怎样才能够从一个物理实体达到其目的呢？危险是危险，但究竟有多危险，怎样危险？这是个在一整部三幕剧电影中都没能给出明确解释的问题。
出于此，在《刺客信条》的游戏中，才有了不断强调“信条”这一做法，将抽象化和世界规模的对垒，转为世袭和家族化的门派斗争，为个人编织复杂的，或者说苦大仇深&波澜壮阔的身世背景，再将其投影到所谓的正邪对抗之中——但不要忘了，游戏体验的重心依旧是历史。但到了电影中，占到篇幅1/3的西班牙宗教审判的历史背景根本没有任何必要性，只是为了给一系列炫酷和高还原度的超长动作戏码添加表演空间而已——事实上，这些下了巨大功夫的动作设计是本片为数不多的可取之处，片方对其重视程度甚至达到了影响正常叙事的地步——人物没有交代，和历史没有交集，来龙去脉没有得到很好地照顾，为数不多的台词量还全是西班牙语自带硬字幕，于观众于自身都产生了严重的割裂，呈现出巨大的架空感。
那么另外2/3的现代戏份呢？和游戏的做法一样，形而上的正邪对立一定要落到个人私仇上才能与观众产生共鸣。但全片绝大多数时间都局限在Abstergo的研究机构内部，和古代情节一样，只见一叶不见泰山，必然会导致割裂和架空——典型例子，就是我们虽然见到了小时候的主人公卡尔·林奇，见到了他的父母惨剧，但是高度片面和短暂的表现使得观众无法与其产生任何有效的情感联系。而整个现代戏份由于过于强调故事的神秘感而显得非常空洞，不厌其烦地抛出哲学和神学词汇，但除了Animus功夫练级和拗台词拗姿势以外，对整个极富talent的演员卡司来说都是巨大的浪费。
没错，请来迈克尔·法斯宾德，玛丽昂·歌迪亚，迈克尔·威廉姆斯，杰瑞米·艾恩斯，布莱丹·格里森这样的演员，使出莎士比亚的浑身解数，却只能在中二爆棚的世界里念着中二爆棚的台词，如果这样也能够视而不见的话，您是真爱，真爱无敌。
没有任何规矩禁止历史题材电影不能跑跑酷玩杂耍，但对一部电影，以及电影观众来说，肤浅的虚构世界和愚蠢的正邪对抗，是不足以撑起一部有着雄心壮志的游戏改编电影的。
Not attractive nor connected. 《刺客信条》就是游戏改编领域的《灵魂战车2》，视觉语言上的高度风格化是一招险棋，但是很遗憾，过于羸弱的底子，令这招没有奏效。
很明显，新时代的游戏改编电影都不差钱，诸如《魔兽》和《刺客信条》这样的电影，更多的精力和金钱投入来转化IP，但结果能令到多数观众（而非粉丝）满意吗？
《刺客信条》虽然做出了一些有益的尝试，但没能扭转游戏改编电影的自我陶醉。动作戏非常有趣，西班牙宗教法庭的场景也下了大工夫。当《刺客信条》想成为一部纯粹的动作集锦时，它是很有趣的。但后来，它想讲个故事。在硕大且毫不诱人的架子下，电影透露出一种无法规避的空洞和混乱。于是就这样，《刺客信条》又落入了老生常谈——
有情节无故事，有人物无角色，有世界无世界观。
何其可惜，何其Possimpible。
6 ) 愿洞察之父指引我们 (世界观科普)
首先说，我是一个AC老粉，所以对此片抱有一丢丢主观情感。
刺客信条，主角是刺客，但是宏观故事背景是是刺客和圣殿骑士为了争夺上古文明留下的科技遗产(金苹果，后期还会有裹尸布，圣剑等高科技仪器)而纷争上千年。从本代人类文明开始，这两个组织就开始了不断的纷争。
世界观是这样的，第一文明是上古时代的文明，也是我们神话里的上帝众神什么的来源。这个高级文明通过对猿人的基因改造引导了现代人类进化，伊甸园是上古时代的一个城市，苹果是一种高科技器械，可以控制人类思想。第一文明为了生产建设，用金苹果控制现代人类意识，为其工作。因为某些原因，在伊甸园工作的亚当夏娃二人摆脱了金苹果的控制，开始领导现代抵抗第一文明，现代人类与古人类进行了很长时间的战争。最后因为不可抗拒的世界灾难(这我就不细说了感兴趣的直接去维基百科检索词条第一文明)，后第一文明灭亡，现代人类幸存一部分，但是丢失了各种技术，苟延残喘的开始繁衍下去。
现代人类亚当夏娃意识觉醒，在伊甸园掀起了抵抗第一文明统治第一枪
OK，现在开始就是本代人类文明史了，两河文明，古埃及文明逐渐萌发出来balabala。在这过程中发现出两个组织，一个追求绝对自由，一个追求绝对秩序，就是刺客兄弟会Assassin's和圣殿骑士Templar。这两个组织为了实现他们的终极目标世界完全无序/世界完全秩序而对峙，并且开始了长达几千年的纷争，为了压制对方两个组织开始争夺第一文明科技遗产。圣殿骑士为了实现世界统一秩序需要那些金苹果控制人类，刺客肯定看不下去，就不停的干他们。
首先讲清楚，两个组织不分好坏，并不是黑白分明的，都有自己的灰色地带。只是对于心中的理想世界不同而已。
之后在这几千年人类文明发展史里就各种抢第一文明的那些神器，金苹果不止一个，而且有其他圣器，游戏里的主角就是抢这些东西。
伊甸苹果(控制思想，制造全息投影，秒杀人)，伊甸圣剑(控制闪电)，伊甸裹尸布(身体修复，耶稣就是用这玩意缓过来的)，还有很多我就不说了，大家维基百科吧
而且圣殿骑士通过控制国家领导人(历史上大部分牛逼人士要么圣殿骑士要么刺客)，地方权贵，来背后操纵整个人类历史进程发展，具体的不说，举例子:二战其实是那几个领导人为了抢金苹果设计的战争。美国登月计划背后也是为了拿月球上的一个苹果。
刺客则负责平衡这些权力，这中间的血与泪啊，玩游戏你们就知道了。
圣殿骑士在对峙中一直处于上风，曾在中世纪达到顶峰，以圣殿骑士团身份直接现身。在文艺复兴后重新潜入水下，刺客兄弟会因为一直不是很强，而且行为作风就不像正派，所以一直潜水。
逐渐，圣殿骑士占据社会主要资源，从近代开始对刺客兄弟会进行了多次清洗，并且现代法治秩序社会的建立，刺客更不适应了。到了现代，刺客兄弟会几乎销声匿迹。
20世纪初，为了适应现代社会，圣殿骑士成立了Abstergo公司。以一个生物制药科技公司的傀儡身份继续控制社会。
所以这就是刺客信条的世界观，当剧情往后发展，你们会发现，自由的刺客并不代表绝对的正义，秩序的圣殿也不代表绝对的邪恶。
最后，中二的我是个温和派Templar，圣殿骑士骑士入团宣言送给大家
谨记我们的目标
引领所有躁动的灵魂，直到走上宁静之道
引领所有鼓动的欲望，直到激昂的热血冷却
引领所有浮动的意志，以至化为安稳的沉思
我们的一员从不隐藏我们的意图。
若这世界已经混乱不堪，若人民已不知所措，当人们为了私欲把子弹射向同胞，把冠以自由的刀刃刺入滚热的胸膛。那便是我们圣殿骑士出现的地方。
愿骑士团永被赐福 捍卫烈日下的圣殿。
愿洞察之父指引我们。
除了编剧，每一个环节都相当喜欢，从导演的视听，带劲的配乐，出色的动作场面到表演都是游戏改编电影的最高水平，整部电影的仪式感和宗教氛围相当高级，区别于以往的好莱坞大制作，可惜是剧作的混乱和最后莫名其妙的10分钟拖了后腿，主题也是模糊甚至是反人性，从头到尾都没看到一个好人。
这不是一部电影，是一个美剧pilot。
开。。。开什么玩笑，女主就这么让男主杀了自己的爹？这个片子在我看来，节奏太糟糕了。。。
从第十分钟开始，我就期盼着它快点结束，实在是难看到了一定的境界，说实话，它讲了些什么东西，我也没看明白，但也不在乎了，它的内容根本不能称为故事，人物关系也乱七八糟，它大概也就只是告诉了观众以后VR技术会越来越真实。人物设定也十分单薄，一群演技派集体耍帅扮狠，却缺少内涵，太浪费了。
作为玩家只想骂娘，古代戏辣么少，拍毛线现代戏啊？故事一头雾水！玩家都没看懂不玩的得哭吧，编剧智商捉急。只有古代戏的飞檐走壁飞刀利剑让人感动，这才是AC的精髓，难道不该三分之二都拍这个吗？信仰之跃就两三次还每次都断线闹哪样？只有古代戏和法叔身材值回票价，为铁叔兰特林参演扼腕。
虽然也没到特别差的地步，但确实无法闭眼吹。古代穿越拍得不错，然而现代戏十分之长，还啥都没讲清楚，从逻辑到剧情到人物还都十分之无聊，无聊到只能盯着我鲨看，然而连我鲨的头都显得更大了……（喂
全程高能
白瞎我省出在LA唯一一天花了real3D的钱去看了2D。迟到半个小时睡着半个小时，第一次在电影院睡着。赶回国前去电影院看是为了能超越CG的画面，最后发现特么还不如去看游戏CG。旁边玩过所有版本的小伙伴说看不懂剧情，我们还吐槽了1492年为什么欧洲会有阿拉伯苏丹和非裔刺客。
太糟糕了，每一个人物都是面目模糊的。搞了两个小时我也不知道他们到底在纠缠些什么鬼。
跳下去都没有干草堆！怎么同步成功！
"The Apple is everything." —— 史蒂夫 法鲨。"Nothing is true, everything is permitted." —— 马良法鲨。
影片的信息量完全对不起将近两小时的时长，各种背景都没有交代清楚，如果不是玩家估计看的一头雾水，《麦克白》里极具风格化的视听语言在这部里也不见了踪影。不过动作场面配合Jed Kuezel紧绷的音乐的还算是值回票价的。
法鲨：找苹果呀找苹果，你是我的小苹果，点亮我生命的火火火火火... :(
粉丝向电影，作为不玩游戏的普通观众，从头到尾都无法带入情感。各种跑跳爬动作场面很好看，但重复几遍之后……就很无聊了……
为了法鲨哪怕第二天早上四点就要出门还是上映第一晚跑去看 结果感觉浪费了两小时和八块钱电影票 我宝贵的收箱时间啊！就这么给了一部不知所云的电影 音乐和情节也太烂了吧！？除了法鲨的肌肉都不知道有什么好看的 叙事混乱 人物莫名 马良女神多久没演花瓶了。。白瞎了法鲨铁叔和马良！
神还原——我玩游戏时一到现代戏就骂街，看电影还是一到现代戏就骂街。
May the father understanding guide us育碧的电影处女作，未来（100年后）的好莱坞六大之一
敢去游戏感，不走超级英雄电影的爆米花路线，走上探讨人类自由意志的奇幻动作片路线，主创们本来是很有改编的主控权和艺术追求的，本子讲起来其实也没什么严重的问题，只是执行上毁在了单调的过程上了，用了太多的时间在科普很简单就能讲明白的理论，对于这类大片，是不是叙事和动作不能分家了？
是游戏改编电影中比较成功的一部，绿幕特效感很少，跑酷和冷兵器格斗戒掉了快慢镜，美术和道具做出了烟火气。不谈游戏，单说影片本身，我认为是制作非常精良的冒险动作电影。
大概現代七成，古代三成。總把"無物為真，諸行皆可"掛在嘴上，卻沒真正詮釋出意義。現代很難看，槽點實在太多了，設定草草帶過，人物薄弱。情感轉折突兀。可以插敘，但不要一秒古代一秒現代這樣切。知道Kurzel很愛弄煙塵霧在畫面搞氣氛，可用不著弄得像霧霾入侵西班牙一樣吧。法鯊瑪莉詠都浪費了...