作为一个恋童的男性，出来攫取激情 肉体，还不排斥被侵儿童带来的依恋，享受着这种精神依恋和肉体高潮，而不“自知”，从头到尾坚决不认“恋童癖”这个称谓。女主带着疑问带着怀疑，来找答案，来追讨一个说法或者说是“道歉”，可是 没有，男人并不歉疚，只是觉得“受吸引” 无法戒除 和“不应该…”，
女主忽抱希望 忽感绝望 忽又心生不甘，要找到答案结果就去了新婚的男人家，嗯，他没有亲生的孩子，可是突然突然突然地发现 他有一个 继女，像个儿童的漂亮女儿……好似一切皆了然了。
这 就是他，一个不自觉的“恋童癖”。甘心了，也死心了。继续活下去，只是不再和“他”有关。再见了，青涩苦难的 爱。
而这段女主所谓的“虐恋”也可以真正结束了，因为晓得了，这个爱恋原来只是单方存在的，它 没有意义，这样 女主才算找到答案，才可能真正脱离“恋童癖”带给自己的“爱”和逃出“伤害”。
茨威格说：“人最不能原谅的莫过于被迫从真诚的热情中醒悟，明白过来那个曾令他们寄托了全部希望的人正是让他们失望的人。”
电影由话剧改编，仍旧保留着话剧式的封闭空间和正面冲突的漫长对峙。工厂的机械声随房门开闭轰响随即消匿，间或穿插闪回，加之由男主躲避上司斥责所致的场景转换，皆为对话构造出自然区隔。叙事采用与《洛丽塔》迥异的少女视角，从越轨关系的另一端出发，跨越15年时光展开质询。当然，亨伯特与洛丽塔的关系中有更多欺骗、强迫、一方狂热孤独的满足与另一方的不断逃避。这里的关系则借回忆蒙上一层温情脉脉的暖色，两情相悦的追溯直到旅馆之夜的分离才戛然而止。
13岁的乌娜问：“雷，你去哪儿了？出了什么事？为什么丢下我？雷，你听得到吗？我爱你。” 庭审现场在这段录像结束后一片唏嘘。事情的荒谬在于，乌娜有着“超出自身年龄的聪慧”，因深爱而愿以身体取悦对方；法律以四年监禁惩戒这成年人的罪，少女则在完成法律程序后的十余年始终自舐伤口，无法原谅他的不告而别。她甚至没能改换地址，与母亲关系生疏，难以建立亲密关系。她仍然爱他，怨恨他，想见他，想惩罚他，想找回他。
但我们并不知道这份爱意开始的动机，也不知道13岁的她头脑中爱的意义来自于哪里。是迷茫之中的自我说服吗？又或者，模糊的依赖感被另一方标注为爱情，就当它是爱情了。至于相处时该做什么，就模仿大人的样子。唯一确定的是，这一切让乌娜在接下来的一生中无法拥有任何笃定安全的依恋关系。而对那个在女孩头脑中定义爱情的成年男性来说，他所享有的或许只是无区别的欲望罢了，喜新厌旧，转瞬即逝。
雷总力图将自己与恋童癖划清关系，并坚持说那天离开宾馆并非想要逃离，只是喝酒平静一下，回去却发现她已不在。乌娜歇斯底里，但始终清醒。她清楚对方的软弱游移，清楚“逃离”与“未能及时回去”本质上毫无区别。当二人再度拥抱爱抚赤裸喘息被雷中断，她在请求未果后抬高声音质问：“是因为我已经太成熟了吧？” 雷尝试遮掩的生活情境在片尾晚宴上终于无处藏身。在乌娜看来，雷的继女除了作为新的“猎物”存在，似乎再无可能。
雷追上夺门而出的乌娜说：“自你之后我再没有爱上任何少女。只有你。”
我们能在多大程度上相信一个人的话呢？
一切可供追忆提炼升华的爱恋细节归结到底，是否都只是循环往复的欲望本身？
我将真心付给了你，将悲伤留给我自己
我将青春付给了你，将岁月留给我自己
我将生命付给了你，将孤独留给我自己
我将春天付给了你，将冬天留给我自己
爱是没有人能了解的东西
爱是永恒的旋律
爱是欢笑泪珠飘落的过程
爱曾经是我也是你
我将春天付给了你，将冬天留给我自己
我将你的背影留给我自己，却将自己，给了你
爱是没有人能了解的东西
爱是永恒的旋律
爱是欢笑泪珠飘落的过程
爱曾经是我也是你
我将春天付给了你，将冬天留给我自己
我将你的背影留给我自己，却将自己，给了你
——罗大佑《爱的箴言》
“爱”真的让人看不清、也道不明，让人憧憬、亦让人烦忧，让人伤怀、也让人愉悦。五味杂陈，或许只有经历过的男女才真正了解。
以一段著名的歌词与个人的一些体会作为前言，引出今日的主体——剧情片《Una》（乌娜）。
作品内容：讲述未成年少女Una无可救药的爱上了老男人Ray，在有了情事之后，Ray却意外离开了......多年以后，成熟长大的Una找到了已经改名换姓、有了家室的Ray，想要弄清楚“过去的Ray是不是爱过自己”。
作品主角：Una与Ray
作品论点：纯爱恋与恋童癖
理清影片的基本概念后，开始点评。
I. 入戏太深的演员们
作品的主角只有两人，Rooney Mara（饰演成年版Una）与Ben Mendelsohn（饰演Ray），这两人的戏份占了全剧的90%以上，而且全部是对手戏，很见功力。
尤其是Rooney Mara，继多年前凭借美版《龙纹身的女孩》迅速崛起之后，近些年来，以其优异的表演天赋征服了无数观众，并顺理成章的成为多个国际知名电影节上常客（经常得奖或被提名）。片中饰演一心寻求“爱情答案”的Una，用丰富的肢体语言、饱含思想的面部表情将这个有些叛逆、有些单纯、有些放纵的女孩展现的淋漓尽致。
再来看一看与Rooney演对手戏的Ben，同样出色，虽然大部分时间里他就是个“面瘫”，但正是这“麻木”的表情，展现了男主Ray的隐忍与孤寂。
II. 舞台感浓郁的剧情安排
剧情中有三段场景令人印象深刻。戏剧冲突，舞台效果十足。
第一段。事隔多年，Una终于找到了Ray所在的公司，两人在公司员工休息室开始了第一次正式对话。
第二段。Ray被同事叫去开会，独自等待的Una开始了漫无目的地闲逛......不久后，Ray于会议中途退场，并在盥洗室的小包厢中找到了Una，第二次对话开始了。
第三段。接近下班时间，公司全面熄灯，回到休息室的两人，在黑暗中，开始了第三次对话。
两个封闭空间，三段剧情演绎，极具舞台剧的韵味，加上大量的台词、对白，配上强烈的戏剧冲突，营造了极富质感的故事情节，太吸引人了。
III. 各执一词的结局评说
本作争议最大或许就是结尾部分，一个开放式的结局。每个观众心中都有自己的答案。
你可以理解为“Una看透了Ray的本质（一个十足的恋童癖），愤然离场，去找寻真正属于自己的爱情”；
也可以理解为“Una对于Ray的解释半信半疑，她暂时的离开，只是让自己可以有一些思考的空间与时间，理清头绪”；
更可以理解为“Una相信Ray所说的‘只爱那个曾经13岁的她’，现在的Una，已经释怀，完全放下了过去，决意离开曾经深爱的男人，开始自己的新生活”。
三个幻想中的结局，你们觉得是哪一个呢？
IV. 影片中的焦点
除了剧本、演员、影片节奏、拍摄技巧以外，作品中还有一点值得观众关注，那就是导演与编剧的“焦点”。个人罗列了几项，简单分析一下（都是对立着出现，不予评价“是与非”）。
1，Ray对于13岁时的Una，是”真爱“还是“恋童”？
从Ray对于成年后Una的言语、肢体表现、真情流露来看，可能是“真爱”；但从Una发现Ray的继女（一个年龄13岁左右的女孩子）这一情节设定来看，Ray可能有“恋童”倾向。
2，13岁时的Una，对于邻居Ray，所产生的是“懵懂的爱情”还是“执着的爱恋”？
从13岁少女Una清澈的眼神中，坚定的话语中，观众所阅读到的是“一个天真又单纯的女孩子”，所以由此推测，当年她对于大叔Ray所持的感情可能是“爱情的启蒙”（懵懂之爱）。
从成年后的Una一路追寻Ray的去向，从两人见面后的一系列情绪推进来看，13岁的Una对于大叔的爱是执着而热烈的。
3，对于爱情来说，“年龄不是差距”这句话是对是错？
在道德、舆论面前，“年龄”必然是个问题！大叔爱上loli，小伙爱上老婆婆，少女迷恋老大爷。当人们站在道德高地上，理性思考这些问题时，回答是唯一的。
然而，如果退一步，用感性的思维来审视这些话题，或许得出的结论将是另一番景象。因为”爱情“，谁又能说得清楚呢？
写在最后。在这个世界上，人们最无权评论的就是“爱情”，这是仅限于两人之间的感受，旁人不能了解，所以不要妄断，更不要干涉，因为“爱情”从来就不是一项“群体活动”！而一场仅属于两个人的漫长路途。
导演★★★★☆（作品的构思、叙事的节奏、人物的刻画，导演把握得相当赞）
演员★★★★★（这演技，影后级别的演出水准）
剧情★★★☆☆（作品改编自争议之作《Blackbird》，颇具舞台剧之感，台词、对白都相当有水准；唯一模糊的是”道德指向“，或许点明了，更具观赏价值）
视效★★★★☆（构图棒、画面美、结构严谨）
音效★★★☆☆（比较压抑，有点抑郁式的文艺腔）
推荐人群：中青年人
更多影评+剧照首发于“floyd与helen的旅途集锦”，谢谢
一个十三岁的小姑娘与一个成年男子、邻居发生不伦之恋。当初他们试着私奔，以逃离现实的种种问题。结果却被法律和道德剿灭了关系。问题是，这样的故事，对于两个人的人生造成了很大的伤害，以至于当小姑娘成年后，依然无法摆脱困境。
它让我们从一个诡异的角度去思考爱是什么。也许电影本身阐述的爱仅仅限于“性吸引”与“性迷恋”；但是，我们可以看到“爱”也是一种“社会定义”“法律定义”，想想，在歌颂自由浪漫的欧美依然如此限制“爱”（当然，我们也明白，这是为了保护未成年人。不然必定有人利用“爱”的观念去侵害未成年人）；更重要的，我们可以思考“爱”的惯性，尤其是被打断之后的更强大的反作用力或者撞击效果。17.10.7
T
悲剧，跟洛丽塔相似一点，比较有争议性，看这种人性的东西会哭，与多数人三观不符合的畸形恋情，俩个人爱错了时间，爱对了人而已，生命之火，霎那间消逝～13岁乌娜，懵懂，敏感，漂亮，早熟，邻居家雷正直壮年，帅气，体贴，情不自已的爱上美丽的乌娜～可是现实生活给了他们家重重的打击，最后超级虐心啊
乌娜的堕落 ，雷的监狱生活 ，法律制裁和道德的谴责使俩个人遍体鳞伤。
I was never one of them. You were the only one. I loved you. I was just attracted to that young body of yours and I couldn't help it. Wait, what did I say?
他捧着她的脸说，你是唯一一个，我曾爱过的女孩。她眼睛忽闪了几下，仿佛从今夜的酩酊中惊醒。摩天轮里他攥着手说这里是永远，海岸线边他指着远方许诺私奔。他从没对妻子坦白，也并非没有子嗣。眼前的男人从未诚实，一如十三岁那晚他并没有回来。公园葳蕤的长草里，厂房林立的铁柜中，情话剥开皆谎言。
这就是一段恋童故事从洛丽塔视角看过去时的面貌，也是另一个房思琪or郭晓奇的故事。房思琪直到死前采访里都在谈爱，没有人来告诉她们，如果她们真的爱上了那个与自己肉搏过的老师or邻居叔叔该怎么办。而“爱过”之后被抛弃，一段感情无法闭环，成为永难愈合的伤口怎么办？片子太苍白，全靠鲁妮演技撑。
2017年1月10日，Shaw Lido. 如果不是那个有点酷的PJ Harvey的Down By The Water的开头并不想给这分数呢，可能确实是我没有经历过无法感同身受吧，但一个被诱奸/拐的少女成年后无法平复心灵创伤找到当年对她不齿行径的男子却是用非常literal的语言跟他回顾当年场景，excusez moi？！
不管別人怎麼說它，本片對我有種莫名的吸引力。多少有點儿她的癡頑他的柔邪，但這不是主因。更教我著迷的是 那些圍繞著卻又閃躲回避著往事壞軌和語言鋒刃的閃回跟示現。有些事只能演出來，不能說。有些事只能說(謊)，不能演。有些事既不能演也不能說。層次分明，秩序井然，都說受傷的心需要獸檻。
几处有限的场景切换，现实与回忆的来回剪接，就像真实与谎言一样让人扑朔迷离。回没回来爱没爱过都不重要，这个事情从一开始就是错，小女孩不懂感情，老大叔欲擒故纵，最后才酿成女孩的悲剧。所有成年人与未成年的感情都是流氓行为！
洛丽塔永远的道德禁区，导演引发了一丝政治不正确的疑问，如果他们当时私奔成功的话会怎么样？事后烟毁一生。
三观略不正。为了一根事后烟，老男人抽身而去，女孩心里从此有了填不满的空洞。白兔非要跟自己较劲儿的结果就是发现他丫的就是一个满嘴跑火车的惯犯。海报修图师是赵国去的么，怎么把俩人都修得亲妈不认也是牛逼。
改得很不尽如人意，其实可以做得和原剧一样很简洁很实验（摄影和音乐其实已经往这方面走了还是很喜欢的），败笔主要在对留白毫无必要的填充以及糟心无比的剪辑。场景扩展和手法叠加导致独属于戏剧的情绪连贯性和递进过程被破坏，被剧情框死的两个演员都有种使不上劲的感觉。
对一树梨花压海棠式道德的讨论，整部戏的基调都特别平静，保留了不少舞台剧的痕迹。鲁妮妹子最近演太多苦情戏了，考虑一下适当接点喜剧吧
好美的爱情，好美的人儿，没这么爱过，但是懂而认同。电影拍得非常高级，如同马拉的气质。叙事克制而情感泛滥，做一个爱如潮水的女子，和一个处处留情的男子。
Rooney Mara到底拍了多少部这种无聊透顶又骂不出口的片。
una 对他产生了依恋。
是为了我们玛拉来看的，眼神里感情太多太细致了。场景及人物的单一让电影透着一股无法消解的沉闷，沉重的主题和言语中细致的性描写又让人觉得不适。构图和光是很美的，可真的太闷了。
帝国白孔雀和小飞行员的蜜汁交集
13岁，15年的等待，现实与过去的交织，『洛丽塔』的现实版和续集喜欢的题材。准备高清下载或者收一张BD。
原本intense的剧本被改得平淡得要死，为了凑够电影时长强加戏，使得原剧本身的一些开放性内容被强行填充，最后那个本该炸裂的包袱也毫无力量可言。
这种心结真的太难了
个人倾向性解读是男主惯犯，女主痴情。中途差点信了Ray的话，后来觉得大概只是被Ben大叔的颜值和演技所欺骗。画面风格干净，冷淡却禁欲。
Rooney+本爹+Riz...这个卡司太好，再加一反同类型题材的固有视角，所以有太多期待。但不知道是不是因为剧作电影化的问题，片子整体干干的，很多地方突兀得让人有点摸不着头脑。但必须又一次表扬Rooney：那种诡异的迷恋，混杂着对年少时的伤痛回忆。她的一个眼神就可以去概括这段畸恋中的所有心绪。
麻辣兔兔又脱了，加一星