黑皮书

选择看这部电影的时候相当的随意，只是在那里不停地寻找，最终抱着无所谓看什么的态度选择这部《黑皮书》，尽管其实最开始选择的时候并不看好。

相信李安是看过这部《黑皮书》的，因为《色戒》中时时处处都能看到它的影子，其实，《色戒》就是《黑皮书》的中国版（《色戒》上映年代及开拍年代均晚于《黑皮书》），只不过剧情更加简单，床戏更多，故事讲述更加苍白而已。记得有两个人对《色戒》的影评写得很好“看着汤唯从始至终暧昧的表情，就像她对王力宏表达第一次本可以给你时的遗憾一样，让人觉得滑稽 ”“实现了找准了卖点的定向包装——卖给外国人的是老上海风情，卖给台湾人的是重庆政府的旧日艰险和荣光，卖给大陆人的是张爱玲和床戏”，嗯，真是极其的精辟。

好了，不谈李安及其《色戒》，黑皮书讲述了一个犹太女子在1944年——二战胜利前夕，历经了逃亡——出卖——逃亡——抵抗——打入敌人内部——出卖——逃亡——复仇——想平静的生活——面临战争这样一个故事，而且是一个真实的故事改编而成。

看完了电影，眼前晃动着是那么几幕
1. “女主角向律师借钱，律师给了她几叠钞票和一把钻石，让她打了借条。女主角准备签字，律师问她你都不数一数？女主角说不用了我信任您。律师则说不要轻易地相信别人，时代变了”。
2. “为了接近德国人，她在去之前对着镜子为阴毛染色”。
3. “当女主角安好窃听器回到抵抗组织总部时，争论该不该杀死叛徒的时候，抵抗组织领袖说到‘不能为了犹太人而使高贵的荷兰人丧命’”。
3. “当女主角听到她爱上的德军上尉被处死的时候，浑身颤抖、眼泪——那种痛苦、绝望、恐惧……痛苦的说出‘什么时候是个头？’”
4. “影片最后女主角回忆结束，警报声响起，回到了一个全副武装简陋的居民点，战火声又在不远处响起”。

这部电影并没有像通常的二战电影一样，非黑即白，总是极力占线二战德国法西斯的罪恶，被占领国人民的悲惨，盟国的伟大……如果站在一个很宏观的角度，这无疑是正确的。正是德国法西斯发动的第二次世界大战给世界特别是欧洲带来巨大的灾难和长久的痛苦。然而，战争也是由人来完成，是由一个个具体的人来完成的，而每个人都有其独特的人格和人性。这也正是这部电影着力刻画描写的地方。

像女主角，一个犹太人，一个当时在任何一个基督教天主教国家都被歧视被侮辱的民族的儿女，影片展示了她的苦难，但并没有过多的描述，反而刻画了她的坚强她的乐观甚至是她的七情六欲她的悲愁犹豫苦苦挣扎。因为这才是一个完整的人，一个自然的人。

而对于迫害的一方——德国人，影片描述了三个人，将军、上尉和中尉。 将军代表了德国法西斯的上层意志，冷酷、刻板、自大、高傲，正是他们，发动了这场战争，带来了灾难。中尉则代表了德国法西斯意志的继承者和执行者，正是他们，才有了惨无人道的集中营和大屠杀。而上尉，很显然，是一个反战者，特别是当他的妻女都在盟军的空袭中丧生之后，这点在他不同意中尉处死那三个抵抗分子表现无疑。当然，对于上尉之前在战争中的态度我们无从考证，很可能之前的上尉也是一个好战的狂热分子，不过这个情有可原，毕竟一战后带给德国的耻辱实在过于深重，而希特勒正好带给德国人民一个脱去耻辱帽子的希望，所以战争初期德国全民对于战争的支持程度空前高涨。但是无论如何，随着战争的发展，上尉个人人性中善良的一面逐步显露，从迷惑到质疑，一步步发展。

而对于抵抗组织——荷兰人，又有不同。像影片开始救下女主角的那个水手，就是一个单纯的善良的荷兰人，没有因为女主角是犹太人而歧视她，也没有索取任何报酬，单纯的出于善良救助了她。要知道，在那个年代，这是极大的风险。德国人对于这类帮助从来都不会心慈手软，而且由于宗教的关系，普通民众对于犹太人不说是深恶痛绝，但也绝对是鄙视（这点可详见相关历史）。另外的荷兰人，同样是开始女主角藏身的那个荷兰家庭，很明显就有宗教信仰上的歧视，例如不背基督祈祷文就不给饭吃（没有盘子，背出后才让小女儿拿给女主角，而后来女主角对那个水手小伙子也说过）。当然，荷兰人典型的代表还体现在当女主角安好窃听器回到抵抗组织总部时，争论该不该杀死叛徒的时候，抵抗组织领袖说到‘不能为了犹太人而使高贵的荷兰人丧命’。从这里可以明显看出犹太人并不只是只有纳粹才讨厌。

此外，当女主角被荷兰“人民”“抓获”的时候，那个浇大粪的场景。这里要补充一点二战结束后，荷兰掀起了大规模的“荷奸”运动，将那些战争中的亲德分子，与纳粹关系密切的人……通通抓了起来，尤其是女人，往往都是将其赤裸身体，剃光头发，然后去游街，谩骂，侮辱……这段历史往往是现代荷兰所回避的，这是一种对于人权的赤裸裸的侮辱和沦丧。我们好像没见过对待汉奸这样的，即使在苏联，对待“俄奸”也基本就是处死。这个时候，究竟谁是正义？人民？不是，女主角本身就是受害者，更是为了解放人民而打入敌人内部。然而，正义在这一刻并未得到伸张和尊重。但是，对于这些不明真相的普通民众而言，你又怎能说他们有多大的错呢？因为他们自然是受害者，是被压迫者，出于此，不可能要求他们去包容自己仇恨的人，这是人自然的本性，至少是大多数人自然的本性。就我所知，好像基本没有人被人凌辱侮辱欺侮之后，很大度地说，哦，我无所谓的，我宽容你了。好像没有。所以这里无法说谁是谁非，这就是现实，就是这个真实的世界。

当然，最后女主角最终实现了复仇的目的，然而正义在这一刻真的就得到了充分的伸张么？没有，女主角用她最美好的岁月，用她全部的亲人，用她的爱情，就只是为了实现复仇，实在不能说这是正义得到了充分的伸张。

影片最后，女主角终于回到以色列，犹太人的故乡，本以为可以安宁的生活，然而，战争，又是战争，接踵而来。这实在是一个讽刺，一个历来胆小怕事谨小慎微的犹太民族，却始终和战争、争斗、歧视搅在一起。也许有人会和我说，啊，看《圣经》上怎么怎么说，啊，是犹太人出卖了耶稣，是犹太人把耶稣吊在十字架上，所以，他们应该被欺侮应该付出血的代价。对于这种说法，我只能嗤之以鼻。首先，《圣经》只是一部书，确切说是一部故事书，在确切说是一部人写的故事书。好了既然是人写的，那就有可能变造虚构伪造捏造，凭什么要相信它？凭什么它就一定说的是真理？更何况它只是一部故事书，既然是故事，怎么能就依据一部故事书来给他人定罪，而且是给一个民族定罪？其次，退一步说，就算《圣经》是人写的一部准确无误的记录，那么，又是谁规定的，祖先的罪恶一定要子孙甚至全体后人来承担？又是谁规定的，部分人的错误要整个民族来承担？这本身就不合逻辑，事实上，哪个信奉基督的国家也没有遵守这个准则。唯独在针对犹太人上，大家异口同声。我看，关键的原因在于犹太人是个聪明而且勤劳的民族，他们拥有太多的财富，让广大基督徒们垂涎不已。加之犹太人一直受到排斥，比较胆小，就更让广大基督徒觉得好欺负。正好又有《圣经》来引经据典，嘿嘿，犹太人的苦难就这样练成了。

其实，我过去很讨厌以色列，并不喜欢犹太人。但是有一天忽然发现，我们自己，和犹太人其实很像。我们也很勤劳也很善良，华人在海外特别是东南亚也很有财富，于是呢，排华开始了，印尼暴乱，马来西亚的排华，俄罗斯驱赶华人商人，西班牙火烧华人鞋展……这些都是为什么？过去我们穷，即使意识形态不同，也不至于如此。但现在我们富了，我们成了世界工厂，全世界都是made in China，于是呢，眼红了，我就要排斥你了，为的就是夺取你的财富，把你踩在脚下。管你信仰什么，于是信基督的来了，信安拉的也来了，甚至信释迦牟尼的也来了。由此可见，管你信得什么东西，利益，只有利益，才是维系一切制造一切的根本，国与国如此，人与人之间，亦如此。所谓，天下熙熙，皆为利来，天下攘攘，皆为利往。

越扯越远了，估计有无数信徒会众要来拍我了。随便！

还是回到电影吧，出了电影本身，我发现真的很喜欢女主角的扮演者卡里斯·范·侯登（Carice van Houten）。有一些俏皮，有一些大胆，有一些天真，但是却又那么自然。还记得她让那个水手小伙子亲她的面颊么，她却突然把嘴凑上去了，多么自然而美丽的一幕。还有她第一次去律师家，和兔子抢胡箩卜，还有她对着镜子给自己的阴毛染色，还有她浑身颤栗痛苦万分地说出“什么时候是个头？”。

总之，借用别人影评的一句话，这部电影“精彩地令人吃惊！”。

什么时候，胜利的消息却会让你心神不宁呢？

爱丽丝和蒙茨躲在船上听到收音机中传来德军宣布投降的消息，这长久企盼的时刻的到来本应是欢欣鼓舞的，但却突然变得凝重，爱丽丝脱口而出：我从没想过，有一天我会害怕解放。我们可否能够想象这样一个时刻？

在这一刻，我们开始产生了荒诞感，在这一刻，对、错开始变得模糊，在这一刻，我们开始重新认识这个世界，在这一刻，电影不再只是电影。

对导演来说，这本来只是部电影，娱乐片。电影天生就被分类，这个我们不能不承认。简单来说，商业片注重桥段和高潮的设计，注重情节，而艺术片恰恰要淡化情节、刻意隐藏高潮，把关注点集于人的内心。商业片要调动你的情绪，而艺术片要打动你的心。两种不同的目的决定了两种不同的拍摄手法，目的决定了内容也决定了形式。同一个导演不是不能二者兼修，斯皮尔伯格拍圣战奇兵和大白鲨，再叫座也只是成功的商业大导，而辛德勒的名单却完全是另外一种拍法。但不是每个导演都有这个能力，或者说都愿意这样去做。范霍文在本片中较为收敛但举手投足依然是自己的套路，所以对于本片不必评价过高。是不错的娱乐片。

网上一迭声的称赞编剧，贬抑导演，其实细看下来，情节老套、悬念不足，前半部是色戒，后半部是无间道。而当那个老律师一脸喜色的拿出德军指挥部建筑图时，我分明看到了越狱中的迈克尔在偷笑。整部片子印象较深的是二战时敌占区那种气氛的营造，在这一点上本片较为成功，而且风格比较统一，这应该是导演的功力。至于演员，不妨多赞一个，她/他们值得。

但即便如此我们还是能看得出来创作人员的良苦用心。导演显然不只想讲一个好故事，他还想要反思。影片中不时出现的荷兰人对犹太人的不屑；那一句振聋发聩的“我从没想过，有一天我会害怕解放”；那个堪称黑色幽默的对蒙茨行刑的场面；战争胜利后充塞各处的暴徒与对待奸细的残暴，隐隐与德军治下的秩序、优雅形成对照（当然德军在优雅中残酷，在秩序中暴虐）；结尾处爱丽丝与家人步入农庄，封闭的庄园戒备森严，武装人员四处巡视，远处传来隐约的战斗警报声，大门缓缓关闭；甚至直接借爱丽丝之口说出“这什么时候是个头啊”！但这些只言片语很快淹没在了情节和场景之中。

一部号称筹备了近二十年的电影，我们姑且相信其诚意。即便这种蜻蜓点水式的反思、略显牵强的说辞，我们还是能看出其整体思想倾向，他们反思的是战争本身，反思的是人性本身，是战争的残酷和非人化，人在战争中命运的卑微与无常。对交战方来说战争有胜负，对人来说战争中的每一个人都是失败者。战争是开往墓地的灵车。

反观国内，这才是最悲哀的。面对战争，我们除了愤怒、自强、宽恕之外还剩下什么呢？不知如何反思的结果就是价值观的混乱和信仰的迷失。也许，可悲的不是不会反思，毕竟，我们有《鬼子来了》，可悲的也许是我们不能容忍这样的反思。是官方不容忍还是民众不接受呢？后者更令人绝望。

想起多年前看韦君宜晚年回忆录《思痛录》中的一段话：入党之后，却发现常常要在做党员和做一个好人之间挣扎。这个世界有善恶，有是非，但往往并不是象我们想象的那样简单，也许只有神才能判断，但神只是默默注视，什么也不说。

让我们回到人间，永远记住那个场景：帅小伙载爱丽丝去见律师，坐在后车座上穿街而过，荷枪实弹的党卫军吹起了口哨，爱丽丝撩起裙摆，……那一刻世界回归了正常，人重新变回为人，那一刹那我们理解了上帝为何要造人世。

人总有某些特别擅长的方面，如果《本能》被删去暴力和性，还剩下什么？所以，根本不能指望保罗范霍文的影片在国内公映还能得以完璧，像这类全球都是限制级的片子能公映都是意外，删掉些情色段落，往抗战积极健康的路上靠，可以理解。

 看完回家后上豆瓣查了查，早有无所不能的网友详细地罗列出了院线版和原版的差别，多达十几条，原版跟“健康版”的时间相差半小时以上。凡是涉及到色情内容，剪；涉及到政治内容的，剪，涉及到血腥暴力内容的，剪！而且广电总局对色情的定义很宽泛，床戏露点等镜头删掉也就删掉了，包括挑逗性的语言翻译的时候也被替换，不过这类改动倒也没什么，不影响理解就是了，让人郁闷的处理方式不是只把有碍观瞻的镜头删掉，而是干脆删掉前后的一段剧情，从而造成前后脱节，让人费解。其中有一些关键的过渡性剧情，比如我一直不明白蒙茨和艾丽斯被营救后，怎么突然就跳到了那个残暴凶狠的纳粹中尉弗兰肯携带财产逃往海上，完全衔接不上。原来其中还有一小段蒙茨和艾丽斯逃亡的情节，在一个帐篷内，其间还交代了纳粹从荷兰退兵，战争结束。没有这些铺垫，其后弗兰肯的跑路行为以及大街上胜利队伍游行的场面，实在很让人迷惘和觉得突兀。还有艾丽斯被注射了过量的胰岛素后吞食巧克力自救这一段，一般人怎么会知道吃巧克力增加体内血糖来分解胰岛素的医学专门知识呢？其实在开头都是有交代的。剔除了诸如巧克力、打火机等小道具的细节刻画是很遗憾的，完全丧失了原版中也难得的细腻之感，甚至作为片中重要线索之一的“黑皮书”也没有得到事先照应。最让人意难平的还是公映版的结尾实在太烂，硬生生把影片降低为一个快意恩仇的复仇故事，当然，这在原版里也是有交代的，战后艾丽斯终于回到了故乡以色列，结婚生子，但是1956年的中东战争接踵而至，战争，还是战争……就此打住，倒是颇有几分余味。又为什么被剪？不知道。只能说中东啊、以色列、巴勒斯坦啊，都是敏感字眼，为安全起见删干净的好……这点，虽然在心理上我也是能理解的。

 《色戒》公映的时候据说只删掉了13分钟，已经足以让人的理解缠产生偏差，那么《黑皮书》在剪刀手下的命运简直不堪了。海报宣传上的《色戒》二战版已经不确切，且不说《黑皮书》在拍摄时间上要早于前者，除了美女间谍加战争的框架之外，其实两者是不能比较的。文化背景不同，不能比；价值观不同，不能比；更何况西方导演粗犷不羁的风格跟《色戒》欲言又止的小情小调也是比不了的。仅仅作为一种商业宣传的手段罢了。

 作为老牌的商业片导演，保罗当然是很懂得讲故事的。纳粹、屠杀、阴谋、间谍、叛变……一切典型的战争片的看点一应俱全，在任何时代战争都是悲剧，但跟战争有关的题材却跟爱情、人性一样，是艺术永远取之不竭的宝库。所以在内容上实在不算创新，而且该片采用的是最传统的单线讲述，全靠环环相扣的情节发展来推动，对导演操控节奏的要求很高。虽说在剪刀手下我也只能连蒙带猜看个大概，但其中体现的戏剧张力紧绷到让人透不过气来不是假的，善恶莫测，忠奸难辨，步步翻盘，绝境逢生，算得上一次畅快的观影经历。

 如果说《色戒》因为张爱玲因为李安也是可以列入文艺片行列的，那么《黑皮书》则是浓墨重彩的情节片。《色戒》倾向于人物内心的变化、挣扎，闷骚，那么《黑皮书》则着力于势力斗争的冲突、紧张，大气。虽然也是由女主角的传奇经历贯穿全片，却丝毫没有阴柔之感，反倒有一种史诗般的磅礴。当然《黑皮书》不仅仅是一般的情节片那么简单。并不复杂的故事，通过大量高潮的连续铺垫排列，层层推进，从而将人物的跌宕命运始终置于矛盾的中心，整个过程冲击不断，逐渐升华，也正在其间传递出了颇耐人寻味的主题：战争就是人性的疯狂，不论是胜利还是失败，最终都是疯狂的一种极致张扬，这一点是被无数实践无数理论无数作品反复论证过的。《黑皮书》展现的便是这种疯狂对于普通人心智的摧毁和不可修复的伤害，无论是正义的女斗士艾丽斯还是可耻的叛徒内奸汉斯医生，甚至那个看起来还有点理智和人性的纳粹军官蒙茨，无不是这场战争的受害者、牺牲品。哪怕在胜利和光明到来的时候，铭刻在普通人心中的伤痛依然不会消退，反而历久弥新。

 如果有人是冲着《本能》和《艳舞女郎》去看的，比较可悲。不是对于导演而言，就是有人喜欢并且擅长用这种方式来讲故事，没什么的，讲得好就行，这点保罗比李安坦白。限制级从来不是大问题，它的争议不会《午夜守门人》更大。

 在电影院里看这部洁本，感觉像上个世纪80年代国内讲述白色恐怖地下斗争的电视。我其实是靠自己的想象力在看电影。

我是随着我的直觉下载并观看这部片子的

由于看时并不知道是保罗·范霍文的片子，没有戴上“眼镜”[保罗·范霍文是电影大师，情欲片能手]，这样我在无意识的退去电影外在光环后看到了一个真实的故事。

不再谈纳粹分子近距离对一船人疯狂扫射的血腥场面，
不再谈女主角为了乔装成金发美女对着镜子为阴毛染色的镜头，
全文的高潮出现在当Ellis听说那位已经悔改和她相爱的德国军官被杀死时，激动地抽搐不已，最后痛苦的说出：“什么时候是个头？”

是啊，看看战争给她带来了什么？一家人被出卖残杀；她投身荷兰革命出卖肉体；被人诬陷至使德军方面与荷兰抵抗组织都把她视为敌人；好容易熬到解放却被昔日战友追杀；而她在战后作为卖国贼被裸体鞭打，身浇大粪受尽凌辱。

这些她依旧承受下来了，因为这些对于全家人被当面杀死的她来说不算什么。

可是一切并没有结束。她唯一的亲人[德国军官男友]战前没有因叛国[德国]罪被枪杀，却在战后因占领荷兰的加拿大军官和德国人签署的一项愚蠢可笑的条约，被德国人杀害。一下子失去了最后一线在这个战火纷飞年代中活下去的意义！

上帝若是公平的怎么会有劣等的民族！
上帝若是公平的怎么会有这样可悲的年代！

什么时候是个头？对于ellis还有活下去的必要吗？
有的，当然有。找去幕后黑手，手刃仇人。

都到最后了我们慈爱的上帝还开了一个玩笑。人民心中解放国家的大英雄，荷兰抵抗组织里的精英原来就是那只黑手。那只黑手为了钱财出卖国家，出卖战友，出卖不相干的痛苦无助的犹太籍难民，甚至不惜出卖自己的兄弟。可怜的ELLIS并未察觉，依然放心的让他救治自己。直到从昏睡中醒来那只黑手给她注射过量的胰岛素并去掉伪装后她才明白过来。

如果不是“黑手”以为万无一失，去接受无知民众对他的膜拜；
如果不是ELLIS有丰富的知识果断的做出判断；
如果不是那块巧克力的话，她一定死掉。

最后一切都宁静了，罪名洗脱，该死的终于死掉，一个过于悲惨的完美结局。


影片最后ellis回忆结束，警报声响起，ellis和一个男人两个孩子回到了一个全副武装简陋的居民点，战火声又在不远处响起。

这部片子成全了卡里斯·范·侯登 Carice van Houten，俏皮的美女，她的表演真好。从她让那个荷兰帅哥水手亲她的面颊，她却突然把嘴凑上去了，呵呵，这一幕无比自然美丽，诱人。

访谈的时候问卡里斯，为什么会选她作女主角，她说，她猜保罗·范霍文Paul Verhoeven 是需要一个有神秘感的女人，隐秘型的，不光只是袒胸露乳，大胸部，而且她的胸部不大……

她说在准备演这部片子的时候，她要做的，是赋予这个角色女性的力量，不要矫揉造作，不光是个英雄或者什么的，而是一个女性，而且是让观众喜欢的女性，如果观众不喜欢，那可倒霉了，因为片子长两个半小时……

卡里斯说她认为最难受的几个镜头，是进棺材（她有些迷信，很在乎这个）。还有一个是切鱼头，还有在水里被蚂蟥咬了，再有就是最后那场“大粪”浇下来的戏。她说她没想到这么难适应，到了片场的时候她还很乐观，然后她发现在小拖车里放着几朵花，还有一张保罗·范霍文太太给她的卡，上面写着：“祝你今天好运”。当时卡里斯就想，完蛋了，要是她这么说，就是真要出事了。而且是很糟糕的事。淋“大粪”的时候她还对保罗·范霍文说这个你也要自己来试试，一会儿我拍完了你就来……结果最后拍完她给忘了……回到家哆嗦了一晚上，缓不过来，太难受了。

卡里斯还透露她是戏剧学校毕业的，所以她不太怵唱歌。12到18岁的时候学过6年的德语，希伯来语是现学的。

她说荷兰1600万人，这部片子的观众有100万这在荷兰已经是很成功了。当被问到，她想不想去好莱坞，她说，还没有星探给她打电话，然后她开玩笑的说，至少伍迪艾伦没有给她打电话，伍迪艾伦有斯嘉丽了，呵呵。


采访保罗·范霍文的时候，他说他这次回到荷兰就是叶落归根，想要拍非商业化的电影，要做一件很困难事。片子的剧本他和编剧一起研究了很多年。在荷兰的历史上，那个年代的很多事都被刻意回避了，没有人谈也没有这样的意识，很多人都有一个盲区，他们的经验都来自一些正统的电影情节，是非黑白似乎阵营分得很清楚，但是实际并非如此。

保罗·范霍文说这部电影的核心并不是带来了什么问题，只是让大家接受一些事实。比起以前，他更看重电影幕后的故事，他也希望这样的一个片子，能够让观众多思考。