恒夫 为了自己的梦想偶然间得到一份兼职：接受一位奶奶的邀请来陪伴因为残疾而有些孤僻的桥西。
两个人从争吵到最后被彼此的感情吸引，最终相互承认了心中的情感，桥西也不在孤僻。
标准的恋爱电影，因为意外而奇特的相遇、性格孤僻但是又有些爱好的主角、意外、相互承认。
但是里面却有我们都有也都没有的情感。
桥西是孤独的，在她看来，世界是不公平的，因为自己的残疾从而慢慢的封闭了自己，而当恒夫展现自己的情感的时候他也不敢承认。
恒夫是勇敢而又担心，他想给与桥西幸福，又舍不得离开桥西，以至于在出国的时候不知道怎么和桥西说。
他们互相成就对方又互相担心对方，可始终缺少一个契机，但是契机的来临双方也都不能接受。
可是最终桥西用她的方法带着恒夫走了出来。
有些人会说这是标准的青春片，也有人会说这就是俗套的爱情电影。
可这样的感情在现实中难能可贵。
即使恒夫出车祸，陷入绝望，而桥西也没有放弃他
“他永远不会忘掉鱼，更不会放弃他的梦想”
这种不放弃对方，长久的陪伴不正是现在所缺少的么？
“我只是想逃避他，仅此而已。仔细想想，这其实是个可悲的故事”
如果我们最后都如桥西一样走出来，不在重复可悲的故事，那我们也都会有美好的故事发生。
我们也将都不在害怕心中的虎，我们也将拥有自己的鱼
听了eve的《心海》觉得很不错，因为是这片子的插曲所以想看看这电影怎么样。
但是很失望，电影的画面不错，歌曲也好听，就是剧情让人难受。
一切都那么冠冕堂皇，或者说伟光正。转折都很生硬，像融梗一样，好多地方觉得大可不必，难受的起鸡皮疙瘩，头皮发麻，早几年这剧情还勉强接受，现在不行，完全不行！
整体作品的画风可以说是比较特别的，在细节方面的刻画也很不错，但这剧情后期感觉有点过于仓促了，就感觉是时间不够了强制推进到结局，而且故意给男主安排车祸这个剧情，很明显是让男主体验到女主的痛苦，结果变成了女主画画来安慰男主？？这逻辑真的太奇怪了.但看在作品精致的画面表现来看，还是非常值得看一看的，其实也没有6.2这么低（虽然后面剧情确实有点迷）
乔西与虎与鱼们（中翻译）于8.20在中国大陆上映。
其实按照我自己的想法，这部片也不过是后君名时代的模仿君名的片子而已。如果不是骨头社加成我还真不会去看这片子。
这篇文主要也不是讨论这部片，而是在分析：在你的名字创造的票房的奇迹之后，日本剧场动画是否迎来一个高峰？
先上结论，很难算是。
君名的特点，是在有限的时间内塞进去优秀的剧本，演出，作画与情绪，至少是让观众在观看的时候可以，在监督导向的情绪流向中达到情绪高潮，而且这种情绪高潮大多都是男女主经历困难危险之后而在一起的故事。
这种类似好莱坞的剧本结构确实在你的名字那里达到了一个高峰。但同时也不可否认，之后的日本剧场动画都有种在对这种结构的模仿。
烟花中尝试把结局改成男女主错过的格式，但也因此被置疑模仿君名的失败作品；你好世界也尝试在画面上做功夫变成三渲二，也确实在这点上吸引了观众的眼球；甚至只是新海诚导演自己的天气之子，也仅仅在整片的结构上尝试放缓，却同时被诟病“跌落神坛”。
不得不说有些“评论家”真的不懂动画的同时，再以以上角度观看这部乔西与虎与鱼们，它究竟怎么样？
不得不说，依旧是平庸的片。
整片在以男主恒夫与女主乔西（久美子）为中心的情况下，也在同时弱化配角的立体感。二之宫舞这个人物设置大概只是在乔西迷茫的时候做情敌推她一把。而另一个潜水店的员工松浦隼人大概也只是为了推恒夫去图书馆看乔西读绘本的工具人。
先说说这个片子的优点。
人设其实我是非常喜欢的，特别是乔西的人设，在不描边（描细边）的作画下女主人设比较能凸显她的傲娇性格。蓬松发这个要素好像在最近几年的人设中也算是很少见了。但是相较之下，恒夫等角色的人设就比较平庸了，算是过及格线的人设。
作画也是非常稳定的。骨头的资源确实给这部作品一个非常稳定的作画水平。整体日常系作画，也同时没有多少作见，也没有啥大手子（丰，我的丰）。
另一方面，音乐的表现我也是比较认可的。Even的音乐配乐作品都是非常有实力的，另外eve的曲在作为ed也是优秀的结束乐。
但是这么一个资源，所做出来的片却仍然在脚本水平上欠缺。查了一下脚本以及她的作品履历之后。。。
桑村 さや香，与野岛伸司同样都是电视剧作者，也都同样表现出在动画剧本上的不协调。
剧本矛盾上，我个人的理解是“男主女主权衡梦想与现实”。但是不得不说，整体剧本似乎在刻意的在后期强行的产生矛盾。女主的奶奶去世后，乔西的表现与恒夫隐瞒就是强行刻意的表现。而女主没有任何理由的行为让男主迷惑，最终导致男主车祸这个设置就是这个矛盾的开始。
设置了这个矛盾之后，解决方式也是十分的理想化。女主用自己的梦想：画画来画一个绘本，换个方式讲述乔西与恒夫的故事之后，恒夫就开悟了这个情节实在是刻意牵强，也连带着后续乔西出走再以初次见面的轮椅冲头的方式再次相遇这一大段都显得非常不自然。
最后，以一个类似我们之间的距离只有十厘米的方式结束。
结束的剧场动画，但是没有结束的，是整个日本剧场动画的结构相似与内核。
乔西是个好片，但是不是一个能把脚本过于突出的作者想法去和观众的想法融合的片子。
《Jose与虎与鱼们》是2020年日本一部比较出色的现实题材动画，入围了2021年日本奥斯卡最佳动画电影的评选。影片曾有同名电影，本次用动画呈现，更显示出日本动画的细腻与情感属性。
影片讲述了身有残疾但却喜爱读书和绘画的Jose，与热爱大海和潜水的健全男孩恒夫的恋爱故事。两个人相互鼓励并支持对方追求梦想的做法让人感动。这是一部涉及残疾等弱势群体的现实题材作品。
影片画风唯美，情感细腻。人物塑造可信，情感转折合理。擅长运用火车、野花等生活中的素材表达即时的人物情绪。对两位主人公在海边宛如跳舞一般的放飞心情的重场戏刻画十分到位。
影片用几位青年人的恋爱故事，揭示了日本人自力更生、坚持不屈的民族性。让观众感受到一种生活的动力和正能量。
2020日本动画片《乔西的虎与鱼》，根据日本小说《Jose与虎与鱼们》改编，豆瓣评分6.4，IMDb评分8.0，于2021年8月20日引进国内上映。
动画版的《绿皮书》+《触不可及》+《沦落人》。这三部影片都是将两个反差很大的人放在一起产生情谊。我在给2003日本版和2020韩国版做影评时，没提到《绿皮书》，而本片我则引入了《绿皮书》，是因为女主和奶奶雇佣男主的剧情，很像《绿皮书》。
怪不得日本在2003版、2020韩国版后还要再推出动画版，动画版和原著小说、和两部电影版有很大差别，主要体现在下半部分，动画版改编出了全新的结局，将伤感的原著结局改为了有情人终成眷属的浪漫圆满结局。下半部分的男主遇车祸残疾剧情是原著小说和真人版安全没有的，是动画版的大胆改编再创造。
即便是取材于原著小说的影片上半部分，也和原著小说、和两部电影版有很大差别。
动画版淡化了女主的厨艺，男主多次去女主家，不是贪食，而是女主奶奶雇佣他照顾女主。
动画版的女主家庭不错，虽然不是富人，但完全不是原著的那种贫困家庭。所以动画版没有了慈善机构修缮房屋的剧情。
原著小说在后部分女主才看到了大海，而动画版在开篇不久就看到了大海。
老太这个角色，原著中是收破烂捡垃圾的下层百姓，是女主的收养者，而动画版则是女主的奶奶，退休在家的中产阶级。
两部真人版都是重爱情片，故事中部二人确立爱情，并有肌肤之亲、亲密行为，而动画片版则是轻爱情片，二人一直处于若即若离的感情朦胧阶段，直到结尾高潮戏才明确表白。
对“虎”的处理上，动画版有些像2003日本版，男主带女主到动物园看老虎。在“鱼”的处理上，动画版是三部电影中“鱼”元素最多的，几乎贯穿始终。
动画版的结尾最后添加了浪漫的彩蛋——男主没预先通知女主，国外留学回来，给了女主一个大大的惊喜，也给影片画上了浪漫圆满的句号。
总结来说，动画版借用了原著小说的部分内容，去掉了原著小说的伤感现实意味，失去了原著小说“面对现实”的故事精髓，将原著小说改编成了一个少男少女的浪漫爱情故事。
甜腻的青春爱情故事。亮点在于因为发生在大阪，所以所有角色都几乎全程关西腔。而且因为人正好目前住在大阪，许多高度还原的街景十分之亲切。
试图强行让两条平行线相交。细品之下（至少是动画改编版本的叙事的）性别观其实是蛮守旧的：虽然说雇佣关系决定了孰主孰仆的次序，真正的权力关系却绕过了表层的“互称”，而在坡道下接住ジョゼ的似乎将永远是恒夫。恒夫的确如愿得以去向应许之地，难道ジョゼ画画的能力只能用在激发恒夫之上，最后依然要放弃这些去做OL吗。我能想到的最好的收尾方法，大概是雪夜时二人都在轮椅上坐着，而不是刚做完复健出院的恒夫因为注定要在此时接住ジョゼ而成为了医学奇迹。with 小弟有只猫
又名《傲娇女王主和木讷忠厚奴不得不说的虐恋孽缘》。
「野猫就不要找人撒娇。」帅哥+1★。
虽然动画制作方面挺不错，然而故事剧情却抓马得有些狗血，尤其是恒夫出车祸的段落，个人感觉太刻意了。
画面太美！大阪是我家 请你们也来爱她～不过看到一半说海水咸用的しょっぱい而不是からい 我真的没听过大阪人这么说过 这之后一边看一边满脑子都是原作就是这样写的？大阪人清原果耶配音的时候不觉得不舒服？至于故事…不是那种特爽路线这倒还好 两次轮椅起飞实在是有点太戏剧化了
先不说情节推进生硬，中间加入恒夫车祸受伤的一段，无非是以此方式让恒夫体验Jose的生活，看见她的世界。这暴露了本片的立意，错过与重逢之间互相见证对方更广阔的世界（头尾呼应的两次邂逅）。吊诡的是，明明改编的是同一个原作素材，无论是角色设计还是立意，都和实拍版完全唱反调。实拍版是关于从充满纯粹的自我世界中走出，不断见证那危险的他者而不止步于你与我的世界，相比之下，仅仅只是关于你我互相走进各自的世界的动画版难免会让人觉得过于保守。
精致的烂俗爱情电影，车祸剧情的安排是直接让男主去体验女主的感觉，但是可笑的是，本应该是男主更能体会女主的剧情，最后变成了jose去安慰男主，最后基本也就是忽略了梦想和陪伴jose之间的矛盾，制作上的用心程度可圈可点，无论是光影运用还是背景制作，以及这片迫害败犬迫害的真的好到位，爱了爱了【扭曲】
一开始还想怎么到海边要那么久，后来通过口音才意识到是大阪。虽然更认可真人版的走向，但是作为一部展示大阪风貌，展示日本社会对残障人士关爱的作品，我也是很喜欢的。
#SIFF24# 2021.6.11@SFC上海影城。对剧情不太感冒，爱情故事将本该被严肃处理的主题娱乐化、简单化。喜欢的地方：人物原案，Jose的房间设定，绘本的互文性。
改了结局，但是依旧很感动，人可以越过被禁锢的边界，找到属于自己的世界，多么美好
爱情的刻画缺乏实感，最有感触处是以彼之车辙指引此之方向，以及其中的宿命感。但看到美人鱼与光之翼时还是突然悲从中来没忍住哭了，只因想到现实中的自己。
前面还好，车祸实在太狗血，好在最后好起来了，其实就是互相治愈的故事，只不过给男主强行加了debuff，配上骨头社精良的制作和优美的画风倒也不算乏味
和妻夫木聰的日版電影比起來，是個排毒過的純愛版，很純那種，避開了原著與日版都有描繪的"性"，覺得現實感比較不足一點，不過骨頭社作畫還是很精良的。
差了一些升华 如果不是女主惨得让我产生共鸣 也不会有多感动 傲娇女主已经很少见了 真的很甜
明明已经真人化过并且真人电影根本足以表现原作全部内容，那么动画化的意义到底是什么，是为了炫技吗，是为了炫耀那几幕根本毫无必要的优美的3d制作吗。和《想吃掉你的胰脏》一样，剧情发展毫无新意且已经真人化过的老掉牙爱情故事到底有什么必要经动画化再被搬到大荧幕上一次啊，真的不明白。
喜欢电影版的朋友们就别看了，迪士尼般的伟光正
原来是骨头社的……看完片尾，十几年不追番，发现staff基本上一个都不认识了，还好有川元利浩，不过画面设计是啥职务！？
中规中矩的日式青春片，有夏天和大海。只是非专业声优有点拉跨。
制作水准与故事水准成反比...