网飞电影《所有明亮的地方》昨天(2月28日)上线。
国内字幕组旋即就已带来官方中字版本的资源。
虽然网飞充斥着不少仿佛批量生产、只为填充原创片库的电影,尤其是青春片。
但不可否认,它如今已是传统制片厂之外电影产出大户,时不时也能带来佳作。
那么,这部青春片《所有明亮的地方》算是佳作吗?
目前豆瓣只有百余人评价,评分7.2。IMDb 6.3分。
个人觉得还是好看的,女主艾丽·范宁的表演是最大看点。
其实故事、主题都是没有新意的。
剧情很简单:两个各有心理创伤的青春期少男少女相遇、相爱,男生治愈了女生,但医者难自医,男生自杀了,女生带着成长和思念的力量,勇敢开始新生活。
传达的精神主旨也是老生常谈:我们不会记得每一天,只会记得每个瞬间;在黑暗的时候找不到光亮也别怕,你自己可以成为最明亮的所在。
男女主都是高中生,白人配黑人,分别由艾丽·范宁和贾斯蒂斯·史密斯饰演。
贾斯蒂斯·史密斯1995年出生。年纪轻轻就已有金酸莓奖履历,去年凭《侏罗纪世界2》提名最差男配角。
1998年的艾丽·范宁,以前是“达科塔·范宁的妹妹”,如今风头和声势远超姐姐。
虽然还很年轻甜美,但戏路多变,这种青春片高中生很少出现在她近年的履历——2018年《少年追梦情》的波兰星途没这么小清新,演的角色倒是同名。
艾丽·范宁是电影节的常客。
——柏林电影节(《未曾走过的路》)
——戛纳电影节(《霓虹恶魔》、《派对搭讪秘诀》)
——多伦多电影节(《玛丽·雪莱》、《少年追梦情》)
——圣丹斯电影节(《此刻只有你共我》、《忧愁围绕着我》)
——西南偏南电影节(《加尔维斯顿》)
——纽约电影节(《二十世纪女人》)
灵气受到名导青睐,她演过本·阿弗莱克的《夜色人生》,演过索菲亚·科波拉的《牡丹花下》,去年则有伍迪·艾伦的《纽约的一个雨天》。
也有票房商业大片傍身,两部饰演爱洛公主的《沉睡魔咒》合计全球票房超过12.5亿美元。
《所有明亮的地方》是什么吸引艾丽·范宁呢?或许是能大彪演技吧。
比起同龄傻白甜,她早已见过高山,驾驭起这种青春片,调适一下本色的部分就能演得鹤立鸡群。
全片有很多她的特写和长镜头,故事简单,但人物情绪层次还是很多的。
女主人公薇奥莱特,男主人公芬奇,是高中同学。
一个被认为有自闭,一个被认为是怪胎;
一个走不出车祸丧姐的悲伤,一个走不出被父家暴的暗黑。
芬奇晨报时偶遇疑似要跳桥自杀的薇奥莱特,救下她后,想进一步治愈她。
芬奇真是撩得一手好妹,有点专横、甚至死缠烂打地要和薇奥莱特组成作业搭档,一起探寻印第安纳州的奇观。
聊天时一会儿引用弗吉尼亚·伍尔芙,一会儿引用《海浪》。是的,他很喜欢摘抄伍尔芙的作品句子(导演也是埋了钩子呢,伍尔芙也是自杀的)。
芬奇选择带薇奥莱特去漫游的地方,也是颇有机巧。
有印第安纳州仅380多米的最高海拔点,在那里埋下一个硬币一个色子,来一场两个人的干瞪眼比赛。
有书写“死前寄望”的涂鸦圣地,芬奇死“保持清醒”,薇奥莱特写“要勇敢”。从字体来看,芬奇下面那一行应该也是他此前写的,“与神共舞”。
有老农自制的简陋版过山车,不用体验生死时速,但也能在风中感受心跳加速。薇奥莱特也是首次恣意飞扬地大笑。
薇奥莱特的心逐渐对芬奇敞开,别人说芬奇是怪胎又怎样,我面前的他多么特别、多么暖。
芬奇对薇奥莱特说:知道我为什么喜欢你吗?你糅合了所有颜色,达到最耀眼的亮度。
夕阳中,接吻最美。
很冷的天,去游野泳。
桥洞下,情难自禁,野合吧。
但芬奇毕竟是个怪胎,突然就会消失好几天,音信全无,然后又突然出现。
他自己的说法是,有时候需要躲起来一阵,让自己清醒,做一些事情来提醒自己对生活还具有掌控权。
说白了,就是间歇性抑郁症吧。
作业要求份额完成后,两人还常一起出去漫游,但一次夜不归宿致使薇奥莱特的父母干预两人相处,而男主则又陷入阴暗情绪,又消失不和薇奥莱特联系了。
其实从过来人的年纪来看,这些青少年的情绪总是被放太大,显得矫情、自我。
未成年女儿夜不归宿,父母肯定担心要干预一下啊,况且也没说什么重话,男主就崩溃了。
薇奥莱特也想治愈芬奇。
但芬奇明明自己是强行介入薇奥莱特的伤痛,我是为你好所以无赖一点也无妨,当转换到自身时,就只会对薇奥莱特吼:我不需要你的帮忙,这是我的问题,与你无关,你不会懂。
厌烦了人类的芬奇,抛下了最爱的姐姐,抛下了还没一起展示作业的薇奥莱特,在和薇奥莱特野泳过的湖里自杀了。
薇奥莱特说芬奇是梦想家,醒着的时候也在做梦。
这种人格,不由自主就会把事情搞砸,说难听一点,就是自毁倾向。若自己不想活,别人是救不了的。
最后,薇奥莱特在既有美好回忆又有新伤记忆的那一片湖里,舒展徜徉。
影片色彩清新明亮,印第安纳州的风光也很美,配乐也是欢快悦耳向的(例如在车上配合着广播唱《Too young to burn》),但故事又有点悲伤。
冲着不施粉黛的艾丽·范宁看一看,看一看她非少女式哭法,倒也不算浪费时间。
青春期的每一个少男少女多多少少有点矫情,不管是你还是我,只要有过内心的情愫都或多或少有过,不可否认这部电影有这样的问题,但说太过是不准确的。导演叶确实没有把男主的人物刻画的很好,可能也是受限于这是一部网剧,所以时间不宜过长,如果是两个多小时左右应该可以讲清楚。虽然这部不能达到《怦然心动》的高度,但这个故事还是非常吸引人的,可以引起或多或少观众的感情。觉得男主没有必要这么矫情的观众可能真的没有经历过,其实许多人都没有认真的去了解过抑郁症,可能现在这个社会的风评不好,但是有许许多多的事在提醒着我们,有些时候心情不好不一定是矫情,也可能发展成抑郁症。对每一个人来说舆论的压力都非常大,不管是明星还是普通人,我们都逃不过。
可能唯一遗憾的是F找到了他一生最爱最可以帮助他走出阴影的人,但他害怕习惯了,也怕V,这已经形成条件反射一样的自我保护,他拒绝了V的帮助,始终没能放过自己。
(部分句子有借鉴热评,请评论人能联系我,我能@你们)
All the Bright Places 所有明亮的地方影评: 没关系,只要我们的故事够深刻,没必要最圆满。 致敬奥莱特*马基与西奥多*芬奇的爱情 该片是艾丽·范宁、贾斯提斯·史密斯、亚历山德拉·西普联袂主演的爱情片,讲述因姐姐去世陷入悲伤的少女与一个意图寻死,患有遗忘症的男孩发生爱恋的故事。 首先,我认为评判一部电影是好是坏不是由豆瓣评分或者IMDB所决定的,或许某个故事你会感同身受,也或许你对这类题材的电影并无兴趣。诸如此类,克里斯托弗*诺兰曾说,不要试图去理解一部影视作品——just follow your feeling 这部影片,算是一部中规中矩的爱情片。它没有真爱至上那样深邃的大道理,没有以我的名字呼唤你那样刻苦铭心。但题材很新颖¬——相互救赎。这是我以前从来没有接触过的题材,类似的还有五尺天涯这类作品,但这部影片所展现的意境,无疑是令人沉醉的。 印第安纳州遍山的枫叶红树,缓缓渐起的抒情乐曲,坐上西部自由的汽车,踏上寻路的追途。我看到两个互相拌嘴的人,一起走上了印第安纳州的最高点,穿越农田,到荒无人烟的农舍去享受一次过山车,两颗心越走越近,直至最后在夕阳下相拥,轻吻,音乐再次响起,但这不是终点,马基被救赎了,芬奇仍然在心中的钢丝上行走。 最终芬奇还是爆发了,他再也不堪忍受别人称他为“freak”,小时候残暴的父亲无疑给他留下了巨大的心理阴影。芬奇总会忘记刚刚自己曾做的事,所以他把对马基的一切感受记录在墙壁上。芬奇的病情越来越严重,在受到同学的辱骂后,愤然离场。当最后马基一步步质问他的时候,芬奇的防线彻底崩溃了,“I am fucked up!”他选择了隐瞒,“我已经无法被救赎”,马基怅然离去,殊不知这就是他们的最后一次相逢。 当马基再去寻找芬奇时,芬奇早已纵身跃入那片蓝的令人忧伤的湖底,只留下了那块属于他们的石头“your turn”。 芬奇曾说,总有一天我也会离开,你还是要学会一个人面对这个世界。马基终于明白芬奇的良苦用心,但过去的爱情,再也找不回来了。芬奇是一个遍体鳞伤的人,但他把自己所有的光,都留给了马基。马基要背负着这份爱,继续活下去。 片尾,马基回忆说:He is a dreamer,he told me We do not remember days, we remember moments. Life is mess, but I still want to remember these moments These are bright places,even in dark times. And if there isn’t, you can be that bright place,with infinite capacities. 你们是两个黑洞,却看见彼此心中的光。 致敬你们的爱情,感谢你们的演绎 当夕阳落下的时候,我也开始向往印第安纳州那个蓝湛湛的小湖,蓝的醉人,蓝的忧伤。
People with traumas, life is simply a struggle. Mental disorder patients live in a black hole, searching for a way out, an answer, a path, a guide, a solution to heal ourselves, avoid the confusion, and regain happiness. They switch from positivity to negativity in seconds, and vice-versa, they fight till being beaten, then surrender to the failure, the pain and the numbness until they recover a pinch of energy so they can re-do this process, over and over and over till they see a light. Suicide is an instant of blackness, for many of them is the only light they can find.
或者很多人觉得男主很怪异,行为怪异,敏感,一点点小事就去死,那是因为你们有比较幸福的童年。但当自己看这个电影的时候,仿佛就是在照镜子一样,感受太深... 有些人用童年治愈一生,有些人却用一生去治愈童年,就是形容那些无时无刻活在原生家庭阴影下的人,即使父母离开了,心理的创伤仍然持续,无法愈合,那种痛苦是没有办法形容的,思维方式会被扭曲,处理问题的方式也会被扭曲,待人接物也是非常扭曲,如果不知道自己行为怪异的原因,不去刻意改变,甚至这种性格会传到下一代,就跟男主一样,到死之前,只知道自己什么事情都会搞砸,出现问题的时候无法控制情绪和思考,只想躲到没有人的地方,所以他觉得,只有离开这个世界才是不会搞砸的唯一方法。是的,就是这么偏激,这么敏感,这么脆弱...但偏偏这类人,都很喜欢帮助别人,因为他们不想别人像自己一样痛苦,同时也希望别人能给他温暖,哪怕一点点也好。所以男主在开头就把女主救下,因为爱的缺失,他更希望帮到别人,因为这样才能感受到自己存在的价值,希望别人也能给自己一点爱,是的,就是这么悲哀。
电影最后,女主明白到男主给自己的力量,但电影就是电影,现实中是不可能的,女生遇到这样的人,最终都只会离弃,因为她无法明白和理解到这类人的痛苦,因为没有经历过.....
影片相较于小说,并没有详细地描写芬奇的双相情绪障碍。对于一个普通的观众来说,芬奇的疾病留下的印象是:“便签”、“屏息”、“失踪”、“自杀”。正如许多网友的评论所说,“不太明白芬奇为什么搞失踪”;也恰如片中女主在芬奇屋子里说的那句:“I don't get it.”
但是,对于同样被心理疾病困扰的我来说,这部影片完全激起了我的共鸣。路人眼中的怪胎、亲密的人想去帮助却无从下手、通过一些常人无法理解的行为来试图控制自己(芬奇是用了便签和闭气,我自己也尝试过闭气,但我主要依赖另一种方法),这些都是真真实实发生在我身上的。也许有人认为芬奇因为没有被人理解而自杀是Bad Ending,但其实独自死去后有人纪念对于我们这种患者来说已经很满足了。心理健康的人可能无法想象,但是我能身临其境的明白,芬奇将女主赶出屋子的时候是多么的无奈,之后又是多么的自我厌恶,最终走向死亡。
对于那些有心想帮助心理疾病患者的善良的人们,我给一些建议:不要试图强行走进患者的内心,不要试图理解患者的想法。对于病情较轻的患者,陪伴、信任、耐心是最好的解药;对于病情较重的患者,及时住院接受科学的治疗才是正确的选择。
祝每个人都能拥有健康的身心!
渐入佳境,心理健康题材还是有让它和常见的teen romance区分开来。想起一句歌词「我不想做太阳 不想再逞强 我只想做你心里的灯光」
“我们不会记得每一天 只会记得每个瞬间”
好像!确实,是的,我明白……
你知道我最喜欢你什么吗?你集色彩缤纷于一身,鲜艳又绚丽。芬奇让维奥莱特走出黑暗,带她去过所有明亮的地方,却把自己永远留在了那里。我们无法记住每一天,但会记住每个瞬间。
他教会了她要去往明亮的地方,自己却跳向了黑暗。果然,人是不能互相治愈的。
范宁一副永不会和直男恋爱的亚子…
《纽约的一个雨天》《所有明亮的地方》,两部影片中艾丽·范宁都穿了一样的内衣。
Netfliex青春片的正确拍法之一。这种两个人互相救赎的我看的蛮多了已经,还是最后有被感动到,其实前半段finch试图救赎violet的时候就感觉到了,后面一定得要V反过来救赎F,不过这个走向虽然不像一般青春片结局那样,Finch这种抑郁情况,他也知道想要变好,可是还是越陷越深,有时候等到事情全部碰巧在一起,即便是一根稻草也足以压垮,在他吼了V赶她走的时候,感觉他已经自己赶走了他最后的一束光,他救赎了她,但是他不能救赎他自己。
没有什么喜欢的地方,只有男主把女主violet叫 ultraviolet比较有意思吧,紫罗兰成了紫外线哈哈吼。
一部稍显平淡的爱情片,它注定只会被一类人欣赏而被大部分人不屑。没有经历过至亲去世带来的创伤和没什么心理问题的人可能会看睡过去;经历过这些的人看这部电影才会感同身受。台词优美,艾丽范宁第一次演这么严肃的角色,表现不俗。男主角的演员如果找更有魅力的性格男星来演效果应该会更好。
小文艺与小清新的套路爱情片。音乐还是好听的,其他就没有了。
还是给5🌟吧;编剧一般啊,第三幕挺奇怪的,作为青春片拍的不如earl,中规中矩;音乐太满了,好听是好听,但是太靠音乐带气氛,感觉电影把violet写的还行,Theadore写的比较糙啊;如果把爱情桥段拿了是不是更好些?elle演的很卖力,哦对电影里面elle穿的毛衣是真的多,那么丑的毛衣穿了都能看;justice选片是不是太过分了?????
我太喜欢这种题材了。有点像《没关系,爱情啊》世界依然遵循着自己的规则 而我们带着创伤要重新爱一遍这个世界。
精神健康的困扰,迷惘的青春,在小镇和分叉处经历着的煎熬,对于悲伤的学习与抵抗…就很老套的YA元素打包了个遍,没有太多惊喜。Elle突然回去演了个这个,比较无语。但又偏偏很吃Brett这几部都很暖洋洋的风格,借以在低温即将过去的时候认真取暖。
男孩在黑暗中为女孩点了一盏灯,牵着女孩走出了黑暗,但女孩不知道的是,男孩一直都处在黑暗中未走出,最后男孩死在了黑暗中,而女孩也学会了为其他处于黑暗中的人们点灯。另外范宁也太美了吧!超喜欢这里面她的穿搭!
看过原著,原著把芬奇的心理描述得更加细致,让人完全能理解最后他为啥会选择自杀,电影却把更多重心放在了V的痊愈以及两人的爱情故事上,忽略了对芬奇这个角色更深刻的塑造。
人物塑造、剧情发展都有明显的问题,不过把我的范宁妹妹拍得这么美,加一星!
7 后1/3是咋了... 本来想给三星的,但是实在是喜欢男主这样的人,有一天伤痛有一点奇怪,让人琢磨不透,有的时候玩消失,有的时候又特别浪漫,想干嘛就干嘛,前期对女主的攻势也很喜欢。 但是后面为什么就死了就死了呢?!……后面感觉是编剧编不下去了。范宁真的没有气质!
他把思绪都写在便签纸里贴在墙上 密密麻麻的小方块中他记得 自己死前最想要的是清醒。她在围墙上把颤巍巍的双腿重新放回地面 我想她一定会遵循自己说“be brave”(要勇敢)的宗旨。小过山车的风呀 草地起舞的笑呀 车中花朵的香呀 都是此生难忘的小浪漫。开心的人儿 继续开心下去 不开心的人儿 等着那个人捡起石头告诉你“your turn” 要知道 只要还记得有人牵挂自己 就算是深不见底的湖里 也会是最明亮的 地方。
依旧是布雷特·海利乐于拍摄的生活流小片,但每一部都要给角色一个特殊的身份设定也从某种方面说明了导演的“技穷”吧。