有个精神病般的邻居,无比暴躁,整天乱嚎,甚至乱敲门,而自己只能叫天天不灵,叫地地不应,惨。不过也不是一无是处,留给自己一包大麻,日后苦闷无处消解,唯以解闷。
有个一起骂过街的好同事好闺密,结果被辞退了,可能也是看到了自己未来的可能性,惨。
儿女双全,却各自有自己的生活,与老妈渐行渐远;女儿找了个搞极限运动的,自己老操心了不说,结果还远嫁瑞典,在机场女儿不让送,一个人痛哭流涕,惨;有个仿佛单亲爸爸一般的儿子,儿媳神神秘秘,神龙见首不见尾,自己想搭把手好像也不怎么讨喜。
前夫已经另觅良缘,没想到在给儿子庆生的聚会上,跟自己还有点儿藕断丝连之感。
在酒吧出入多时,好不容易碰到一个走肾也走心的离异大叔,结果被其前妻和两个女儿折腾得不行,也是巧,每次要搞点儿事,正在兴头之时必被搅乱。情绪最为崩溃之时,肉体也彻底崩溃,在赌城彻底堕落,梦醒时分还得辛苦年迈的老妈前来收拾残局。回家之后,仿佛被掏空,待在家里放飞自我。彻底厌倦了,不管大叔怎么死缠烂打也不再走心,最终跟自己和解了,掏出定情之物对着大叔一顿 piupiupiu 斩断情缘。
始于酒吧舞曲,终于婚宴舞曲,仿佛一场梦。
可能是个好电影,但这种充满主创个人表达的电影实在不和我的口味,大概是为数不多我在电影院里看的有 N 次中途离场冲动的电影了。
Gloria Bell这个电影,我几个月前在电影院看到贴片预告之后就很期待。摩尔阿姨品质保障,预告片节奏欢快,看起来就是一个浪漫的old-chick-flick。今天早上才想起来刷了刷豆瓣,发现这部电影有一个原版,有点好奇。
看完电影出来,我点开影片的导演界面。啊,虽然这个名字我还不太熟,但这位智利导演近几年的作品我都看过。《普通女人》甚至算得上我在LGBT的T这个子分类里最喜欢的电影之一。顺着条目就看到了同一个导演在2013年拍摄的一版智利版Gloria。时隔这么短的时间翻拍自己的作品?我更好奇了。
于是回到家我马不停蹄地就翻出了这部智利版Gloria。我最开始觉得我可以直接把写在Gloria Bell下的短评剪切到了6年前的这部电影短评里了,只需要换一个主演的名字就可以了。我不知道“翻拍”的定义是什么,但这两部电影,不仅用的相同的剧本(台词都几乎一模一样),甚至连分镜头本肯定用的都是同一个。可是看完我发现,神奇的事情发生了,这两部夸张一点说可以按秒对照找不同的电影,竟然给我的最终感受完全不同。
毫无疑问差别出现在了主演身上。
13年Gloria的主演宝琳娜·加西亚凭借此片拿走了当年的柏林影后,演技是得到专业认可的出彩。如果让我类比一个和她气质最像的,英文为母语的演员,我会觉得是夏洛特·兰普林,因为这片子一度让我想到了《四十五周年》。电影整体色调是偏冷的,从始至终是带着沉重和丧的气质的,一些有笑点的台词都显得尬尬的。她射完彩弹枪几乎是落荒而逃的,这样一个情绪爆发的爽点都透露着被逼的绝望。在这部电影里我感受到的,是一种对岁月对生命的无奈,年岁在躯体上留下道道印痕,心动不过一场荒唐,她最终回归的孤独是带着悲楚的。结尾遇到孔雀的魔幻现实的华彩段落,加深了主题也更引人思考,这一点是Gloria Bell无法匹敌的。
而到了Gloria Bell,摩尔阿姨是自带光圈的啊!她太耀眼太迷人了,年岁遮不住,一副眼镜更不可能遮住。她的裸体至少我绝对自愧不如。这也就导致了影片前半段很容易被人误认为浪漫喜剧。而这个Gloria身上更是融合了美国的现代和独立,自信又有活力,这些是一段时间的低迷情绪无法抹消的。一段失败的恋情似乎只能算是她闪闪发光的生活里一个小小的污渍。她穿着一条绝美的绿色长裙,走路带风,毅然举起彩弹枪指向渣男,那是一种复仇的快感啊,酷到没朋友!看到最后Gloria翩翩起舞,我感受到的是一种“老娘单身就是最美最强”的霸气,自信坚强的女权小斗士形象呼之欲出。还有,说到色调,我在影院怀疑好几次,是我的眼睛出问题了,还是放映设备出问题了?全片像是蒙着一层粉紫色的小清新滤镜,格外少女是怎么回事?
Gloria Bell为了将这种有别于前作的气质凸现出来,最大的一个改动是加入了女主角的妈妈这个角色。忽然想到前一阵子很火的那个说法,“父母是隔在你和死亡之间的一道墙”,我之前不以为然,放到这里忽然觉得很合适。智利版Gloria是孤苦伶仃的,受到伤害时能够求助的只有家中女佣。而Gloria Bell则是更幸福的,她有一个同样美丽摩登的母亲,平时能像闺蜜一样吃饭聊天,在她需要的时候会立即出现给予她呵护,任她变回一个柔弱的孩子。
智利版Gloria中插入的政治隐喻被剔除,Gloria Bell整体更为轻松欢快。除此之外,还有一些有差别的桥段,就更像是导演调皮的玩笑了,比如诺亚方舟那一段。这些颇有意思的小惊喜我就不多透露了。
翻拍经典电影的有不少,但是翻拍自己作品的导演却不多。智利导演塞巴斯蒂安·莱里奥并不是一位高产的导演,却在短短五年之后就翻拍了自己当年冲击金熊奖的作品,实在是一件让人不太理解的事情。
不过,当你看过2013版本的《葛洛莉亚》和新版的《葛洛莉亚·贝尔》之后,你又不得不小小地赞叹一句:导演有才。
几乎是一比一镜像的电影,不仅大段的台词都是直接翻译过来的,而且连大量的分镜都一模一样,两个版本的《葛洛莉亚》却呈现出了不同的风格和质感。
这种效果背后的原因,一方面来自于导演。
同样是讲述一个表面上看来是女性中年危机故事,当年初版的时候,导演选择把这个故事放到自己的故乡智利的政治语境之下,多多少少有一些代入感,以及一些对智利国内形势的隐喻,使得这部作品的现实意义更加复杂。
但在新版中,葛洛莉亚变成了一位美国中产阶级妇女,瞬间就跳出了导演本身的原生视野和格局,反而使得影片的命题更为纯粹,更为集中地探讨一位中年女性的生活和心理状态。
当然,真正让两部影片区分开来的,还是主演的变化。
2013年的《葛洛莉亚》帮助智利女演员宝琳娜·加西亚将银熊奖收入囊中,这位柏林影后的表演可谓是极尽自然,甚至使得影片呈现出一丝纪实感。
宝琳娜两边耷拉的双眼,人前畏缩克制的姿态,以及偶尔露出的爽朗微笑,与很多人印象中的中年女性形象不谋而合。
而新版的《葛洛莉亚·贝尔》,则邀请了大名鼎鼎的大满贯影后朱丽安·摩尔来担当主演。摩姨的演技自然是无懈可击,但其自带的光环与气场,却赋予了“葛洛莉亚”新的生命。
原版的葛洛莉亚,穿着保守而得体,即使在质疑和怪责的时候,也是一副防守的姿态,更加像是个凡人;而摩姨塑造的葛洛莉亚,则更加具有美国式的自信,也更具女性魅力,甚至隐隐带有一点小女权的色彩。
谈一点细节,两部作品中,女主人公都有几场激情戏或者裸戏。宝琳娜的身体有着明显衰老的痕迹,她松弛、皱褶的肉体与男主人公同样肥腻的身躯纠缠在一起,呈现出的是一种枯竭的美感,仿佛生命对时间的剧烈抵抗和控诉。
而摩姨虽然眉眼之间已经掩不住老态,衣裙之下的肉体却依然是紧致有形,充满了生命的活力。
在最后用彩蛋枪射击男主的桥段中,相比原版中宝琳娜近乎落荒而逃的表现,摩姨气势汹涌的转身离开,则完全是另外一种感觉。
所以两部作品截然不同的气质,更多的是来源于主演的个人风格。当然,两位杰出的女演员的表演完全谈不上高下之分,只是摩姨更具个性的演绎,能够让这部翻拍片另出机杼,也算难得。
不过,无论对于《葛洛莉亚》还是《葛洛莉亚·贝尔》,我最喜欢的,还是影片讲述的这样一个虽然沉闷但感染人心的故事。
说是针对女性的中年危机,其实是很片面的说法,像葛洛莉亚这样既离婚多年,又与子女疏远,还一直处于空窗状态的女性,并不是一种常态——但生活的孤独和泥泞却是常态。
而像阿诺德这样收入可观、事业有成,却一直被两个三十岁的女儿病态依赖,女儿一个电话撒娇求助就玩消失的男性,更加不会是一种常态——但生活中的烂人和烂事却是常态。
葛洛莉亚看似是一位从容的中产阶级,有着一份稳定但不忙碌的工作,业余时间整日在舞会和party中穿梭,有儿有女,母亲健康无虑,活得逍遥自在。
但事实上她在情感和性都方面长期处于空虚的状态,与儿女之间的关系也仅限于电话和问候,还要在电话留言的结尾加上一句“It's your mother”来作无力的强调。
女儿有了男友也不和她讲,儿子有了孩子都尽量避免让她抱,保持着让人尴尬的客气距离,甚至在事业上,她也渐渐到达瓶颈,开始为自己退休后的养老操心。
葛洛莉亚的的生活,表面上就像她本人看起来一样成熟而光鲜,是中产阶级独有的稳健感,但事实上她住在租来的公寓里,楼上住着房东的似乎是精神病的儿子,每天在房间大声里吵闹,家里的嘈杂和纷乱,才是葛洛莉亚生活的真相——连一只没有毛的丑陋的野猫,也胆敢不断地入侵葛洛莉亚的领地。
葛洛莉亚的困苦,本质上与大多数中老年人异曲同工——缺爱而已。
所以她才会被舞池中主动出击的阿诺德一击即中,所以她才会对阿诺德的冒失离开最终原谅,所以她才会听上阿诺德轻吟的几行诗句就感动得流泪满面——一般的成熟女性哪有这么好忽悠啊?
最后丢盔弃甲、遍体鳞伤的葛洛莉亚,就像片中那个街头艺人操纵的跳舞骷髅一样。
葛洛莉亚喜欢跳舞,不仅经常去舞会,也正是在舞会上认识了阿诺德,在跳舞中,葛洛莉亚感受到的是美好和激情。
然而,当葛洛莉亚看到街头的跳舞骷髅的时候,似乎隐隐察觉到,原来自己最喜欢的舞蹈,若是褪去了血肉,只剩一副跃动的骨架时,那些美妙的动作,都会变得那么忧伤而滑稽,小骷髅祈求路人赏金的卑微姿态,不正和自己祈求关爱的姿态一样吗?
最终对阿诺德痛快的枪击,是葛洛莉亚自我的解脱和救赎,但其实是在这和之前,她就已经从中走了出来。
那只不断闯进葛洛莉亚家中的野猫,葛洛莉亚曾经嫌它莽撞丑陋,但最终她和野猫赤裸相对,开始喂养它,甚至偷偷尝上两口猫粮。
其实那只没毛的野猫,就像葛洛莉亚的生活一样孤独和不堪,但最终她选择了接受自己不完美的人生,并盛情拥抱它,学着享受它。
说到底,这部沉静平淡的文艺片,其实是和好莱坞的人生鸡汤是一个味呀。
影片一开始用平淡的手法介绍了Gloaria的生活,感觉她很能够分配自己的时间,忙碌的不需要其他人. 但这个男人走进来的时候,她不抵触,是期待的,接纳的,可是一次次的失望让她又回归自我. 太喜欢这部电影的讲故事方式了,平淡中透着情感,没有跌宕起伏,但能让你随着Gloaria哭泣欢笑,推荐30+的女性观看,要独立,活出自我!
I'd like to be a nest, if you were a little bird.
I'd like to be a scarf, if you were a neck and were cold.
If you were music, I'd be an ear.
If you were water, I'd be a glass.
If you were light, I'd be an eye.
If you were a foot, I'd be a sock.
And if you were the sea, I'd be a beach.
And if you were still the sea, I'd be a fish, and I'd swim in you.
And if you were the sea, I'd be salt.
And if I were salt, you'd be lettuce, an avocado or at least a fried egg.
And if you were a fried egg, I'd be a piece of bread.
And if I were a piece of bread, you'd be butter or jam.
And if you were jam, I'd be the peach in the jam.
If I were a peach, you'd be a tree.
And if you were a tree, I'd be your sap, and I'd course through your arms like blood.
And if I were blood, I'd live in your heart.
🐱进了几次女主家,都被女主又抱着放了出去,
此时女主正在挣扎,逃脱当下的人生,
然后经历了不靠谱的男主,几经失望,
终于,
接受了🐱又喂它食物,去酒吧跳舞💃🏼再也不瞎期待瞎认识👨🏻,
女主跟自己的生活和解了,
当然这其中,也不乏中年离婚,独自一人,孩子娶妻生子各自有自己的家庭和生活,的那种被忽视的,感觉,
很真实,很触动
不好不差 看完雁过不留痕 想展示一个单身中年女性的饱满人格和自给自足 出发点很好 却拍的白开水了 见到摩尔阿姨真阿姨了#tiff2018#
不管你微笑还是哭丧,生活都会给你大耳刮子。接受孤独,接受衰老,接受自己,然后莫名其妙舞池就播放起自己的同名歌曲,嗯,可能这就是人生彩蛋,最惨的结束了,后面是无人问津的字幕时间了。试试独自跳舞呗,尬是尬了点,好在毫无目的,就无所谓落空,反正往后的日子还长,大把无望。
叫Gloria Plus更合适,比原版更有趣更激动人心更五彩缤纷更动人更饱满,Lelio再次证明他是king of nuance,摩尔实力告诉你为什么她是最好的演员(之一)。结尾的长镜头big fabulous dance,太美太美了。
一个人晚上在电影院看这个片子,还挺有感触的。孤独大概在什么年纪都是通感的。同时也觉得独自生活其实也没什么,一个人照样可以在人群中跳舞。摩尔姨演技撑全片,戴眼镜真是太美了
Shoot me, Moore,
想表达的东西都浮于表面就电影来说我觉得女主明明可以把生活过得很好看她母亲就浪到飞起的感觉😂活成什么样还是取决于自己的心态不过那个宝爸真的是一言难尽与其说女儿们和前妻依赖他不如说他同样离不开她们都或多或少有心理上的缺陷男主把女主一个人丢在拉斯维加斯的做法 真的有点不负责任是我肯定要锤爆对方的狗头🙄
谁说戴眼镜的女人不性感
我抽烟、喝酒,我经常泡吧、还偶尔抽大麻,但我知道我是一个好女孩。(又是在Landmark影院和一堆老头老太太们看独立电影。)摩尔阿姨演技大赞,一个人撑起全片。结尾由衷地为角色鼓掌!
除了配乐得用的是电子,其他的基本照搬自己的原版作品。除了换了个地方换了演员,内容没有任何新的东西。这样复刻的意义在何?
在现如今所谓小猫小狗都有尊严的活着引人关注的时代,爷爷奶奶年纪的中年男女私人愛情肿么办?50岁的离异女人为了找到自己希望的愛,而付出一切,演绎出了那种“老娘愛最大”的不顾一切的寻觅和追求。“如果你是一只小鸟,我会成为一个窝;如果你是一个脖子而且很冷,我会成为一条围巾;如果你是音乐 我就会成为一只耳朵;如果你是水 我就会变成为杯子;如果你是光 我就是一只眼睛;如果你是一只脚 我就会变成一只袜子;如果你是大海 我会成为海滩;如果你仍然是大海 我就会变成一条鱼,我会在你体内游泳;如果你是大海 我就会是盐;如果我是盐 你就会是莴苣,一个鳄梨或者是一个煎蛋;如果你是一个煎蛋 我就会变成一片面包;如果我是一块面包 你就是黄油或果酱;或者你是果酱 我就是果酱中的桃子;如果我是一个桃子 你就会变成一棵树”
为38节准备的吧。家人和爱人都是,太independent了会觉得寂寞,太dependent on u会疯。不管女人男人都要有自己的生活,让自己活得开心。这样的小故事拍好看不容易,老戏骨的演技没得说。买了5千卡的双色爆米花,吃完感觉罪恶感,明天不去上班了
离开芝加哥的最后一晚在AMC看完这部电影,退场后看着凌晨华灯初上却空无一人的街道;突然觉得对抗孤独和衰老真的是很难的课题,我们已经很努力想要表现得自己控制住了一切,却仍旧挡不住那些快要崩溃的瞬间;A24真是近年来最棒的电影公司,朱利安摩尔后半段的表演简直是史诗级别。
演员阵容异常强大,除了摩尔阿姨,各路配角也都是大牌。甚至还有芭芭拉苏科瓦客串,不明白用意所在。摩尔确实很有魅力,她做什么大家都愿意看,而且身材真的保持得很好,随着年龄增长魅力有增无减,整个人自然又随性,就算露也不会让人觉得有哪里刻意。这么说来可能对Gloria这个角色来说她有些太漂亮了啊。原片是挺可爱的小品,但如此翻拍我认为没有什么必要了
男人果然不如猫猫狗狗
摩尔是真的演的好 整个电影节奏风格都不错 结尾虽然有点小不满意 但也没有走向大团圆的俗套
#tiff2018 跟之前那一部电影比起来,是一个更加赤裸的中年女人的爱情故事。遍体鳞伤的回到生活中,再站起来反击,这又是一个勇敢的中年女人的故事。PS.拿着彩弹枪打渣男的那一幕,特别帅。
当对一个这样的中年女性角色产生了一种微妙的体恤时,我知道生活一定是给我带来了什么又带走了什么……不能太过独立遗世孤寂,亦不能太过黏腻可人柔靡。观影的时候我一边腹诽着抖掉一身的尴尬鸡皮,一边又忍不住哀叹:哎,难哪!难!Btw又一部和老爷爷老奶奶们一起看的电影。
依托于角色和演员的双重魅力而进行的一次无意义的复制行为。
由于跟原版真的是一个模子印出来的,也就使这100分钟万全成了摩尔阿姨的秀场,她的表演完全不逊色于之前版本里的柏林影后。人到中年对于爱情的渴望、对于归属感的痴迷,我们都从摩尔阿姨每一个动作、眼神和情态中感受的真真切切。感情之于主角葛洛利亚永远如烟花般来得绚烂、去得飞快;也许这就是每个人面对感情时永远无解的答案,我们寻寻觅觅,最终得到的,始终是那如烟花一般的寂寞。
看过原版后补长评https://movie.douban.com/review/10061599/摩尔阿姨太迷人,后半段剧情有塌掉的嫌疑,但阿姨游刃有余的演技刚得很,撑住了情绪的低迷,最后的彩蛋枪和舞池劲舞,释放出来真舒服。女人什么年纪都可以是少女。Being alone is being strong and invincible.