水牛城66

红色鞋子的男人在雪地走。他也是停不下的跳舞人么？这就是本片开头给我的印象。
喜欢Vincent Gallo是从很久以前开始。他的唱片《When》伴我度过最美的一段时光，至今仍是我的最爱之一。于是就一直寻找这部电影，三年前终于看到。
很多情节在我的脑海中已成为经典。在体育馆打电话那段戏，Ricci的踢踏舞，Gallo和Ricci在浴缸里说话，Galllo终于释放自己后开心的在小店里面买饼干和热巧克力……整部戏非常的干净，用功得不留痕迹，如果一个故事总是一个自我圆满的过程，那Gallo的这部电影我百分百的喜欢。

我特别喜欢可爱的片儿，像这种的，看着一本正经，到老爹要唱歌，萝莉要跳踢踏舞，男主要打保龄球时就突然打舞台光给慢镜头的。尤其因为是自编自导自演，就更可爱了。

Vincent玩得很高兴。尤其是画中画的使用。影片一开始介绍男主角生平时，用一个画面堆上去，把躺在那边穿着小红鞋想上厕所却不知该到里去解决的心理年龄只有十二岁的神经质怪蜀黍给淹没了。

整部电影的题眼在“上厕所”这个问题上。穿着小红鞋的Billy Brown总是想上厕所而不得其门——遇到萝莉女主，跟女主吵架，遇到初暗恋对象。都是些色色的味道。特别是他打保龄球的那场戏，从一开始一直叫my balls, my ball，到后来特意把Bill套手套和女主拉衣服的慢镜特写剪辑到一起，直到最后那么直勾勾地去拍bill把手指插进保龄球孔的动作，都色情到不行。

可是Billy的心理年龄只有十二岁——跟我们可爱的杀手leon一样。他对女主说“如果你让我难堪的话，我以后再也不跟你说话了。但是假如你合作的话，我保证你将是我最好的朋友”。我被这史上最没胁迫力的威胁给逗得打滚。我们的萝莉女主真实年龄大约就十二岁，却画着浓浓的妆伪装起大人。于是一个幼稚的大叔和一个假装成熟的少女就玩起了过家家的游戏。

到一家人团团坐吃饭饭的时光，导演越发可爱了。一张桌子四个人，名义上的一家人，但总是两个或者三个人入镜，永远有一个被划拉出来被遗忘。有人在讲话的时候总有人没在听，父子母子之间不是鸡同鸭讲就是大吼大叫。也难怪后来Billy拍照片时对“相爱的夫妻”的理解就是两人直挺挺坐着，面无表情，你也不碰我，我也不要碰你。

看一个跳着踢踏的小胖萝莉侵门踏户地闯进这个私领域是很好玩的事情。就像看小男孩小女孩的初恋似的。他说“你不进浴室”，她进去了，他说“你不要坐进来”，她坐进去了，他说“我们握手就好了”，结果还是自己伸手抱住了她。

看到别扭的被人遗忘被人抛弃的小孩找到一个让他温暖让他不想死让他有点浪漫起来的人，真是叫我这个怪阿姨觉得感动啊——这本来是通篇的谎言，结果倒成就了一段真实的感情。

                          序
    二年多以前，看了这个叫[buffalo 66]的电影。对它一见钟情。
    后来，听着那个曾唱过[我的1997]的俗不可耐的女人又以这个电影为题继续唱了一首不知所云的歌。其实根本就是与剧情无关的、摆了一场空洞的噱头的壳子。然而，又正是这样的歌突然翻开了我的记忆。
    想起那些与水牛城有关或者无关的碎片。想到总会有那么一天，事不宜迟地重温一遍。
    曾经在我内心沉睡的一切，现在是否会复苏并从来不变？
                   billy·弃子·情何以堪
    这个开头就很有意思。
    冷冰冰的天气里，冷冰冰的男人出场。漫天雪花中，他低头从监狱里走出，无力地躺倒在铁栏外的长凳上。穿着一双刺目的红鞋，头发凌乱，胡子拉茬。他还是最初那个出现的抱着名叫bingo的小狗笑得一脸天真的孩子么。镜头一个一个的叠加，回放的是他监狱内的生活。当年第一次看到这样的方式来进行回忆，很是惊艳了一下，并由此深爱。
    然后看着billy开始了他无目的地奔跑和找寻。他要找什么？只是一个厕所，一个排泄的地方，却竟然遍寻不到。商场内的坏了，小卖部的关了，甚至想躲在车后就地解决都偏有人来开走了车，等好不容易在教室内找到方便之地，却被人偷窥。从急、到躁、到暴、最后突然又排泄不出来，就成为非常黑色的一件事。
    如此简单，却是对billy并不长的人生作了番总结般的陈词。他不顺，受制，爷爷不疼姥姥不爱，家庭关系疏远淡漠，连母亲都嫌他是个多余人。他不过是一个被抛弃在温情之外的一无是处的浪荡儿。可即便如此，监狱里的他会惦念着让朋友每月寄一封信回家，出狱后甚至急着回家看一眼父母。
    你能说他是个好人么？他急躁，粗鲁，神经质。但是，你能说他是个不折不扣的混蛋么？他不懂伪装，他用强硬来掩饰天真与失意，他容易被看穿，他其实，一直都只是个孩子。和那个抱着bingo眼神无辜的幼年孩童毫无二致。他是被家庭被社会抛弃的人，他想反抗，也不是没有过反抗，然而毫无建树。
    他也想过毁灭。但是他命中注定会遇上一个阻止他的人。
                  layla·天使·并非终点
    纯洁的姑娘突然成了恶少的猎物。
    她好心借他一个硬币让他打电话回家，偷偷躲在门外听，还偏偏要等他挂上电话独自站在那里出神时自他身边经过。然后，顺理成章，她被他虏获。
    我一直觉得，都是layla故意使然。他从她眼神里第一次出现的时刻，她便是甘心将自己全部交付出去的。一开始是人，然后就是心灵。其实，她有成千上万个机会及理由溜走，但，每次她会心甘情愿受他辱骂，保持沉默，甚至还会在他紧张的时刻安慰他。
    反复无常的男人，碰上一个愿入虎口并且打不还手骂不还口的小女子。而这个姑娘，又该有着怎样的耐心与爱，才能一遍一遍承受着他或无理或无助或放肆的伤害；又该有着怎样的狡黠与聪慧，才能一次一次先是得到他不自觉的信任，接着得到他的爱。
    她说，我觉得冷，于是在他之后也进了浴室；她说，让我到你身边去，于是正大光明看到了蜷缩在浴缸里的他；她说，我冷，让我过去和你一起，于是她钻进浴缸，坐在了他对面。这些小心眼都是让你恨不起来却反倒能会心一笑的把戏。
    最初的不反抗不挣扎或者会有些一相情愿的味道，但是紧随其后，她的一切都是那么自然而然。是她亲眼看到他在父母的房子外紧张得浑身发抖；是她看到他骄傲到只剩下保龄球；是她发现了他给她的名字原来是他一直暗恋的女人的名字；是她听到他缓慢诉说了自己的故事。她是注定要到他身边去，分享他一切状态与心理的那个人，是上天恳请她去拯救一个脆弱、孤傲、濒临绝境的灵魂的那个人。
    她并非绝色。但她绝美。当她在保龄球馆围着柱子孤独地跳着踢踏舞时，谁都不会怀疑，她就是挥着翅膀的天使；而她和他的故事，才刚刚开始。
         buffalo·since ’66·bullet time
    这是整部电影里最温暖的一幕。
    孤独的一对男女，百无聊赖躺在肮脏的旅馆床上。偶尔回过身来互相对望一眼。先是她慢慢地张开手掌握住了他的手，他拒绝；随后在再一次的对望里，他缓慢地移过去，两个人安静地接吻，却无关情欲。再后来，他的头紧紧靠在她的胸口，她温柔地安抚他凌乱的头发，彼此没有言语。
    我爱它，因为它不大张旗鼓描写性。任何场面，任何地方，在可能会发生的故事之处，戛然而止，干净利落。它宛如崇高的、纯净的母性一般，带着羞涩却毫无保留的庇护。这样的爱情，往往因为过于纯粹而令人难以打扰，自然，也绝迹于想入非非。
    billy的人生始终都是在悲剧里打转。他与一个叫buffalo的单词扯上了说不清道不明的暧昧干系。母亲生下他而错过了buffalo的一场球赛因而始终对他怀恨在心；他因为赌了buffalo的一场球赛却无法支付输球费用而代人顶罪进了监狱；害他坐牢的却恰巧是前buffalo队中一员；出狱后他念念不忘的是找那家伙报仇并以此了却自己的一生。
    到处都有buffalo的影子。自66年开始，如魔障一般跟着他几十年。他用表面的大喇喇掩盖了内心的空虚，惶惑，不安。他不自信，毫无安全感，暗恋青梅竹马的同班同学又无从谈起，眼睁睁看着人家几十年之后坐在自己对面的座位上与未婚夫公然调情，连他叫什么都记不得。最过分的是，他明明舍不得layla，却强硬着头皮将她自身边赶走。
    他以为自己不需要她，可以气定神闲地让她走，所以恶狠狠地说“fuck u”。
    那一刻的layla绝望透顶，回了他一句“fuck u,too”。
    离开的billy又开始找寻厕所。排泄仿佛成为这个电影的某种隐喻，而屡次碰壁在第一次暗示的是他之前的人生，第二次却是必然要暗示失去layla他会有怎样的情状。于是，他回去了，窝在厕所的盥洗盆前痛哭失声。等他回到layla身边，他是不是能够看到她脸上的泪痕，都不重要了。因为他说，请你跟我走，我需要你在身边。
    他还是执念于复仇。因此离开之前，有所预感的layla仍然试图挽留他。她已然了解他是个怎样的人，知道他如果真的去做了，便永不可能再出现在她面前。
    “你能亲我一下再走么。”
    “不。不，别想耍花招。我只说给你带热巧克力，没说要亲你一下。”
    “那么抱我一下吧。”
    “不要了。我看我们握个手好了。”
    言语贫弱，他自然被拉到她的身边。他的手落在她的发梢，他的内心一定很安宁。出门的时刻他不作停留，头也不回。但身后那个温柔的声音低低却清楚地在说，I love you。他一定听到了。却关上门。
    最终，他的子弹只在想象中射穿了对方和自己的脑袋，作一番几十秒的特写。他盯着那个人的脸看了很久，必定很久，毅然离开。也许他的爸妈坐在他的坟墓前依然是只知道讨论橄榄球的父母，但他还有layla，一个希望看到他全身而返的天使般的女人。他把她唤作，“girl-friend”。
    他会希望，从今而后，一直害怕被touch的自己，能够拥抱着她。彼此都不再孤独。
                        天才·执著·梦境
    我曾经在某张报纸上看到一个人写这部电影的评论。在说到那个著名的“bullet time”时，恬不知耻地说，这个创意来源于[黑客帝国]。
    [buffalo ‘66]，出品时间：1998。
    [the matrix]，出品时间：1999。
    谁抄袭谁谁借鉴谁，一目了然，清清楚楚。
    难道在说到小成本独立制作时，非要和“借脑”、“插科打诨”、“低廉”、“艰涩”这些词联系在一起吗？难道vincent gallo竟然堕落到需要用“模仿”来彰显自己的才华吗？难道在一部处处精妙遍地开花的作品里诞生一个奇迹都是会被这样拆台的吗？
    什么所谓的影评人，连写评论之前最基本的了解电影相关资料的低级行为能力都不具备，可笑得很。
    vincent gallo在这里洋溢的才气已经不仅仅是自编自导自演那么简单。他一手包办了所有的词曲创作，还有在片尾懒洋洋的声音，与他那张落魄的脸一样，充盈着未满的忧伤和荒凉。离绝望，差那么一点点，离圆满，同样隔着几步。
    可是billy，毕竟等来了自己的爱人。而除了layla，我不知道你还能爱谁。

  刚看完另外一部标准的商业大片儿，里面男人为了女人杀人越货风衣墨镜逃亡盖被，女人为了男人不穿内衣流下眼泪。就像是可以上流水线的交易，两个人要经历让人心累的一系列标准化作业，一路互虐着通向相爱（八成还是悲剧结局）的大门。
  
  "如果你作怪的话,我发誓,我就在那杀了你,'Bom!',就在我父母面前杀了你;我还要告诉你,如果你让我丢脸的话,我不会再和你说话;但若你表现良好的话,你就是我最好的朋友,我有生以来最好的朋友,听懂了?"

  我极其喜欢比利的这段话，有人说他神经质的很讨厌，但是只有这个直线思考的神经质才能做出这种没有逻辑的警告：做得好，我就喜欢你；做不好，我就杀了你——不是黑，就是白。就像男女主角一样，一个白皙得耀眼，一个黑暗的要命，没有赤橙黄绿青蓝紫，没有中间的灰色地带，没有需要费脑子的其他种种。
  我觉得你好，我喜欢你了，我不想要跟你再进行什么多余的角力。
  
  很久以前在某本杂志上看到水牛66的影评，那时对蕾拉在黑暗和高光中一个人跳舞场景的描述一下就迷上了，但是多年之后才真正第一次看到这部电影，比利在找小便池的时候蕾拉穿着白色系的衣服在几个人中有点笨拙地舞动，这姑娘第一次出现我就爱上她了，她美得要命，我喜欢她的表情和眼睛，不知道怎么形容，当时只觉得那个憋着尿的孙子走了天大的狗屎运。
  他带她回家，假装是自己的妻子，给她起了初恋情人的假名字。他的父母是真正被夸张的人类品种，没有给过他什么爱，但是他仍然很在乎他们，即使在监狱里也要找朋友寄信回家。
  蕾拉可能是这时候爱上比利的，也可能干脆就是一见钟情，时间根本不重要，她一直就这么跟着这个绑架犯并且听从他的安排。在保龄球馆里，我看到了那段一点儿也不专业的独舞；在咖啡馆，蕾拉和比利面对面坐在一起，她要了一大杯的热可可或者巧克力——反正是那种很甜的东西，但是被比利提前拉走没有等到；在宾馆的浴室，两个人脱了衣服坐在浴缸的这头和那头，比利有点怯懦和防备，但是他们仿佛接下来可以一起试着玩儿橡皮鸭子的小孩子；在大床上，他们穿了衣服躺在一起，蕾拉拉了比利的手又被他缩回去，然后，他们接了个吻。
  比利裤裆里的小枪总让我担心会打飞他的小弟弟，他准备去杀人之前向蕾拉承诺，我会回来，给你带一大杯的热巧克力。
  而蕾拉说，I love you.

   很多故事到这里开始急转直下，无论是电影里还是现实，游戏规则是不许说我爱你，说了我就不能和你在一起做一切所谓美好的事，说到底原因是什么不得而知，时间太久远，定规则的人早就不知道老死在哪个次元了。
  然而这是个简单的故事，所以我安心的看着那些定格和头部爆浆，喷薄而出的红色颜料有点像外面三块一小盒的包浆豆腐上淋的卤腐——除了看不出食欲来。比利跑到甜品店给蕾拉买了热的要命的大杯巧克力，他心情很好，还送给陌生人的女朋友一个可爱造型的甜甜圈。
  回到宾馆，蕾拉的头枕在比利的肩膀上，因为没有那些故作悬念似是而非，所以然后就是嗨皮摁钉。故事结束的时候，我难得没有把播放器快进到片尾曲后面。

  但是估计以后仍然改不掉这个蛋疼的习惯，这个就是复杂故事留给我们的结局。

看了太多结局无望的电影，忽然，在某天下午有一部低成本的小作品打动了我。这就是《Buffalo '66》，说是希望，倒也有些“精神胜利法”的味道。倒了一辈子霉的billy只有恐吓、威胁、暴力才能让他看上去有点自尊。最后竟然在决定自杀前终于找到了一个爱他的女孩。不论从哪个角度说，这个名叫layla女孩确实有点“受虐狂”的倾向，但这又有什么关系呢？爱情本身就没什么道理可讲。总得来说layla还是有点道理的，她过人的直觉告诉她，眼前这个做事毛手毛脚、说话乖张的恶心男人，可能正是她要找的“好男人”。为什么呢？首先第一场景：billy打电话问他要硬币的时，她在门外一直偷听。一个蒙受冤狱的疯子居然在出狱后首先想到的是家庭，不论他是为了圆谎还是别的什么原因，单就这一点很多自私自利的男人就做不到。其次，billy在威胁她的时候，包括他在和别的朋友说话的时候有个习惯——老是喜欢重复自己的话（很唠叨），生怕对方听不明白。这说明billy是个做事认真，又愿意倾听的男人。他的不安，正说明他的善良（尽管他嘴上很凶，好象什么都不在乎的样子，但行为暴露了他的本质），他是一个说一不二的“真汉子”。第三，也就是洗澡的那一幕，之前layla已经了解了billy那个冰冷的家庭，但对于billy谋杀和自杀的计划并不了解，她也没问。可是突如其来的暗恋前女友，以及她的恶心表现，让layla对于billy有了深入的了解。尽管billy始终在警惕这个，一直拒绝配合。但作为一个男人、一个心冷到极点的男人，这时哪怕只有一点点温暖，他也会豁然觉悟的。而layla之后的行为、谈话给billy正是这个。这也直接促使billy最后的“华丽转身”——本片最出彩的地方。

因此，本片最完美的一个人物不是billy，而是一直在忍受billy的layla。在现实中，这样理性、聪明、独具眼光的女性是非常少见的。可以毫不夸张的说，layla几乎倾注了导演对于“完美女朋友”的全部幻想。谁都知道，无论从生理还是心理角度，女人，特别是漂亮的女人很少有不任性的。可layla的心理年龄完全是一个心理学家的水准。她的可爱，在billy一次又一次蛮横中不但没有失落，反而更加得讨人喜欢（主要是讨男人喜欢，因为多数女人会骂她贱）。可真实是什么呢？那些骂她贱的女人反而得不到爱情，因为他们比她们追求的更下贱。layla是个爱情理想主义者，billy也是。所以即使两个人相互狠骂“fuck you!”，他们也是可以相爱的。不要问为什么，因为这就是《Buffalo '66》，这部好电影的价值。这里面有很多细节值得一再回味，比如打电话、开车、放唱片、踢踏舞。。。。这些设计不仅是为了塑造人物，仔细想想你会发现一些人与人的相处之道。不论是朋友，还是爱人、还是夫妻。。。。我们渴望的有时非常非常的简单，但是，周遭环境就是不给我们这种“简单”。于是，很多人才竖起中指的。现实中的女人更本不会像layla那样去想问题。她们都被娇养惯了。电影最后还是回归了它的本质——造梦机器。

 真的是挺长时间没有写影评这类东西了。
因为根本也没有看什么电影。前段时间我真的是恨透了电影，恨透了，我感觉《麦田守望者》里面那句“谁也不要跟我提电影”就完全表达我的心声。

最近也一直在选学校，到底要去美国读一个怎样的大学，读什么专业，真是件复杂的事情。胡适说大学生选专业要依“性之所近，力之所能。”而难就难在找到这个准则吧。
大概是因为一直在选学校，所以总是在思考人生学习生涯职业生涯规划这类的事情，一直在想。我觉得如果有一件事我能确定，那就是，我以后绝对不想做一名电影导演，我再也不想导演了。

我觉得加洛很有一种贾宏声的感觉。
这部水牛城让我看起来也觉得很想2001年的那部《昨天》。就连结局都是。贾宏声也在《昨天》的结局上表达了积极向上的态度，但是最终生命的结局却好像是《水牛城66》里面的那个假结局。
就像我真的看到有暗黑的隐隐地流动，就算是他最后买热巧克力的时候，买甜心曲奇的时候，我都感觉其实一切都并非踏实的温馨。虽然我相信他的确想要表现是爱拯救了他，是像村上春树那句话“只要有爱人生就会有救。”我相信这一点，爱也拯救过我。
但是我当时看的时候就觉得即使是幸福温暖，即使我的确留下了一滴美好的感动的热泪，我还是能够看到这个美好情节中流动着的黑色的石油，随时可以被点燃的。

所以看到他的介绍的时候，说他至今不信任任何女性，不相信爱。我也觉得很正常。

半自传。这种东西就是很揪心的难受。我一直都抵制不了半自传这种东西对人心的包裹渗透。就像我在上高三的时候，用晚自习的时间看完了太宰治的《人间失格》，然后整个晚上身体都在兴奋和黑暗之间不停地发抖。

说起来Buffalo这个地方，每个地方都是故事，每个地方都是。今天我刚刚收到了Buffalo University给我发来的邮件，说会在十五天内给我decision。我真的不知道自己是怎么想的，就是没有想，这一切我都很难说，我的家长他们并不关心这一切，我爸也从来不知道我都选了哪些学校，哪些专业，在哪里，美国有多大，这些都无所谓。
我也搞不清楚这一切，我只是确信自己的确在一个星期前申请过水牛城大学的Film studies这个专业。现在我对水牛城这个地方多了好多新的印象。


Gallo心理疾病的表现很典型。典型的精神分析论中那种童年时期缺爱所导致的现在的这些缺陷。
没安全感；尖锐；敏感；带有攻击性、防御性；自卑；脆弱；永远长不大。
从头到尾，他的喊叫、发怒、絮叨、躲避身体接触、情绪化……
这种人活在这个喧嚣的世界上真的是太不容易了。既然现实生活中的他能够这样活下去，还能拍电影，我觉得他也必是无比坚强和具有个人魅力的。
但是更多的我是Confuse，我很怀疑到底美国这么社会是不是真的能够包容他的这一切，他的暗黑的爱。
我希望是这样的，Vincent Gallo这样一个人，他不是Vicent Van Goah但是也的确与之具有很多相同的特质。他这样一个人能够在美国拍电影，有人力物力财力支持，我真的特别confuse，这种性格的人我感觉一辈子都不可能成功拍电影（自编自导自演）或者说是领导一个什么团队组织的。但是这件事的确发生了，我现在找不到解释，我真的很希望是因为环境的关系，希望美国是这样一个包容的社会，能够包容我们这种人。
我觉得一个人其实应该被公平地对待，我始终相信这一点，他们总说“人要对得起自己曾经受过的苦难。”何其难啊。但是我相信人生来平等，每个人都应该享有等量的幸福。我知道说这句话的人是很好心的，但是总有国奴不懂它，就用它来施压。我觉得环境还是有影响的。比如说你住在雅安，地震了，你从此消失在这个世界上，你还没来得及把你的苦难补回来，那样就没有人挑剔你说你怎么就会赖环境呢或者什么什么的。所以我觉得有时候死可真的是一个很好的甩掉压力责任和一切合理与不合理的解释与评论的最好的方式。

一个人他之所以在20岁的时候尖锐、自卑、顽固、脆弱、带有攻击性。他一定是在10岁的时候受过伤害，因此他没有安全感，这种伤害是黑色的石油组成的暗涌流淌在血液里。可是他20年来都是如此不幸，他这样的性格也不是他的错，他已经受了太多了痛苦不堪了，可是他到了20岁了，以后，之后的日子，还是要因为自己已经铸成的这个性格而带来更多的伤害，没有人容忍他，没有人看他柔软却充满爱的心灵。
但是这样，我们还能对他说你要对得起你受过的苦难吗，他怎么做，他双手双脚都被紧紧束着，He has no ability。我觉得环境其实有时候也是挺逼人的。

说回来，我还是confuse，到底是什么能够使他这样一个性格的人能够自编自导自演，在美国的电影工业中举足轻重。
我真的不知道这一切，我不知道我们这种性格的人，到底有什么活着的意义，我觉得没有。我感觉我的世界里没有这样一个女朋友走过来看到我同样美丽的心，没有爱与被爱。我感觉我没有世界，我也没有价值。我们就是这样的一个不属于社会的边缘性人物。
我为什么非要出国，说到底还是一种自杀。我觉得我不属于这个世界，我感觉不到一点价值，就是说，每个人都是有价值的，但是我感觉我可能是一只鸡，不小心长了人的模样，于是我作为人过着我的生活，我感觉这一点就是使我没有价值。我们这种性格的人，这种没有安全感和信任感、尖锐、具有攻击性、胆怯、善良、幼稚的人，我们这种人真的是没有任何的价值的，每一分每一秒，没有理由，我们什么也干不了。这个理由不是什么高深的事情，真的是，每个人都有理由的，你们每个人都值得继续，可是我真的是一个错误，我的出生就是一个错误。我虽然没有妨碍到母亲看水牛城赢得足球赛，但我还是一个错误。

其实我想走就是因为想走。
我想自杀也是真的，但是我觉得自杀带来很多不好的后果，我死后的尸体不能承受这一切更多的压力和由我而招致的麻烦。所以我把出国这件事就当做我的自杀而已。总之就是在我的世界中消失就对了。

但是刚才，真的是了解到Gallo的这一切的时候，我突然怀疑，是不是我们这种性格的人其实也有价值，也能做成一些事情。我不知道。我真的不知道。
但是我这几天就一直在看到底Columbia那个学校要选什么专业，那个学校太奇怪了FILM&VIDEO到大二还要选细的专业，我其实想学电影美术但是还没有。我真的是看了所有的课程分析对比了所有利弊，我感觉我啥也没法学，我不会交际做不了制片，我英文写不好做不了编剧，我身体虚弱抗不动翔，我就感觉我只能学导演，我觉得这件事很奇怪，我明明想着随便选一个什么专业都可以的只要不学导演，结果看遍了所有的专业我发现我还是得学Directing，我也没有学别的的能力了。

其实我真的心想着随便怎么样都可以了，以后能够进入到这个工业中就很好，本来film directing就是一个找不着工作的专业，所以我以后能随便给人家送一送盒饭我感觉就都可以了都随便的。但是我第四次说起Confuse来，我们这种性格的人，Gallo竟然也能够拍电影吗？真是奇怪，我真是太费解了，如果说我到了美国以后环境真的能够包容我，让我拍电影，那我也仍让希望可以去做的。
不过我也不要意淫了。随便出去就好了。