911事件

911之后，曾经有11名来自世界各地的导演，拍了11部长度为11分9秒01格的短片，来纪念911事件，这张碟也买了有些年头了，现在翻出来看看，发现还是有很多意外的收获的。

911对美国人来说，至今都是比较敏感的题材，目前跟911直接相关的电影，一部是Paul Greengrass的93号航班，一部是老愤青Stone的世贸大厦，前一部走普通人的亲情路线，后一部也相对温和地走灾难片加美国式英雄的方式，看看连老愤青都不敢用多么激动的手法来表达，与其说是他们害怕主流的舆论压力，不如说，这场灾难给美国人心头的打击实在太大了，恐怕连导演自己也生怕亵渎了死难者的亡灵。记得当年事件发生后，娱乐圈里也是好一阵爱国情绪，汉克斯等明星或参与救援工作或展开慈善活动，或者干脆本人慷慨解囊，而珠尔等歌手也积极去带着大家唱国歌，美国人的爱国情绪，二战后首次如此高涨。连带着好莱坞的类似影片都“爱国”地（从经济角度考虑也不合适）避开这段紧张期，比如阿诺一部比较一般的《间接伤害》因为涉及恐怖袭击情节，愣是被压了大半年，而《蜘蛛侠》里所有跟双塔有关的镜头也被全部咔嚓。直到次年，杰克莱恩系列的《恐惧核爆》才真正敢于重新开始触及这类题材，到了2003年，精彩的电视剧集《24小时》才算是全方位地触及到美国人心头的伤疤，尽管每次结局都会危机解除，尽管煎包和参议员同学还是美国味道十足的英雄形象，但是对美国价值和政治的质疑，对灾难和残酷现实的毫不避讳，对文化差异的直面与反思，是前所未见的，正因为如此，《电影手册》才史无前例地将这部电视剧选入其年度十大佳片。后来的类似题材中，克鲁尼参演的《辛瑞那》是部难得的严肃之作，广阔的视角不说，关键是对传统意义上的“恐怖分子”本身的解析是很大胆和到位的，但即便如此，到现在为止，仍然没有看到一部有足够胆量和足够的理智去直接描绘911的电影，对美国人来说，这个问题远不像珍珠港那样善恶分明、一目了然，尤其是之后的阿富汗战争、第二次伊拉克战争表明其辐射至今并未消除，任何一个导演接手这个活都怕不讨好，也许不久，我们能看见迈克尔贝拿这个进行又一次烟火表演，看见斯蒂芬爵士拿这个再进行番善恶复仇的探讨(他在《慕尼黑》里就是如是进行，但遗憾的是，过于中庸所以做得并不理想)，但这些都不是我们所希望看到的那个影像中的911。

如果从这个角度来说，这个短片集，更多是一个911事件评论集，每个人都有自己的看法，有的作品，我爱不释手，有的作品，我嗤之以鼻。

先说喜欢的。最喜欢的一部短片是法国导演Claude Lelouch拍的。法国人的电影，唯一不会少的肯定是爱情元素，这部短片也是。一个法国的失聪女摄影师爱上一个纽约的聋人旅行团导游，但他们那天争吵了，第二天，在短暂的争执后，导游去带团游览世贸双子搂，那天的日期是9月11日。女孩很伤心，打开电脑，打算给他留下一封信就走，可写的过程中，屋子一直在震颤，养的小狗“钢琴”也很不老实，她想了想,写道：如果我们能重新开始，除非发生奇迹。这时候，头顶上代替门铃的灯闪了起来，女孩很高兴去开门，发现他站在门口，一身的墙灰，浑身颤抖。她惊讶着，安抚着他……片子的拍摄技法很独特，几乎完全是按照女孩视角来拍，所以整个片子几乎没有声音，但在这种静默中，却用很巧妙的方式将个人的生活和大命运联系起来，倒是让我联想到了张爱玲的《倾城之恋》，好像这场灾难，只是为了让他们能够和好如初。

另外喜欢的两部都来自第三世界，一部小马卡马巴夫导演的，讲伊斯兰世界听闻美国挨炸的消息后，一个乡村女教师带着孩子们哀悼，孩子们却似懂非懂。伊朗人总是喜欢选择儿童视角，文化间的隔阂在这个片子中体现得很突出，同样是对个体的影响，这些只会让那些孩子们觉得漠然，尽管很可能他们就将成为随之而来的灾难的受害者。而另一部短片则是个非洲导演Idrissa Ouedraogo的作品，他拍了一部喜剧，一个非洲的孩子妈妈生病了，他听说抓到本拉登可以拿一大笔钱，又看见一个阿拉伯人长得很像他，于是就拉了一群同学去捉拿“本拉登”，结果“拉登”坐着飞机跑了，他哭得很伤心，但还是回去上学了。片子拍得极有童趣，很多对话非常有意思，但也达到了喜剧的境界，拍出了微微的讽刺和浓浓的忧郁。

墨西哥著名导演Inarritu的作品是最神叨叨的，整部片子除了一点点闪动之外几乎全部黑屏，配上事件发生时候的原声。他的意思，或许我能够理解，但何必非要用这种剑走偏锋的手法，有点哗众取宠。以色列导演Amos Gitai则是类似纪录片的手法，几乎完全一个长镜头到底，拍的是以色列国内一起爆炸事件后，军方在进行救援，而此时媒体却忙于报道，正当现场乱糟糟的时候，传来消息，纽约那里发生了更可怕的事情。作为恐怖事件的经常受害者，没有比以色列感触更深的了（讽刺的是，恐怖主义实践的先驱，中东的犹太人也可以算是一个），对他们来说，这些已经成为日常生活，只是规模的不同，在媒体眼里，更只是需要去报道的材料而已。跟前面说到过的Stone的态度一样，Sean Penn，这个数一数二的大FQ，也不敢在这个题材上造次，他这个系列中唯一的美国导演，也只敢小心翼翼地走温情路线，中规中矩。

拍911时候，肯定会有对美国的质疑和批判，这也不是不可以，上面提到的伊朗和非洲导演的作品中就有这样的元素，但是如果做得太拙劣，那跟政治宣传片就没什么区别了。下面说到此系列里我最讨厌的两部。一部来自埃及导演Youssef Chahine，他试图用阿拉伯式的幽默把911解构，并且用更老套和拙劣的手法说明，我们可以和好，你们被炸很倒霉，但是你们自己的错误造成的。和其他的作品比，这部短片很像是中国80年代前，为了宣传我国和某某非洲国家友好拍的那种垃圾的所谓友谊的电影，看着片中说着阿拉伯语的美军士兵，我除了一阵阵恶心，没有其他太多的感觉。另一部是英国老左Ken Loach的，我一向对西方左翼没有太多好感，对于左翼的所谓更是尤为反感，除了宣传和展现自己幼稚的对政治的体验与了解之外，他们所做的常常是利用媒介的力量来颠倒黑白，来自他们的伟大手笔之一就是将一个以为人民战斗为口号但事实上只是建立新的独裁和捣毁人民幸福的切格瓦拉塑造成了大众偶像。来自Ken的这部短片，从手法上来说无可挑剔，但全片几乎全部在讲述智利的皮诺切特政变对智利人的伤害。且不说这个和主题词的关系究竟如何，当人们经过这么多年再重新看待当年的政变时，会发觉阿连德之所以能赢得目前的名声，与其说他真的是很得人心的政治领袖，不如讲是他后期亲苏的立场，让左翼的宣传机器将他塑造成了一个圣徒和殉难者。Ken的作品，不过是借题发挥的宣传延续。

什么样的批判才是有力度的？看看印度导演Mira Nair的片子就会找到答案，一位母亲的儿子在911事件后失踪了，因为他们一家都是穆斯林，所以很快被怀疑，不仅被国家机器用对待敌人的手段来限制着自由，而且，更寒心的是所有周遭的过去还很热情对他们的朋友，那些美国人，都冷漠地看待他们，仿佛他们就是凶手。结果，她儿子终于找到了，不仅不是凶手，而且是911中勇于救人的英雄。周围的环境是逆转了，但她的心却永远寒了。这才是批判的力度！美国人的虚伪和偏见，在这个案例中被体现的淋漓尽致！

最后，还剩一部，我没办法归类，来自刚刚去世的今村昌平，感觉这不是这个系列中的电影，而是今村过去电影主题的一个延续，一个军人从残酷的战场上归来，结果只会按照生的方式生活思考，这个只会在地上爬的“人蛇”最终离开了家人。严酷的自然，和更加严酷的人世，这是今村的一贯主题，放在这个系列的最后一部，显得很别致。

911已经过去快6年了，但它的影响却远未休止，对于影像而言，这是个挖掘不尽的题材，但就和在废墟里救人一样，不仅要小心铲到废墟下的幸存者，还得担心头顶上的瓦砾会落下来。

一个老人，
当他只能用这种方式，
来缅怀自己妻子的时候，
我就会想，
人，
仅仅只能通过这种方式，
才能怀念他的亲人吗？
我们，
似乎要做点什么来去取缔这种形式。
那遍开的和平之花啊，
你们在哪里呢？
那落满阳光的小屋，
似乎宣告着某个时代的到来，
花儿开了，
人儿醉了，
呵，
那携带来着的和平呢？
啊？
哪儿去呢？
我们只好再次寻找，
那开满天国的和平之花，
梦醒来终会闻见芬芳。
因为一场战争，
仅仅是一场战争，
一个活活的人，
却成了一条可恶的蛇？
好笑，
这世间居然还有这样的规则？
看着他的蠕动，
忽然想到，
孱弱的我们，
是在用可恶的战争，
来退化我们的身躯么？
我们到底在做什么？
终于明白，
胜利的只有那条可恶的蛇，
它那不屑的眼神，
叫人看着害怕，
可怜的孩子呀，
什么时候，
究竟是什么时候，
你们的心灵被吞噬呢？
和平之花，
也终将洒满这条大道，
这条布满荆棘的大道。

       连看两部集锦导演的影片：《咏叹调》和《911》。
      《咏叹调》（aria,imdb编号：tt0092580），有趣的电影，十个导演，一人用一段咏叹调，拍一个短片。各人视角不同，趣味迥异，大导演戈达尔用《阿尔米德》，哑剧式的表演，暗喻男性女性的不可沟通。威尔第的音乐用得最多。导演们有借一段咏叹调另外讲个新故事的，也有拍成较煽情的MTV。很欣赏肯罗素（Ken Russell）根据《图兰多》中“无人入睡”拍的短剧。这个导演有段时间专门拍音乐家传记片，光怪陆离的《马勒传》尤其妙。这段“无人入睡”也是一个风格，极具装饰性的华美画面讲述一个投胎天使遭遇车祸的故事。Bill Bryden干脆用卡鲁索的原声配唱，演绎《丑角》中的“穿上戏装”。D版片名为“末日风情画”。
        像这样许多导演共同合作拍一部影片的类型，前一阵刚看过一部《11'09''01 - September 11》，题材要比《咏叹调》重大许多，而且条件也苛刻，十一个导演在11分09秒的时间内，拍一部有关911的短片。限制虽然多，但呈现出的视角和手法更多元。而且明显分出三个层次:
        ——埃及导演Youssef Chahine、印度导演Mira Nair、法国导演Claude Lelouch手法平平，虽有点巧思，但在如此重大的题材上，欠缺力度，感觉苍白。
        ——伊朗导演Samira Makhmalbaf、非洲布基纳法索导演Idrissa Ouedraogo、波黑导演Danis Tanovic、以色列导演Amos Gitai的四部短片最令人兴味盎然，提供了远离“事发现场”的另类视角：一个伊朗乡村小学女教师努力让孩子们感性上理解这场遥远的灾难；一群非洲小孩异想天开要抓捕本·拉登，获取赏金为母亲治病；波黑小镇的妇女在这场波及全球的灾难后，依然坚持自身抗争的权利；数千人瞬间罹难，让特拉维夫街头日常便饭式的恐怖爆炸变得无足轻重。
        ——最有力、最震撼人心的四部短片，直面灾难，各自交出了最雄辩的答案，甚至是彼此冲突的，你可能会不同意甚至感到厌恶，但这正是他们的力量所在。墨西哥导演Alejandro González Iñárritu，类似先锋视觉作品，长时间的黑画面后面传来隆隆崩塌声，警笛、现场目击者那句著名的“Oh, Shit!”，短促的画面像眨眼一样掠过（着火的人坠楼），双塔在安魂曲样的音乐中缓缓倒塌，最后屏幕上耀眼的白色上缓缓出现一句箴言“神之光，到底是赐予光明还是让令人盲目？”先是阿拉伯文，后是英文，该片由于阿拉伯文单独停留太久而遭致非议。同样是11分9秒，但这部短片给人的感觉是最漫长的；
        英国导演Ken Loach给出了一份最令人意外震惊的答案，回顾历史，1973年9月11日，智利民选总统阿连德在军人政变中殉职，这场由美国中情局一手挑起和资助的灾难毁灭了智利未来的希望，数万名阿连德的支持者在后来的大清洗中丧命。Loach请悲悼亲人的美国父母也记住另一个911。此片争议最大，正因为这个段落，美国拒绝上映整部电影。抨击者认为导演将两场灾难混为一谈，是无耻的怯懦。但短片采用的大量历史镜头仍让每个观者窒息。所有的人类灾难都是相似的；
        日本导演今村昌平的短片看似离题万里，一名从侵华战争中回来的老兵精神失常，所有举止行为都像一条蛇。场景依然是类似《楢山节考》中的偏僻山村，依然穿插了大量动物行为的镜头。最后出现的字幕点了题：“战争无圣战。”导演将半个多世纪前那场生灵涂炭的“圣战”和本拉登的“圣战”并置，给了一个斩钉截铁的否定。美国评论家认为，今村昌平是合作者中唯一一个正面抗议原教旨主义的导演，虽然用了如此曲折的方式；
        极有才气的美国导演Sean Penn给出的短片，咋看来荒谬到滑稽的程度，而且因为导演是美国人，显得特别古怪――“一个居住在双塔阴影下的孤老终日不见阳光，一日早晨醒来，窗台上长久没有阳光滋润的盆栽突然鲜花怒放，双塔倒塌，阳光撒满老头的房间”。很多人从感情上厌恶这一段落，Penn真的只是在说“塞翁失马”的故事吗？有个朋友事先给我讲过这段的情节，就是按照上面的意思，感觉只是个荒诞剧。但临了这却是最能打动我的一个段落，那就再讲一遍：“一个精神压抑的老头，困守黑暗的斗室，墙上挂着亡妻的照片。在这个昏暗的环境下，老头甚至有近乎偏执的幻觉――老伴还活着，还和他一起生活。所以他每天细心地将老伴的连衣裙铺在身边入睡，一起回忆些往事。老头拒绝爱人的离去，用一种仪式来战胜死亡。911早晨，残酷的阳光射入，鲜花绽放，也改变了整个房间的面貌。在阳光和鲜花中，老头第一次真切地感受到了亲人的‘缺席’，他伏在连衣裙上，失声痛哭。” 是灾难让我们睁开眼睛吗（那句箴言）？还是一个隐喻人类处境的象征？最最要紧的是之后怎样？这是留给这个老头、所有911受难者家人和观众的问题。

有很多的感动,不是煽情的结果,而是来自真实画面的感染
同情、憎恨、宽容、谅解......
9.11,恩,让我们想到的只有美国的那次大灾难
在过去的几十年、几百年里，这样的9。11多不胜数
又有多少人记住了？
西方世界的所谓强者在阿拉伯世界犯下的罪行加起来岂止一个911？
但是大家记住的却只有这一个
那时的恐惧、悲伤都已经湮没在历史的洪流中
实在悲哀！为其他911事件的受害者默哀吧！
2001年的911，无数的无辜者成为牺牲品，值得同情
但是从另一方面看，也许这是一种救赎
为那些该为无数911事件赎罪的人赎罪
真主、安拉、上帝.........
他们的决定是正确的

老人每天早上起床，从衣柜里挑一套老伴的衣服
整齐地摆在床上——她曾睡的那半边
退后两步端详一番，走上前，真诚地赞一声：“你真美”
然后才自己整理梳妆，收拾停当，出门买菜，回来照顾不见光的窗台上总也不开的花。
日复一日。
突然有一天，老人惊奇地发现，花开了。
摇曳在阳光中，生气勃勃。
老人冲上前把花抱在怀里，哭了。
窗台后，遮挡阳光的建筑物不见了。
电视里，反复播放着双塔倒塌的镜头。
老人却什么也不在乎，径自抱着花，哭得不能自已。

原来，两座大楼的倒塌，也比不上这花开。

几年前看过的电影。很多片段都模糊了
独独记得这一段，清晰异常。
老人的深情、平和、自足，几乎看不到悲伤。情到深处无怨尤。
直到最后的恸哭，才知道真的伤痛，深植入骨。
在老人的世界里，老伴留下的花，开了。这就是全部。

很难想象，在这个世界关注的事件中，导演会选择这样的一个角度切入。
可是正是收入的这样的一个故事，才让《911事件簿》更显完整。
在一些人心中的惊天动地，却比不上另一些所谓的“鸡毛蒜皮”

看完三段《11’09’’01》，我在想，在一个灾难的大前提下，如果给我十一分钟，我会描述一个什么样的主题。
想来想去还是爱。
一个男人和一个女人，相遇，相爱，争吵，一方摔门而去。
这是在普通不过的故事了，每天在这个城市的每一个角落里反反复复的上演。
如果说稍微有些与众不同，那就是，我们的女主角是有听力障碍的摄影师，男主角是听障导游。
影片从开始，我们就进入了女主角的听力世界。这世界在她耳朵里是静默的，是沉闷的，
黑夜里，她看着爱人熟睡的身影，耳朵里是脑袋里血流的呜咽声。她的世界是无声的，然而也永远不可能安静下来。
影片的色调也是冷的，黑夜，或者是透光不好的室内。只有在她回想起两人相遇时的场景，阳光才把她的面孔镀上金色，整个室内都是暖洋洋的橘色。钢琴琴弦敲击的清脆的旋律透过厚厚的木板、透过她不健全的耳膜变成了一种铿锵而模糊的轰鸣，他问她你趴在钢琴上你感觉到了什么，她说比划说，震动，像被抚摸。
钢琴的震动变成一种高低错落的旋律，滑过她的肌肤和心脏。于是他们相爱了。
镜头再转到室内，时间调回现在，色调冷下来，电视里放着日复一日的天气预报，没人觉得有什么不同。她看着他讲电话。她听不见他说什么。
这一段我们听见了一个“正常的世界”，男人讲电话的声音，电视机的声音。随后声音又转入女人的听觉世界。
男人比女人能更好的于这个世界沟通，我们能够理解男人的无奈和女人的嫉妒。女人说我没想到世界末日来的这么快。男人是她的世界，可她却不是男人的全部。我们眼睁睁看着他们争吵，直到男人说，我能说话么，这沉默的世界让我发疯。他的世界本来该更加丰富，可是这一句足以将女人击溃，她和他在一起一个重要的原因是她能同他很好的沟通——相较于不会手语的其他人，然而现在他嫌弃她这一点了，他不甘愿再为了她沉默了，不愿意再活在这个残缺的世界里了。
可是我们又明明知道，男人并不是故意伤害他的。
其实，沟通无能是现代人的普遍病症，尽管多数时候我们不聋不哑，但是我们不能很好的表达自己，真诚的表达自己，就像有的歌词里唱的，我们明明想说别生气，却脱口说了随便你。
男人甩门而去，女人追出连背影都追不到，她气愤的捶门，门板发出让人泄气的闷响，即使是发泄，她也无法发泄痛快，悲痛显得无力，最后慢慢变成了悲伤。她在给他的信里写，我写信给你，是因为我无法尖叫。
写信的时候，电视中不断在放双子塔遭袭的直播镜头，整个纽约因为这场美国本土上空前的恐怖袭击而震动慌乱。
可是，女人的世界还是安静的。也许，空袭带来的震撼还不如钢琴旋律的震动更震聋发聩。
“纽约不是残障人的天堂，他只爱洋洋得意的巨人，高耸入云的楼塔或者好莱坞出炉的超级英雄……而我对于你来说算什么”
我们的城市越来越现代，我们标榜自己越来越文明，我们炫耀自己的物质生活越来越丰富，可我们也因为这些“越来越”越来越贪心，我们追求更完美的东西或者超完美的东西。可是我们忽略了本质以上的很多东西都是浮夸，是脆弱而容易被击垮的。
女人敲下分手信的最后一句：“除非有奇迹出现”。灯光如约定般闪了几下。她悲伤的脸上毫无过渡的绽放开笑容，如果你爱过，你一定能懂。
当灾难从天而降而人又幸免遇难的时候，才能知道自己最想要最在乎的是什么，或者我们紧紧抓在手里的东西不是最好的，但一定是我们最不想放开的。
张爱玲曾经写下《倾城之恋》，用一座城池的沦陷让一对勾心斗角的别扭男女如同抓住救命稻草般紧紧抓住彼此，911对于很多人来说是一场巨大的灾难，很多人的世界瞬间崩塌，但是又有多少人即将崩塌的世界，因此而意外的复合？
很多时候，人与人之间，国与国之间，文化与文化之间，情感与情感之间，就像这对男女，有着很深的鸿沟，有着沟通的平行，有着争吵，有着分裂，甚至有着怨恨。那是因为我们没有机会去到对方的世界里听一听看一看，就算没有这样的机会，若是把每天都当成末日，只给你选择一次的机会，一切都不重要，就像女人温柔的伸出手，擦去男人脸上的灰尘和泪水，我们都还是会选择相亲相亲爱。不管多辛苦，还是要选择爱。
因为我们知道，我们是为了相亲相爱才存在的。