本怀着欣赏一下“中国动漫未来希望”的心态看了《魁拔》，却发现从第一部《十万火急》到第三部《战神崛起》，这部中国动漫的“诚意之作”的确一直努力表达着自身的诚意——但也只有诚意了。
    《魁拔》是于2011年开始推出的国产奇幻动画系列大电影。作品围绕主人公蛮吉等人，讲述了在架空的世界元泱界中，天地两界共同合力对抗每隔333年诞生的可怕生命魁拔的故事。魁拔纪元1664年，天神经过精确测算后，在魁拔苏醒前一刻对其进行毁灭性打击。但由于一个差错导致新一代魁拔成功地逃脱了致命一击。因此，找到魁拔，彻底消灭魁拔，再一次成了各地热血勇士的终极目标。
  《魁拔》无疑又是一部典型的少年热血动漫，类型俗套不怕，做得精彩照样好看。只是青青树公司对于此片的定位——“青年”、“儿童”、“合家欢”，这便有些矛盾了。撇开家长不谈，单是“青年”动漫与“儿童”动漫，便已很难调和，一部少年热血动漫能吸引如此多层次的受众吗？但观影后才发现，这其实根本算不得是《魁拔》三部曲中的大问题。

  人物设定——“魁拔是宇宙中最最邪恶的大魔头”
  既是少年热血，必有不同力量的冲突。有冲突才有发展，主角才能一步步修炼成大英雄。道理大家都懂，怕就怕在正邪之分太过简单鲜明。纵观我国动漫，尤其是少儿动漫，反派的存在就是为了统治世界或者毁灭地球，遇到紧急情况也一定是牺牲别人保全自己，描述起来就四个字“邪恶力量”，这也不知道是谁规定的；主角往往又集天下正义于一身，以保护地球为己任，但也不能是完人，一定要有一点亲民又可以克服的缺点，这样在以后的冒险历程中也好体现主角的成长，这也不知道是谁规定的；总之正邪两方界限分明，甚至可以根据长相穿着就可以知一个角色道是好是坏，这也不知道是谁规定的。上述特点鲜明体现于一系列以“XX侠”、“XX历险记”、“XX勇士”为题的国产动漫中。当《喜羊羊与灰太狼》都淋漓尽致地表现了灰太狼对家庭的负责和对儿子的疼爱之时，《魁拔》这种从宣传开始就高上好几个格调的作品怎么能再陷入这样的设定之中呢？
  可不巧，纵然影片一直在试图表现魁拔对部下的照顾，表现一众反派的人性与爱，一切还是在一句“魁拔是宇宙中最最邪恶的大魔头”下落入窠臼。可能是为了照顾年龄小的观众，才一定要给魁拔下一个简单直接的“坏人”定义，可真实的世界哪有如此简单？非黑即白，正义次次都能战胜邪恶，我们的青少年观众又哪里还受得了这样的设定？
此外，在角色设计上，主角蛮吉是一只可爱的小猴子，从一颗石头里诞生……熟悉吗？没错，甚至有消息称本片制作方认为外国人对中国猴子有着特殊兴趣，主角像猴子一比较接地气，二比较利于海外推广。虽然听起来有些荒唐，但好歹设计出了一张天真可爱讨人喜欢的猴子脸，此事可先按下不表。但另一个颇令人困惑的现象不得不说，《魁拔》作为一部设定宏大的作品，女性角色少得可怜，比例甚至赶不上《喜羊羊》，这也是许多国内外作品的一个通病。这种“蓝妹妹原则”下的影视作品往往传递了这样的观念：男孩是常态，女孩是反常；男孩是中心，女孩是边缘；男孩是个人，女孩是种类；男孩定义他们所在的群体、他们的故事和价值观，而女孩只能存在在男孩的故事里。
  剧情——时长不够旁白凑
  实话实说，《魁拔》是国产动漫中为数不多甚至可以算是唯一具有如此宏大的世界观设定的作品，这一点值得钦佩。尤其是在其世界观手册《魁拔之书》里，人们可以看到一个奇妙独特而又完全建立在想象之中的世界：从能量构成到种族划分，从组织机构到荣誉制度，都是国产动漫里难得一见大场面。只是这由多达两位数的编剧共同策划出来的“啥都不嫌多”的世界观一是逻辑混乱，二是表现不够。《魁拔》的世界里，兽国的人民有着明显的动物外貌，树国等其他国家却没有能被辨认的鲜明特点，反而与普通人无异；主要打斗方式是“脉术”，却又有着普通武器的设定，两者之间的关系却也没有交代；“脉术”作为唯一的荣誉认证标准，其实质又究竟是什么？设定虽大却解释不清，呈现给观众的也只是“贪多嚼不烂”的无奈。而作为一部没有TV版基础直接发布电影的原创动漫，过于宏大的世界观难以表述，于是自然出现了时长不够旁白凑的现象。背景不清楚？让旁白讲个故事就明白了。人物的辛酸往事没有详细条件介绍了？多加几句台词就明白了。本该在TV动画里慢慢登场的东西，全部挤在一个半小时的电影里，自然无法更好地呈现，也就导致了剧情描绘不够细致，有些角色一闪而过却没有太大作用等问题。
  至于每部作品具体的剧情表现，更是不尽人意。如果说在《十万火急》中，故事的发展还是三段式循序渐进地推动着主线的话，《大战元泱界》和《战神崛起》的情节则是完全是偏离了主线，用一个又一个感人的故事讲述着不相干的话题，比如在第二部《大战元泱界》中，顺着第一部电影下来，观众们应该看到的是蛮吉的成长，魁拔的过去以及其他已出现角色的背后故事，但电影却围绕着新出场的天神展开，仿佛主角的存在只是为了讲述新角色的个人故事。电影发展到第三部，已然成了一个不断打怪不断升级的游戏，也不知何时是个头。
  画面——3D进步，2D退步
  看完《魁拔》后浏览网上的评论，有这样一句话“人物被打飞的时候头发竟然真的有动啊！”足以看出我国观众对国产动画的技术要求实在是算不上严苛。三部《魁拔》，可以明显看出3D技术运用得越来越好，如不细究单一的构图和大场景缺失等问题，建筑物动植物交通工具等无疑有不小的进步。但2D方面人物表情还是略微僵硬，动作不够连贯，甚至出现人物“面瘫”的情况。我国动画技术经过多年的代工，应该说总体上还是不成问题的，只是细节之处，受成本控制的影响，还是不够精致。
  关于画面还有一点不得不说，《魁拔》作为一部国产少年热血漫画，被赞赏的原因有很大是因为国产，被批评的原因也有很大是因为不像国产。除了主角隐隐有着国产文化的影子之外，我们在电影中再也找不到一处明显的民族特色。整部作品有着极大的日系漫画风格，甚至充斥着大量的日式建筑及武士设定。对大量日本动漫作品的模仿也导致了画风的杂糅。如果说奇特而梦幻的天界、小清新感十足的乡下等是为了区分地域而做的设计的话，那么人物美术风格的混乱可是找不到一点借口：不仅是种族之间有区别，就连不同的年龄在绘画风格上也是不一样的。天神中的女英雄有着鲜明的美式漫画人物风格，其女儿却是典型的日漫大头萝莉。画风杂糅影响了观众对于故事的投入与理解，也导致人物与背景分离，影响观看体验。
配乐与声优——考虑太少，考虑太早
对于少年热血类动漫来说，配乐实在是再重要不过了。好的配乐可以调动情绪，烘托气氛，掩盖许多台词上的缺陷。《魁拔》配乐意识不强，有很多对白是在没有配乐的情况下进行的，使得该有的紧张氛围没有制造出来，人物与人物之间的交流十分苍白。其实有时不管剧情如何，一段好的配乐就可以做出情景效果，但在这三部电影中均没有发现令人精神一振的配乐。
除了配乐，声优也是被讨论的热点。笔者个人认为，在国产动漫声优数量少、角色声音重复率高的现状下，《魁拔》的中文配音已经做得非常不错了，只是外界的关注点始终在日版声优上。的确，我国动漫观众往往对日本声优更加熟悉。但在第一部电影还未打下良好观众基础的时候就同时推出日文版，未免考虑的太早，而实践也证明了《魁拔》在日本观众中的好评率并不高，这也是中国动漫进军海外的悲哀吧。

  事实上，纵然有如此多的问题，《魁拔》已经算是国产动画中的佼佼者。而网友们的态度也多为“鼓励鼓励”、“支持国产”。不得不说，《魁拔》与其他国产动画相比，确是有其过人之处的，从三年一百多万字的设定就能看出制作方的用功，《魁拔之书》和TV版动画的相继推出也表明了青青树公司想要把《魁拔》做成一条产业链的决心。但还是那句话，从《十万火急》到《战神崛起》，不变的是诚意，不变的也只有诚意。我们可以从电影中看出国产动漫的努力与追求，却看不到一个令人满意的结果。鼓励国产是不错，但我们不能因为其他作品太差就觉得自己很好，用事实说话，《魁拔》是一部好的国产动漫作品，但不够成为一部好的动漫作品。
  最近，在复旦大学发布的90后大学生偶像观的调查中，日本动画大师宫崎骏出人意料的占据第六位，这也令人不得不感叹动漫对于当今青年的影响之大。好的动漫可以跨越国界、跨越文化，传递共同的情感与正能量。我国动漫产业尚有许多问题存在，无法与国外相比。而我国动漫制作者长期处于日美动漫的“拟态环境”之下，接受着日美动漫的绘画风格和文化观，难免会在自己的作品中带上国外的影子。国产动漫产业不成熟、多模仿日美动漫的问题不是一两天可以解决的，但起码想做好并努力去做了，就已经是一种进步。从这方面讲，《魁拔》的诚意还是令人动容的。
  只是这样一部国产动漫的“诚意之作”，却在14年10月宣布后作将无限延期。心酸之余也只能说，国产动漫，单有诚意果然还是不够的。

《魁拔》到现在第三部了，我一部都没落下。虽然我不喜欢日漫的风格，但是我还是要大大的为《魁拔》点个赞。为什么，因为《魁拔》的团队真的是认认真真在做一部动画片，他们来我们学校招聘我去过，HR直言不讳跟我说工作强度大每天要加班加点，我有一些同学也在《魁拔》的团队里做过，也都说很苦。我虽然不喜欢日漫，也认为《魁拔》的视听语言还未达到电影级别，但是看到这样一个团队辛辛苦苦为了一部高质量的动画片在加班加点，同样身为动画人的我没理由不去电影院贡献我的一份票房！

肝胆相照的话说完，难听的就来了。

首先《魁拔3》的故事和镜头都有所长进，inside（国家新闻出版广电总局发展研究中心动漫产业研究员）在豆瓣也有一篇影评，写道“人物已经不是在用性格来区分彼此，而是用各自的人生哲学来完成碰撞……《魁拔》的故事，实际上就是蛮吉逐渐找到自己人生哲学的一个过程。 ”，我非常赞同 。

但是从电影的角度来说，我觉得《魁拔》的视听语言还是很不足。比如蛮吉第一次和海问香决斗那场戏，蛮吉抓着海问香的脚满天飞，海问香使用脉术卷起水柱，场景是一片满是石柱和古迹的地方。这场戏的固定镜头太多，景别和构图单一，缺少大场景和大调度。按理来说应该有很多在石柱直接穿梭的镜头，还有着重表现水柱，水花的镜头，可是没有，很不过瘾。同样是关于水的战斗《风云决》里无名和傲决在湖上的那场戏就处理的非常好，张弛有度，而且二胡，游船，水……这些设定都给整场动作戏增添了意境。《风云决》里这场戏，傲决和无名还只是两人各站一边，点对点的发招对打，还不像《魁拔3》里那样飞来飞去，但是却拍的如此精彩，可见《魁拔》团队的镜头设计还有动作戏的设计还有欠缺。

另外，《魁拔3》的叙事也基本是靠台词，回忆等等。景别机位也不够生动，基本是平拍，即使是平拍的镜头也缺乏纵深感层次感，有很明显的电视动画模式。虽然各种三维特效已经用的挺成熟的。但是和《风云决》相比，镜头上还差一段距离。非常抱歉我总是搬出《风云决》来做对比，之所以总是把《魁拔》和《风云决》做对比，是因为我觉得二者的可比性很大，同样都是二维日漫风格的动画电影，而且都是讲大故事的，有大场面，有动作戏，有炫丽特效的二维动画电影。这样的动画电影，自上影厂的《宝莲灯》和《勇士》之后，也就只有《风云决》和《魁拔》了。

关于日漫风格的问题，我有一些看法。

我不太喜欢日漫风格，但我从小也是看日本动画长大的。而且在初中我刚开始学漫画的时候也是画日漫风格。我记得那时候我第一次临摹的是山田章博的设定集。后来我发现我一提笔画出来的就是日漫的脸，于是后来我开始有意的改变画风。

从《魁拔3》包括《魁拔》之前的系列里，我们都可以发现日本动漫的元素，人物造型我就不说了，包括配音的语气，笑点萌点的设置，还有脉兽这个设定。尤其要说的就是脉兽这个设定。（PS：魁拔的脉兽造型设计的不错，但是材质和渲染太差了，感觉像上世纪九十年代三维动画的感觉。）《奥特曼》《新世纪福音战士》《神龙斗士》《光能使者》《高达》……从这些作品中我们可以发现一个共同点，那就是主角操纵，驾驶或者是变身成为一个巨大化的英雄，或者是机器人，小时候这样的动画片我们都看过很多。那么既然有共性，说明这样共同的设定背后一定有共同的文化根基。我认为这和日本文化里对武士盔甲的崇拜有关。那些巨大化的形象或者机甲就象征着日本武士盔甲，并且是带有一定自我意识的盔甲（比如奥特曼，EVA一号机，神龙斗士和光能使者都是有其本来自我意识的，有时可以和主角对话），而操纵，驾驶或者变身成这些巨大化形象的主角则象征盔甲里的武士。当然除了巨大化的形象，一些和正常人同等身高形象的作品也是同样的道理，比如《假面骑士》《魔神坛斗士》等等……（我也没有深入研究过，只是凭直觉，因为我发现日本武士的盔甲存放的时候都整整齐齐的按人形摆放着，所以我思索着莫非日本武士文化里认为盔甲也是有灵性的？如有谬误请指正）。而《魁拔》里的脉兽这个设定和奥特曼，EVA如出一辙，所以不难看出《魁拔》的创作团队可能有意无意的在模仿或者学习日本的作品。然而为什么会这样呢？

我想《魁拔》的团队里，大部分创作者也都是看日本动画日本漫画长大的，而且现在还在看，做御宅族，二次元。而我们知道，艺术来源于生活，动画也是一样，美国的动画是那样的，因为那是美国的动画艺术家从自己的生活中找灵感而创造的。日本的动画是那样的那是因为日本的动画艺术家从自己的生活中找灵感。中国以前上影厂的动画是那样的那也是因为中国老一辈艺术家从自己的生活和文化中找灵感。动画和其他艺术一样源于本土的生活，文化，物质现实。所以中国的，美国的，日本的，欧洲的动画都不一样，因为文化是不一样的，艺术家的现实生活是不一样的。

然而，传播学里有一个名词叫拟态环境。“绝大多数人只能通过“新闻供给机构”去了解身外世界，人的行为已经不再是对客观环境及其变化做出的反应，而是对新闻机构提示的某种“拟态环境”的反应，产生脑海图景。所谓拟态环境，就是我们所说的由大众传播活动形成的信息环境，它并不是客观环境的镜子式再现，而是大众传播媒介通过对新闻和信息的选择、加工和报道，重新加以结构化以后向人们所提示的环境。而传播媒介大多具有特定的倾向性，因而"拟态环境"并不是客观环境的再现，只是一种"象征性的环境" 。拟态环境的重要观点：大众传播形成的信息环境，（拟态环境）不仅制约人的认知和行为，而且通过制约人的认知和行为来对客观的现实环境产生影响。”——这是拟态环境的概述。那么，那些御宅族，二次元族不是正生活在由日本漫画和动画所构成的拟态环境中吗？所以，这些创作者所面对的世界有两个，一个是真实世界，一个是由日本漫画和动画所构成的拟态环境，创作者从这两个世界里获得创作灵感和素材。很显而易见的是，《魁拔》这样的作品中出现的从人物造型，表演，台词，到故事，世界观等各个方面有对日本动画和漫画意无意的模仿，很大原因是因为创作者过多的把那个由日本动画和漫画构成的拟态环境当做灵感和创作素材的源泉，忽视或者遗忘了真实的世界，或者说是他生活着的，具有悠久文化而且现今如此多元而繁荣的中国。

拟态环境替代了真实的生活，虚拟的人替代了真实的朋友，输入的文化替代了本土的文化。如此一来，就不难理解《魁拔》《罗小黑战记》《十万个冷笑话》《不可能恋爱》这些动画为什么似曾相识却又有些蹩脚的感觉了。也是为什么中国没有盔甲崇拜的文化但《魁拔》里却有脉兽这样的设定的原因。

可是无奈的是，如果我们不从这些拟态环境中寻找素材，而从我们自己的文化和生活中寻找，却又显得如此的无力如此的不知所措，我们时常怀念我们的老一辈动画艺术家，可是却不知道如何从他们那里继承衣钵，我们缺少这样的自信，去展现我们自己的文化和生活，从我们自己的内心出发讲故事。我觉得，日本动漫亚文化无疑具备了一点毒品的气质，而我们上了瘾。于是乎我们一提笔就是日漫的脸，而忘了如何描绘我们自己的面孔，如何创造民族风格的形象。

如果说艺术作品是一面反射生活的镜子，那么从日本动漫或者美国动画的拟态环境中获得灵感和素材而创作的作品不就是镜子中的镜子了吗？那自然是更加狭窄了。所以我认为，身为创作者，不能对某一部或者某一类作品上瘾，也不能像追明星偶像那样追捧虚拟的偶像，应该从生活中搜集素材汲取灵感。想想，如果一个电影导演是某个明星的脑残粉，就像那些追韩星的中国少女脑残粉一样，那还能拍好电影吗？我们有时候是崇拜某一个导演，追捧某一个作品，称其为神作，但是身为创作者，我们要站在巨人的肩膀上，而不是站在巨人的阴影中做跟班，不是吗？

做颗温暖人心的小太阳

--致关心《魁拔》和青青树的朋友们

10月10日，为配合合作方12日“再见蛮吉”观影活动，青青树的新浪微博@魁拔 贴出了“《魁拔4》无限期延后”的公告。一时间，震惊、愤怒、猜测、理解、痛惜、讥讽、编排、诅咒，沸沸扬扬。

今晨，收到一位参与制作《魁拔1》和《魁拔2》的青青树前同事的留言：“没法陪大家走到最后是我最大的遗憾。怪自己不争气…怨不得人。现在只是希望大家都好好的，以后能在电影院看见你们。需要我的地方请随时吩咐，我全力配合。食君禄，分君忧，赴汤蹈火在所不辞”。

心中一痛，必须说两句了。

犹记正式启动《魁拔》项目时我们大家的约定：“做最好的中国人，做最好的动画片，做最好的创造型企业。”后来，这约定被提炼成一句话：“一起创造世界”。

《魁拔》是青青树以一种参加“奥运会”的心情，想给全世界的观众讲述一个属于我们中国人自己的英雄故事。从2005年直到今天，一群看着世界上最好的动画片长大的80后，在欧美、日本以及中国同行怀疑的眼光下，从最基本的透视、素描、色彩苦苦练起，十年磨砺，他们把自己锻造得能够和世界同行平等切磋。每一部《魁拔》电影都象一场不可能打赢的恶仗，80后们把背后交给彼此，以自己的伤亡前仆后继，让《魁拔》这个中国原创动画品牌浴血而生。在我的心中，他们就是蛮吉，在这一路汗水泪水凝结的拼杀中成长。

而我的梦想，就是要尽一切所能，让这些心怀梦想的同事们，终有一天，能够有尊严地享受“一起创造世界”的快乐。

深知这是一场漫长的马拉松，坚持下来，就是胜利。所以，我们给那些能够坚持到最后的同事们早早预留了合伙池，并在每一年年底，给他们每个人的付出都记下一笔笔的“工分”。在我们的最初设计里，没有“辞退”的概念，我们视每一位同事为并肩战斗的战友，他们所有的不足都是我们的问题，我们认定，只要信团队、肯学习、不惜力，假以时日，每个人都能找到他最恰当的位置，释放出他的能量。

尽管在每一位新同事入职前，我们都会反反复复跟他们描述青青树魔鬼式的工作强度，然而，三年3部电影，高强度的拼杀，无异于以短跑的速度在拼马拉松，对体能、领悟力、意志力的考验，确实超乎常人。每每在喜悦的时刻，我们都会忆起那些在一场场恶战中“阵亡”的前同事，我们感念他们的付出，也为他们错失分享丰收的果实而扼腕。《魁拔2》杀青时我们就说，一定要把节奏放慢下来，让团队最大限度地减少伤亡。然而，市场不等人，为了配合合作伙伴的产品上线，原计划2015年推出的《魁拔3》又提前到了2014年的国庆档，小伙伴们明知这又是一项不可能完成的任务，但仍然硬生生给扛了下来。

也正是在《魁拔3》电影正式开工的同一时刻，青青树下决心启动了从一个动画内容制造商向动画品牌开发和运营商的战略升级，以从根本上解决小伙伴们的伤亡问题。核心团队把自1992年起、特别是从《魁拔》品牌开发中积累下来的经验教训，悉数转化为既着眼于中国当下、又放眼全球的全面思索，如海绵吸水般汲取移动互联网时代的林林总总。《魁拔》既是青青树种下的第一棵摇钱树，又是青青树品牌布局的试金石，大胆假设、小心求证、知行合一，青青树新的5年规划伴随着《魁拔》的持续进化，有了越来越清晰扎实的方向。

16个月后的国庆档，在《魁拔3》收获观众满满赞誉的同时，我给青青树全体小伙伴发出了一封致敬和感谢的邮件，同时以“不自我革命必被颠覆”为名，向大家细述了青青树酝酿一年多的公司升级战略：“在过去五年时间里，我们通过《魁拔》系列3部大电影，用大兵团作战的方式，打磨出了独一无二的创意工业化平台。现在，我们在办公区给多个IP团队早早预留出一间间研发小屋，筹备已久的《合家欢》、《我家好运》、《超级宝贝》、《机甲》系列、《西游》系列、《水浒》系列等多个全新项目将进驻小巢，以快速试错迭代的方式开发和运营，最终与我们强大的创意工业化平台接轨，让青青树成为最具商业价值的动漫品牌开发和运营平台”。

16个月的复盘和推演中，随着多个项目的开发和跨界合作的深入，青青树公司的小伙伴也越来越清晰地呈现出三种类型：一类是分布在各个研发团队的核心主创；再有一类是坚守在创意工业化平台各个流程上的制作师；还有一类是随着《魁拔》品牌的建立以及我们商业模式的不断清晰化陆续加盟的商务骨干，他们优化着青青树的基因，帮助青青树成长为真正意义上的商业品牌公司。由于三类小伙伴的工作内容截然不同，在公司管理和有效沟通上自然会生出许多复杂性，如何让所有的小伙伴在充分了解青青树发展大方向的基础上默契地“一起创造世界”，成为考验青青树管理层理智与情感平衡能力的一大挑战。

拓荒不易，坚冰难破，青青树始终坚守着自己要做的一件事，那就是：“用全世界都能听得懂的视听语言，讲述属于中国人自己的英雄故事。”

“文青”了半辈子的我，强迫自己和几个老伙计一起开启“学霸”模式，学习商业规则，学习顺势借力，学习辨析真伪，学习向自己并不认同的人和事说“不”，学习以并不“审美”的方式讨论问题……要学的功课实在太多，每逢学业挂科，便心心念念着自己的使命：尽己所能，让青青树一天天强大，让同事们的工作快乐而有尊严。

“《魁拔4》无限期延后”的公告写得确实不太妥贴，发出的时间也较敏感，结果导致各种误读。原本是想和过往一样选择沉默的，但看到那么多关心《魁拔》和青青树的朋友们在为我们不眠、心焦、流泪，便必须要站出来向大家报一声平安了：《魁拔4》的延后只是青青树漫长的马拉松长跑中的一次技术性调整，它只会让青青树跑得更快更轻松。

至于那些臆测青青树将《魁拔》票房失利归因于“中国电影市场只有低幼类型国产动漫能赚钱”的说法是完全不符合事实和逻辑的。“中国电影市场只有低幼类型国产动漫能赚钱”是事实，但有正常逻辑思维的人会认为别人赚钱是自己不赚钱的原因吗？青青树从未对低幼产品嗤之以鼻，刚好相反，青青树一直在研发面向低幼观众的动画品牌，《学问猫》、《飞天小猴王》……明年，青青树将会有“合家欢”系列电影上映，期望不会让低龄儿童和他们的父母失望。

今天，“国产动画”4个字是阻挡更多观众走进电影院观看《魁拔3》电影的一个客观障碍，针对这个障碍一时很难打破的客观现实，青青树选择理性顺势，将《魁拔》品牌的电影产品形态主动升级到真人CG大片，至少不要让售票员反复对着买《魁拔》的成年观众反复提醒“这可是国产动画哦”。

青青树已经在中国原创商业动画品牌之路上摸索了22年。迪斯尼、皮克斯、吉卜力以及中国动画鼻祖万氏三兄弟，都是在积累了20年左右的时间，才有了他们各自公司的首部市场成功的商业品牌产品。目前，中国尚无这个级别的成功案例可循，它需要既通晓全球行业规律，又结合中国市场特性，在快速试错迭代调整中，将艺术的灵性、工业化的缜密和对市场的前瞻高强度统一在一起。这就是我们未来5年的努力方向。

这些天，和青青树小伙伴们以及热爱《魁拔》的观众朋友有不少交流，发现我们大家都有着一个共同点，那就是都愿意友善待人，即使自己暂时没有足够强大的能量输出，也都愿意以善意度人，不吝惜给予这个世界更多的信任和包容。所以，大家会对青青树顽强生长中的一切笨拙抱以最善意的理解和批评，在青青树被外界曲解甚至诽谤时，朋友们更会以他们自己的方式来支持呵护。有这样一群小太阳环绕的青青树，企业氛围必是阳光的，品牌产品必是温暖的……

22年过去，我们一直在践行着“做最好的中国人，做最好的动画片，做最好的创造型企业”的前进方向，无论世事如何变化，青青树，都会努力去做那颗温暖人心的小太阳。

      这是我第一次上豆瓣写评论。今天才看的第三部感觉好棒同时知道了第四部流产了。也是悲喜交加。说实话我是不喜欢1的。感觉很套路。。只是因为画风不错看了下来。结果3的剧情文案深深的打动了我，意犹未尽来豆瓣找知音，结果看到些莫名其妙的1星黑粉。本来我不太喜欢动画3d混搭风，客观来看这部片剧情也只有4星的。为了回敬黑粉还有向国产良心动画致敬果断5星。
     不知道那些酷酷的给1星拉低均分然后又补充说没那么差的人是什么奇怪的心态。魁拔有这种粉还真是心塞。求求你们以后变路人滚粗。我知道各花入各眼，青菜萝卜各有所爱的道理。你喜欢1不喜欢3.我喜欢3不喜欢1。我也没打算说服你。我给1打4星，给3打5星。你给1打5星，3打3星。大家分都上去不是皆大欢喜吗？都是同一个妈生的，非要一个给糖另一个打脸。不喜欢咱就不给糖不就完了么。
     至于为什么说一星的粉都活该假期档只能看喜羊羊。魁拔若1星喜羊羊不是该负分滚粗了。怎么不去拉拉人家的均分非要拉自己爱过的作品的均分还非说人家给高分的是水军。我本来想说魁拔不红是因为制作方宣传力度不够。结果看到有人说给高分的是水军也是瞬间没脾气了。如果魁拔制片方有钱请水军还不如把钱放广告和排片上，把前期工作做好才有票房，才能有资金续作。最后。我支持魁拔也不为别的，就为了假期能带我妹(初中）看部有点质量的动漫电影。真心不想再看到喜羊羊熊出没这种渣滓了。魁拔再再再怎么差也不会比低龄动画更糟。