这一季每个坞民都喜欢

心心念念的桃花坞3终于播了，老粉丝第一时间打开，看了两期不得不说节目很不错，上来就笑点密集，嘉宾人设鲜明，目测会有很多新名场面！

这季我觉得好看的点有不少，等第二期更新的时候又把第一期重温了好几遍，新老坞民的融合与碰撞要素过多，可以去细品。

先说新坞民，大多数人适应得挺好，而且很快找到了独特的设定。张国立出场，终于有人能跟宋丹丹互怼了，父母爱情cp在这个节目上被消化得特别有趣，任敏勇敢小妹妹很可爱，主动表达自己的想法，不精神内耗，羡慕这种爽快的性格，鸟鸟这个极度社恐的i人很有代表性，宋茜不愧是专业爱豆出身，广场舞大赛那个环节表现得很棒，直接把大家关系都拉近了，简直是气氛组担当，佩服这种把事情认真完成并且做得很好的人，放在这种社交节目上也蛮突出……

再说徐志胜、小辣、略琴、泷泷、孟姐几个老坞民，建议在这个系列一直常驻下去，他们都是有点综艺感在身上的，太知道怎么玩了，嘴上喊着“向丹而行”，这季主打一个别人不动他们也不动，实际上各自心里都有小九九。关键是很轻松就能贡献亮点，第二期小辣和孟子义给徐志胜卸妆我看一次笑一次，孟姐犀利快言快语、小辣氛围担当、徐志胜倒霉担当，这块儿要别人来估计就没那么搞笑。泷泷人设不倒，大事儿清醒小事儿糊涂，还能被王传君坑了一把我真的笑疯了！李雪琴特别能跟任敏共情，情绪敏感的人真的看不得这种呜呜呜呜……有他们几个，这节目灵魂就拿捏住一半了。

最让我难忘的情节莫过于第二期宋丹丹和张国立缺席的时候，孟子义打头，把周一围推上当选坞长，然后大家又开始混乱，搞了一大堆flag。我愿称之为：反矫大师节目组遇上口嫌体正直嘉宾！王传君这个不爱被push的人，也被王鹤棣push动了，想要轻松享受平淡生活的社恐人士人比如鸟鸟，到了集体里面，也不由自主地开始跟大家一起热闹了，完事了可能还觉得“那个不是我不是我不是我”。

第二期里我印象最深刻的片段还是任敏汤晶媚的“乐队矛盾”事件，大家看片的时候一定要仔细看一看，我觉得每个人一定都会有不一样的观感吧。这一段人物性格体现的就很鲜明，两个人也都有自己的立场。汤晶媚的性格第一期就让人感觉到是直来直去的也不奇怪，不过任敏也直接发语音表达感受却是我没想到的，两人最后也得到了和解

救，我的生活里真的不能没有桃花坞，已经开始期待下一期了。

第一次看桃花坞系列，本是为了小敖同学来的，但明显发现在这里的小敖刻意收敛稳重了许多。

言归正题，这个题材还是蛮有趣的，第一集就吸引了我，跟向往生活治愈/风土人情/叙旧的主体相比，它确实有差异的，也是为数不多有内核的节目，但可惜的是很多观众却都还在评价嘉宾本身。

嘉宾只是代表了每一类人的实验体，如果真的每个人都那么讨人喜欢就反而不可能真实了，尊重差异，也要尊重每个人代表的那一类人，不要赶尽杀绝。

主体上，比如第一期就很有意思，nopush本意是好的，大家刚开始都很欣赏，结果久了之后却发现没有效率无法推进。

确实当需要收集且过分尊重个体意见的时候，只有少数投了否定票的个体意见受到了尊重，却牺牲了大多数人的权利。但如果没有这个开放的机制，就总会有少数的人跳出来认为不公平不开放。

但真正的开放，你看看，他合理吗？

留下的命题就是，这种需要兼顾理解/协调/尊重的开放，如何设计如何实现？

#宋丹丹退出桃花坞#、#孟子义锐评任敏汤晶媚乐队事件#……自《五十公里桃花坞》第三季开播以来，社交话题再次被推上风口浪尖。

从第一季的满屏尴尬，到第二季对社交关系的大胆探索，再到第三季新老坞民的适应和融合，《五十公里桃花坞》在不断探讨社交议题的同时，也逐渐形成游刃有余的社交场域。

相比于第一季观众对节目模式的适应困难，第三季明显看到大众更能接受这种深度探索社交关系的社会实验式节目，再加上MBTI文化的盛行，越来越多的人热衷于从节目中窥见真实自我，并寻找具有普适性的社交模板。

而本该在第二季基础上稳中求进的《五十公里桃花坞》第三季，也因宋丹丹和张国立的加入和暂离，让节目对社交关系的讨论到了一个新的空间。

不同的社交距离，逐渐完整的社交体系

• 集体

首先，节目对社交体系的第一层解读是“集体”，而集体关系的核心在于话语权。

话语权包含决定和反对的权力，因此，节目对集体关系的讨论，主要是从决定权和反对权两个方面展开。

第一季中的“自我介绍”名场面就突显了两种权力的对抗。

宋丹丹对嘉宾自我介绍的盘问、张翰对“代表作”问题充满攻击性的抵触以及社恐人士内心尴尬但表面一本正经的回答都在一定程度上反映了集体中个人对于话语权的服从程度。

宋丹丹无疑是掌握最高话语权的“掌权人”，张翰是旗帜鲜明的反对者，而其他大多数人则是“不想惹事”的大众本身，这种权力对抗带来的尴尬具有强烈的戏剧冲突，让节目首期充满话题性。

而到第二季的“尴尬九分钟”中，针对要不要“抢活”和要不要办“篝火晚会”的议题，集体中出现了更多不同的声音，让话语权的冲突再次成为节目的第一个爆点。

到了第三季，节目推出了一个极具实验性的机制——“No Push”装置，嘉宾能够在匿名的情况下对桃花坞的各项决定自由地选择“Yes”或“No”。

“No Push”机制其实是对话语权问题的进一步升级，在匿名选择的情况下，集体中的每一个人拥有同等的决定权和反对权，个体的声音终于有了被听到的机会。

但主打“No Push”的匿名投票机制，却在一次又一次的意见不统一中形成了新的“Push”，让分房环节成为了一个众口难调的无限循环。

正如李雪琴所说，“这个‘No Push’机制保护的还是那些本来就不会被Push的人。”

集体与个人、匿名与实名、Push与被Push的问题再一次引发了现象级的讨论。

如果说节目第一季、第二季对社交的讨论还是集中在人与人的矛盾上，那么第三季的创新设计则是把焦点完全放在“社交”本身，让嘉宾作为实验样本，讨论的其实是更大规模、更深层次的集体问题。

• 家庭

其次，“家庭”也是一种极具讨论价值的社交关系。

在冷眼看来，《五十公里桃花坞》第三季主要是从角色配置和金钱分配上来模拟当下的家庭模式。

一方面，邀请张国立加入，弥补了家庭模式中“父亲”角色的缺失。

在《五十公里桃花坞》前两季中，宋丹丹的形象类似于《红楼梦》中的贾母、《知否》中的盛老太太，人生阅历丰富但和年轻一辈有着绝对的代沟，既作为最高统治者对一切负责，同时也要协调家庭内部错综复杂的关系。

因此，宋丹丹既是节目的灵魂，家庭中的绝对C位，同时也面临最强的炮火和误解。

张国立的加入则消解了宋丹丹的强势，承担起更多家庭责任。

在节目中我们可以看到，张国立的到来让宋丹丹有了同频的交流对象，表现更为松弛，而“老两口”的拌嘴模式，也让观众有了更强的家庭共鸣感。

另一方面，桃花币（节目中的货币体系）的归属从“以集体为中心”变为“以家庭为中心”。

这一季节目依然延续分房的模式，嘉宾们以家庭为单位管理桃花币，完成各自的家庭任务。

比如“揽月”之家就是典型的“内外”模式，汪苏泷、徐志胜、李雪琴作为650电台的工作人员，有固定的收入来源，通过提供生活费完成家庭中的责任分配，而任敏、鸟鸟没有固定的收入来源，主要通过买菜、做饭等日常家庭活动实现自身的家庭价值。

“摘星”之家和“谷仓”之家因为有了张国立、宋丹丹的加入，直接划分为“老、中、青”三代，更加趋近于中国传统家庭——老年人坐镇、中年人决策、青年人执行的模式。因此在花销方面会综合考虑三代人的需求，再加上种菜、做饭等家庭活动的加入，家庭社交有了更多讨论的空间。

货币体系在整个社交关系中处于非常重要的地位，它直接改变了集体和个人的行为倾向，因此导演组在三季节目中对货币规则的不断调整，其实在很大程度上推动节目不断产生新的话题和新的社交可能。

• 伙伴

最后，“伙伴”关系则是更加综合地囊括了多种社交关系。

像王鹤棣和王传君就是很有默契的知心朋友。

而这种关系并非节目组提前预设好的，在节目第二季的一开始我们会发现，节目组在叙事上其实更倾向于构建王传君和李雪琴之间的关系，两人在三观上有更多的相似，也有更多的共同语言。

但社交实验的魅力就在于“不可预设”，充满感性的王传君和“火撩腚”王鹤棣却在桃花坞一次又一次的活动中找到了共鸣，成为一对充满“反差感”的伙伴，不同性格的碰撞和融合给节目带来了更多的看点，也让人与人之间的“相似”和“反差”成为节目中一项重要的讨论议题。

650电台则是团体关系的典型代表。

来自东北的汪苏泷、李雪琴、小辣李嘉琦自带幽默属性，同样都是创作者的他们也更倾向于内容输出，因此在桃花坞的社会生态中他们自然而然地凝聚在一起，组成了650电台。

这不仅是性格和才华的相互吸引，同时也是人物原生关系的持续性延伸。

近年来，像《毛雪汪》、《闪亮的日子》、《朋友请吃饭》等挖掘人物原生关系的“小鲜综”节目不断给观众带来惊喜，真实、接地气的互动让人与人之间的情感更加生动。

650电台的团体关系就是这样，在充斥着陌生和尴尬的桃花坞里，650电台像是一个桃花源，延续了三季的故事不需要构建强烈的戏剧冲突，就能实现很好的“陪伴感”。

650电台是《五十公里桃花坞》调节人物关系和情感张力的一个关键，同时，人物原生关系所带来的气氛也实现了节目想要传达的“治愈感”。

这种人与人之间特殊的引力，或许正是《五十公里桃花坞》想要传达的社交魅力。

“社交”的更多面

《五十公里桃花坞》中不同人之间碰撞出的不一样的火花，在一定程度上映射了真实社会中的绝大多数社交关系，导演组让“桃花坞”成为一个“实验场域”，更多的社会议题可以在节目里被讨论。

从第一季的尝试，到第二季的延续，再到第三季的更进一步，冷眼在思考：《五十公里桃花坞》是否还能带来“社交”的更多面？

其实，从节目第三季播出以来，冷眼就注意到了一个问题：这一季素人嘉宾消失了。

在第一季、第二季中，素人嘉宾一直是节目中相当重要的角色。

比如第一季陈陈陈的行为艺术给节目带来了更多的看点和戏剧冲突，而“行为艺术”本身也成为节目中一个重要且亮眼的固定环节，像第一季中让坞民在户外一起睡觉的行为在第三季也得到了新的复刻。

而第二季陈瑜和吴牧野的加入，也让观众看到不同行业人群之间社交理念的碰撞。

冷眼也一直认为，多元的人群才能构建最真实的社交生态，不同的行业和理念其实更能够引发观众对人与人之间“和而不同”的思考。

到了第三季，我们会发现：素人嘉宾隐身，桃花坞成了独属于明星的社交集会。

不可否认，素人嘉宾的隐身确实让节目的关注点更为集中，但不可忽视的是，娱乐圈盘根错节的关系其实在不断渗透到节目之中，更多更深的社交关系隐藏在私下，表面看来更多是一片“祥和”。

虽然这种做法让节目中的社交场更加自然和谐，但缺少的那部分星素互动也让节目和真实的社交世界有些脱节。

素人嘉宾的缺失或许是导演组选择的一把“双刃剑”，但节目最具有争议的地方在于“抱团”。

“抱团”本不是一件非黑即白的事情，在前几季节目中也很常见。性格特质的吸引，不同的熟悉程度，对社交不安全感的规避，本就会带来一系列的“抱团”，而这种“抱团”也确实是节目在不断探讨的议题。

但第三季节目中，导演组将家庭关系强化，金钱关系的分配与家庭密切挂钩，让社交中的“抱团”属性更甚，甚至分裂了节目的内容。

比如本季节目中各个家庭都需要用“桃花币”购买当天的饮食日用，因此家庭成员会更倾向于相互合作实现家庭效益的最大化，而“桃花币”总数最低的的家庭也将面临着更换家庭成员的压力，坞民在集体中的社交自由被削弱，从而选择做更多的任务，维持家庭本身所带来的“安全感”。

那么问题来了，如果没有新的社交“化学反应”，那第三季节目的创新由何而来？

《五十公里桃花坞》第三季播出到现在，导演组的叙事视角依旧以三个家庭展开，“揽月”之家着眼于650电台的创作，“摘星”之家聚焦于王鹤棣王传君的双向奔赴，而“谷仓”之家因还未找到合适的切入点，在叙事上稍显单薄。

特别是在宋丹丹、张国立两位大家长暂离后，坞民们更加缺少集体叙事的可能，让故事体量和庞大的嘉宾阵容相“失衡”。

虽然导演组有注意到这一点，让汪苏泷和王鹤棣互换家庭，希望擦出新的火花，同时也策划了各种集体游戏，希望通过各种主动或被动的互动带来新的社交可能。

但前期“抱团”的副作用还是十分明显，汪苏泷和王鹤棣表面上换了地方，但实际上还是在原本的社交舒适圈里，团体游戏中嘉宾的互动也只是一种快乐的“玩闹”，缺少真情的流露。

反倒是王传君、鸟鸟、李雪琴主动到放逐地“咕嘟屋”夜聊的段落，在离开高社交能量场后安静分享自己的故事和内心感触，让观众们看到了另一种平静却治愈的力量。

因此，如何让嘉宾在前两季的基础上还能产生新的火花？如何挖掘出人与人之间更深层次的情感互动？是导演组需要在本季的模式和叙事上继续重点探索的内容。

在节目播出过程中，观众对节目的高度讨论让我们看到“社交”属性的天然魅力，《五十公里桃花坞》三季逐渐完整的社交体系，也让人物之间的故事有了“推进感”，节目每一季的创新都让我们看到节目组对“社交关系”新的探讨。

通过社交关系打造“治愈感”也是《五十公里桃花坞》能够在“综N代”魔咒下依旧保持高水准的秘诀。人与人之间的关系永远是经久不衰的话题，能从一档综艺节目中“见众生”，《五十公里桃花坞》近乎将“社交”做到了极致。

这当然源自于导演组对“社交实验”初衷的坚持，对社交关系的深层思考和探索，对综艺分享快乐、理解痛苦的价值传达，但同时，冷眼也十分期待能从节目中看到“社交”的更多面。

讲实话，我对桃花坞第三季ep01的感觉可以用一个词语来形容:真实！看到坞民们的不同社交状态，终于明白大家为什么喜欢看桃花坞了。

一开始的这个分组就很有意思，不同的车仿佛代表了mbti里不同的人格，被分类归置，无论是什么性格的观众，应该都能1秒找到自己最有代入感的那一个人。 首先是全员e人组，由李雪琴、汪苏泷、徐志胜、辣目洋子四个老坞民组成，一看到他们就感觉:我的快乐源泉又回来啦！e人最快乐的一点就是每个人说的话、抛的梗都不会落到地上，有时候甚至会觉得过于吵闹(参考汪苏泷说玩个小游戏，让全员闭嘴五分钟)。让我想到了我的e人朋友，有他们陪伴我真的会快乐加倍的！

对比最惨烈的莫过于鸟鸟＋王传君的i人组合。这组我代入感比较低，但是终于体会到i人社交有多难了。两个人坐在车里，说话和不说话都尴尬。有人说，社恐的本质是社交时心里压力过大。以前没觉得社交会让人压力那么大，看完鸟鸟和王传君……只能说我懂了。

最后我要cue一下第一part我最喜欢的一组，那就是宋茜、汤晶媚、孙怡、江疏影的美女组合。可能有些人觉得她们平平淡淡没什么意思，但我觉得她们跟我本人的性格非常像。虽然是初次见面，会努力地去社交、去融入。可能一路上话题没那么有趣，她们也会努力接话，将氛围暖起来。这也比较符合一般人面对新环境的一种心态吧，努力融入，努力社交。所以我还蛮期待美女组后续发展的！ 还有印象最深的，一定是no push 环节。当“匿名”功能开启，就会发现许多问题。比如个人意愿和集体意愿哪一个更重要？有的人随便都可以作出决定，有的人会坚持自己想选的伙伴。最终实验结果也证明，满足每个人的愿望真的很难！所以在群体生活中，难免要为别人做出一些小让步，有时候退也是进。

我能清晰的感觉到，本季的每一处地方，都在认真的体现着社交本质。从个性不同的坞民身上，我们能观察到每个人的社交状态，或舒服，或紧张，都是真实的一种表现。想要找到更舒服的社交方式，第一步可能就要打破自己的社交圈层，先走出去看一看。期待一下桃花坞民们接下来的表现吧～

本人十多年资深罗英石铁粉，一直看不上挂羊头卖狗肉的山寨老罗的某些节目。挑挑拣拣的看了这么多年国综，桃花坞第二季曾经给我的感觉还是有点东西的。

作为第二季的老观众，最喜欢二傻和650。特别是二傻，一个是文艺男中年，外表不修边幅内心柔软做饭好吃，一个是小镇出生的阳光男孩，没有流量包袱，能接各种梗，两个人在一起笑点浑然天成，化学反应很棒。孙怡和江疏影也是没有女明星包袱，豁得出放得下，和二傻气味相投。这才是最适合中国观众体质的慢综艺天花板🙌🏻🙌🏻

说到慢综自然绕不开老罗的作品，毕竟供养了那么多的中国综艺制作组☺️而第三季作为所谓的低配版花少，就更绕不开了。（花少原型：罗英石的花样青春/姐姐/爷爷）其实老罗这个人，最擅长的还是挖掘嘉宾性格的闪光点，他的风格是从来不会制造冲突，制作的节目平淡但可看性极高。我觉得摘星屋的氛围整体式来说非常符合我的取向。但纵观整个节目觉得谢涤葵把握节奏的能力还是差了很多，节目的看点主要靠嘉宾自我发挥。属于抓着一手好牌随便瞎出那种。像王鹤棣王传君，汪苏泷辣目雪琴等老成员就属于是不需要费力调教就在节目状态调性里面的那种成员。而孙怡，江疏影等个别新坞民也迅速在两期节目里找到了舒适的节奏快速适应了。只有有些嘉宾🙌🏻确实找不着调，有点下头。

节目冲突什么的只能说谢涤葵求仁得仁吧。作为观众，我还是更怀念第二季的那个氛围。这一季可能摘星组才是唯一的乌托邦。

一、650是节目的灵魂

看了7月9日更新的桃花坞101，真的太太太太太喜欢650了。创意十足，却也不忘人文关怀。

桃花坞二十来号人，才艺有高有低，如果是像普通的选秀节目那样选拔，免不了发生争议，而且参与的人也有心理负担。但是他们从赛制上就避免了这一点，随意的ABC选拔，充满着“人性挑战”的C位争夺战，以及看似随意又很有设计的成团环节。每个人都可以乐在其中。惯用的选秀评委争吵环节、明目张胆的“黑幕”以及炒CP，把热点送到观众眼前，只留会心一笑。（重温的时候再来剪切一些让我拍大腿叫好的名场面，此刻略过）

二、桃花坞与其说是社交试验，不如说是社交乌托邦

当代社会的人们，大家更关注自己，更适应从网络上获取讯息、消磨时间，社交往往成了一个想要逃避的事项。但事实上，相较于被疯狂吐槽的、不可靠的爱情来说，友情更可贵、可靠。谁不曾想像老友记那样，爱的人在身边，好朋友也住在一起？我时常会怀念学校里单纯的时光，也很想念以前的老朋友们，可以交付真心并且换来真心。

桃花坞就提供了一个很单纯的环境，虽然是在摄像头前，虽然是设置了各种环节，但看着本来陌生的、不太会有交集的人们，比如宋丹丹和孟子义，比如武大靖、王传君和王鹤棣，大家在桃花坞相聚，共同经历了好的、争吵的、尴尬的时光后，生长出情谊来，成为节目下的朋友，这一点可太令人羡慕了。

三、CP大乱炖，什么都嗑只会让你营养均衡

CP名场面，什么纣王妲己、天经棣义、大雪棣、义雪前耻、泷中鸟，节目里有，那就是CP是真的；节目里没有，那就是避嫌，我相信他们一定是真的。有没有都不耽误我嗑CP。

四、我在节目里最喜欢雪琴

带着北大光环、脱口秀出圈头衔来的李雪琴，除了贡献“尴尬九分钟”的开端，其他并没有给我留下很深刻的印象（第一季没有看完）。直到看到“致24岁的李雪琴”片段，同为胖胖女孩的我，深深产生了共情。我再从头看了一遍，尤其关注李雪琴的镜头，发现雪琴是智力担当、搞笑担当和浪漫担当。

如果650是桃花坞的灵魂，那李雪琴一定是智力高点，“桃花坞春节联欢晚会”在我心里秒杀了近年来的晚会节目。只要有雪琴在的场子，就没有接不住的梗。浪漫担当那可就太多名场面了，“沙滩上看星星”、“一个人在孤岛上睡着看星星”、“想过年的时候就办联欢晚会”。因为她，我最近特别想找个地方去看星星。

雪琴身上有个很吸引人的地方是，她很聪明、很机灵、脑子转的很快，但她从来不自恃这点。她永远是一边接着地气，一遍给你惊喜。她不会冲上去表演自己，但也会时刻关注着场上的人，不让场子垮下来，该她上场的时候也就不怯场。

有趣的灵魂万里挑一。

五、好看的永远是下一集

不得不说，这个节目的宝是宋丹丹和张国立。前两期在丽江，虽然景色很美，虽然也有“广场舞大赛”“捡羊屎”这样出圈的场面，但是没有凝聚力。大家都是各自在各自的圈子里，关注着自家的桃花币。自从丹丹和国立来了之后，看节目甚至分不清谁是哪一家的（也是因为节目组弱化了分家的矛盾）。“尴尬九分钟”的起点是搞晚会，但看到现在发现，最好看的还是搞晚会。大家聚在一起做一件事就是好玩的，比各自美丽更有看点。

下一期的520晚餐和海边道歉，预告片拉满了期待值，希望正片不要让我失望。