1 ) 《蜘蛛女之吻》— 無言的痛外所閃爍的光
蜘蛛有著讓人毛骨悚然的外表,有著令人不敢靠近的姿態,有著可讓人致命的毒液,但這種種特徵都屬於蜘蛛這種生物的生存權利表現。我們發現不了它們溫柔的一面只因在各人心中早就把它們定為惡魔的寵物。其實,蜘蛛是用情專一的動物,就算連惡名遠播的“黑寡婦”也是如此,爲啥這樣說呢?難道把愛人留在這個塵世真的是最好的選擇嗎?它們把公蜘蛛殺掉,這個行爲其實是雙方效應,你情我願,你明我意。而《蜘蛛女之吻》讓我更能用另一種思維方式來揣摩人類另一種的愛。
同志片看得不多,但基本上每看一部都能帶給我其他愛情片不同的感覺。同志片的格調基本上都是哀傷的,可能是因爲這種愛情直到現在都還不能夠完全脫離世俗的眼光,但另一方面,它們正蔓延與各人的心,往往把其他異性愛得不到並且渴望得到的東西張大起來了。《蜘蛛女之吻》這片有三個方面足以讓我把它歸為我心中最佳的同志片列表中。
一, 電影中的電影世界。從一開始,導演就用一個猶太間諜電影來帶領我們去剖開兩個主角的内心,窄小的獄房是路易沙的舞臺,牆角疑難處沉默的瓦倫丁是他唯一的觀衆,從剛開始的逼迫直到最后的難離難捨的表現,路易沙所引帶出來的兩個故事無疑成爲拉近兩人之間感情飛躍的承載物。必須要說的一點是,影片内的那部有著德國古典加表現主義的影片在人物的表達上顯得多麽地凄美。女歌手那種法國浪漫情調加沙啞的聲音讓人猶如進入到二戰時期那種戰火與愛情之間矛盾的心情。爲什麽路易沙會這麽沉醉于這部電影呢?從人的表面上,路易沙非常肯定自己心態就如同一個女人般,他沒有為自己是同性戀者而羞恥,他的内心無時無刻都想享受一段真正的愛情,但他也明知道自己的這種愛一定來自不易,就如同戰爭時期對立兩國的人互相相愛而最終以死相見這樣的背景一樣。他享受着電影中優美的女歌手那種風情万种的姿態,又沉醉于她對待自己愛情的表現。“認同”這詞對於路易沙來説是非常重要的,另一方面,當路易沙好像自己正做獨角戲的時候,其實墻邊的瓦倫丁並不是毫無反應,對已他口中的電影故事瓦倫丁不是太在意,他觀察的是路易沙的表情,他感動的是路易沙的體貼與開朗,同時,他又為自己身負的革命責任而暴躁,所以,痛苦時他聆聽着路易沙的故事,開心時他同樣聆聽着他的故事,只是内心正在注視的是路易沙這個優點讓人哭笑不得的男人。最後,用一部蜘蛛女拯救受難男人的故事來為兩人之間曖昧的感情划上一個完美的句號,終于明白電影本身爲何會叫《蜘蛛女之吻》,那滴從蜘蛛女眼力留出來的淚,是這樣的凄美,而姿態又如女歌手般高傲,隱藏在冷酷的外表下是對愛的渴望,路易沙就如同這只蜘蛛女,他願意為自己所愛的男人並且自己的人生來一次破點,這跟《生之慾》的科長有點相似,人生這個話題真的讓人又愛又恨哦。
二, 複雜的内心世界。路易沙是個很值得我深思的男人,他因侵犯未成年男孩而入獄,但他在現實中專情于一個直男,並且爲了能夠跟他成爲朋友而用了一年的時間。所以我一直都認爲他不會這麽輕易地去侵犯未成年的小孩,當然,他入獄的原因並不是重點,影片也沒有進一步地考究。在這個黑暗的監獄生活中,路易沙得到的待遇是很不平凡的,到最後也得知,監獄長其實就是想要他去引導瓦倫丁說出反革命組織的地點來一次清除,獎勵就是能夠假釋。面對自由和背叛,人生交叉點。路易沙是可憐的,幸好他有一個愛他的母親,或許,他最後的決定是爲了肯定自己生存的價值和努力讓母親覺得驕傲的表現。儅他的屍體被遺棄在垃圾堆時,除了感到惋惜之外,也暗暗為他喝彩。
三, 他們的愛。我一直都不認爲瓦倫丁願意跟路易沙度過那一晚是爲了同情,我也不認爲瓦倫丁經過這一晚就代表他也是個同性戀者或者雙性戀者。在他們之間的這段感情當中,早已沒有男女之分。他們是真的用心去對待彼此,是用心去觸碰彼此的靈魂。他們的幸福並不是說要永遠在一起的意思,而是真的知道對方幸福就行了。路易沙最後雖然失去了生命,但他的生命在最後這段時期是光亮的,瓦倫丁雖然繼續要受牢獄之苦,甚至有可能就此了結生命,但他的内心已經得到救贖,人到了某個心靈負荷極點時,平靜永遠是最終感覺,人面對死亡時也是如此,恐懼只是那麽一霎那,而領悟才是離開人世的最後反映。不管有多少人說死不瞑目或者死不甘心,但他們並不在意,或者說並沒有時間來告訴世人,其實什麽都明了了。
影片結束與瓦倫丁的夢中,他夢見跟自己心愛的女人開着小船向著太陽的方向前行。這一刻,我也忘不了路易沙開朗的笑容,可愛的動作,還有忘我的表演,他是個比女人更細膩的男人。也忘不了瓦倫丁為自己的信念不懼強權的剛強性格和作風。那一桌牢獄美餐,彼此爽朗的笑聲,這當中沒有任何的目的和猜疑,就算知道路易沙接近瓦倫丁是有目的的,但那一刻,從他們的眼神,早已把這種世俗的厭惡行爲抛擲了。我知道自己太過於囉嗦,只因我還沒覺得囉嗦完,看來並不是可以用字語就能表達的呀。《蜘蛛女之吻》一部改自小説的電影,一個阿根廷導演的轉折片,一部在我人生最傷心的時刻所看的電影。
2 ) 蜘蛛女的世界
本片虽然以革命为大背景,并且被归入同性题材,但本质却是探讨爱情价值的电影。莫利纳即是法国歌女与蜘蛛女的化身,亦是爱情高于一切的价值化身,其男性身份其实反而是内心情感的掩护,将其生理与心理分离得更为鲜明,从而使观众更容易将其口述的电影形象作为其内心世界的一种投射,正如他所说:“我的内心是一个女人”。
威廉·赫特的表演十分出彩,立体地诠释出了一位陷入爱河的同性恋者形象。一方面,他在牢狱里悉心照料自己爱上的男子,尽显其细致与温柔,而另一方面,面对想要从他嘴里套消息的狱方,他虽胆怯但依旧不失理智地与之周旋,为爱人尽可能谋取一线生机。莫利纳的心中确实住着一个女人,这个女人因社会的偏见而住在一座孤岛上,无人能真正走进,于是她在自己的周围结了层层叠叠的网,隔绝的同时亦在自我放逐与迷失。当瓦伦丁被迫闯入她的世界,被迫去听她的心声,她的网也将他缠住,从此她开始渐渐与爱情融为一体。
爱使蜘蛛女重生,亦使蜘蛛女凋零。那一吻里,莫利纳彻底沦陷,那一吻后,他只为瓦伦丁活着。归结原因,究竟是爱情的力量过于伟大,还是时代太过动荡,每个人心中都隐藏着迷茫与不安,于是爱情成为了一种追求自我的精神寄托?于是想起了戴锦华评价《霸王别姬》的一段话:人物的强烈情感和这种情感不断失落,人物被赋予的价值和信念不断被剥夺,人物一次次被驱使向背叛,而所谓的历史则变成了一种景片式的标识。
3 ) 小女子与痴情同志的唏嘘之夜
船长喜好同性电影,但其实我不会刻意找来看,每一次都是机缘巧合撞上的。这次撞上的是William Hurt。
在我看过的几版《简爱》里,唯独William Hurt演绎的Mr. Rochester散发出一股神秘的温柔。心想此演员悟性极高,绝非等闲之辈。翻查他的资料,果然早在1986年Hurt已凭借同性恋一角在康城,英国,奥斯卡斩获过三料影帝。让他一举成名的就是这部《蜘蛛女之吻》。
根据曼努•艾尔普伊格的同名小说改编,电影讲述革命党人Valentin和同性恋犯人Molina共囚一室的故事。两个大男人被困在一个狭小的密室里吃喝拉撒,朝夕相对。有网友说这是一个活生生被“掰弯”的悲剧。我倒认为,Valentin最后改变的并非他的性取向,这个我会在后面补充。
总之一开始,革命犯要忍受这位奇葩roommate的各种矫揉造作的举动,把睡衣穿得像埃及艳后在你眼前晃来晃去就算了,还要听他绘声绘色地讲一通比琼瑶剧还“狗血”的电影故事,兴起时还把狱室当舞台自己演上一份。身为革命的献身者,Valentin对那些儿女情长,风花雪月之事自然抱以不屑,对阴阳怪气的Molina更是投以冷嘲热讽。
任你的革命热情再高涨,革命理想再远大,现实却是你的生存空间只有10平方米,唯一跟你说话的人是一个娘娘腔的同性恋,除此以外,只有无尽的绝望。就在这种情况下,人心发生了微妙的变化。
在Valentin生病的时候,Molina对他无微不至的照顾令他发现,Molina其实是一个心地非常善良的人,却常常得不到应有的尊重。即便如此,面对周遭恶意的羞辱,他也不曾改变过温顺善良的个性。Valentin渐渐接受了Molina,也开始认真倾听他的故事。
Molina曾经暗恋过一个餐厅侍应,这位男性的条件非常符合自己的择偶标准:高大俊朗,谦逊诚实。他鼓起很大的勇气跟对方成为朋友。在得知对方已婚后,他选择了放弃。Molina除了皮囊,跟任何平常的女人无异,心中向往美丽浪漫的爱情,苦苦找寻可托付终身的伴侣而不得。
Valentin很清楚,他还能活命不过是自己还有套取情报的价值,但他没想到当局用来套他情报的人正是身边的Molina。监狱长用假释利诱Molina接受任务。而阴谋一旦开启,事态往往超出人的操控而发展。Molina对Valentin说的话,做的事,到底几分真假,无人知晓。但有一件事可以确定,他爱上了这个革命党人。Molina在假释前一晚,抓住机会,讲出最后一个故事,向Valentin表白自己的心迹:
“很久以前,在一个遥远的热带岛上,住着一个奇女子。她身穿黑色礼群,被困于从她身上长出来的一张巨型蜘蛛网。一天,一名遇到海难的男子漂浮到沙滩上,她喂他进食,为他治疗,让爱滋养他,让他苏醒。他醒来的时候,凝视着蜘蛛女,看见了一滴眼泪。”
Valentin永远不会明白蜘蛛女那滴眼泪的含义,就像王子永远不知道是美人鱼救了自己,而只会爱上睁眼后看见的第一个女人。
临别那天,Valentin请求Molina帮他给组织传达口信,Molina拒绝了。理由是不想卷入这场革命。Valentin尊重他,然后他对Molina说了不该说的话:
“答应我,你再也不让任何人羞辱你。你会让别人尊敬你。答应我,你再也不让任何人利用你。没有人有权利利用任何人。”那一刻我才明白Molina为什么会爱上他,只为一个很卑微的理由:他是真正关心他的人。
接着,像影史上闪现过无数同类的镜头,Molina突然对Valentin说:“把电话号码告诉我。”
OH NO! 王佳芝在看到易先生送给她钻戒那刻,不也是无法自拔地说了那声“快走”吗?顷刻之间,整个运作良好的计划,阴谋乃至世界土崩瓦解。小人物改写了历史,小人物也把自己送进了万丈深渊。
王佳芝为什么放走易先生?我以前在豆瓣上回答过这个问题,这里再重温一遍。
有很多人说这个很明显啦,爱呗。我不是不承认爱情的因素。但我一直有所保留。我感觉应该有更深层的原因。俄国哲学家别尔嘉耶夫的《人的奴役与自由》提供了一个新鲜的视角。“最高价值是人和个体人格,不是共同性,不是集体的真实性。最高价值不能像社会、民族、国家、文明、教会那样隶属于客体世界。这是人格主义的基本价值取向。”
在战时这样的特殊年代,深陷间谍活动的王佳芝隐约发现,集体、组织、民族、国家都是假的,只有戏里的她和易先生的感情是真的。这是她矛盾和痛苦的根源。她背叛了组织,国家,但没有背叛她自己,最终她还是听从了自己的内心,这点反而是最真诚的。
只知道用国家、组织的名义绑架他人的人才是最虚伪的,比如邝裕民。王佳芝的痛苦如她所言,“当我和他(易)耗着的时候,多希望你们冲进来把他一枪毙了!”但上级领导的迟迟不行动,逐渐把这个可怜的女子逼向毁灭的边缘,同时等于把生杀权交给了她。那王佳芝最终的决定就是,放他走。
我们接受不了这样的结局,因为这跟我们弘扬民族大义的主旋律相违背。张爱玲却看透了这个东西。
Molina厌恶政治,他不懂也不关心Valentin口中那套崇高的革命理论,所以在他的故事里才会出现法国女特务爱上德国纳粹军官的荒唐情节。在他眼中,没有法国人,德国人,革命者,叛国者之分,只有真心相爱的人。但最终为爱联系组织,继而铤而走险的人也是Molina。结局是接头任务暴露,Valentin被一轮严刑拷打后,在病床上奄奄一息。有意思的是,在神志不清的状态下他梦到的并非革命最终胜利,而是和他心爱的女子来到一片沙滩上,登上小船,幸福地划向那片湛蓝的海。
所以我认为Valentin并没有变成同性恋,只是他们的心态对调了。Molina唤醒了Valentin心中的柔情,使他从虚妄的革命意识高地走下来,回归到人的视野,重新正视自己的内心和价值。
一个可怕的世界,是人与人之间被当做工具相互利用,操控甚至毁灭,不管以任何革命,战争或爱国的名义,都是非人道的。如果世界没有了生命对生命的影响,灵魂与灵魂的共振,那这个世界就不值得留恋。王佳芝和Molina都只是在一个不人道的社会做了一件符合人性的事而遭至毁灭,叫人不胜悲凉,唏嘘。
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4 ) 成为女人的男人
《蜘蛛女之吻》改编自阿根廷作家普伊格·曼努埃尔的同名小说。影片的主要场所是一间牢房,这里关押着同性恋莫利纳与政治犯瓦伦丁。莫利纳通过给瓦伦丁讲述影片故事来打发时间,然而接近瓦伦丁却是当局给莫利纳安排的间谍任务。影片的最后莫利纳爱上了瓦伦丁,他在当局面前隐瞒着瓦伦丁的秘密。假释出狱时,他答应了瓦伦丁为他传递组织消息,因被警察暗中监视,莫利纳在混乱中迎来了死亡。
影片开始时,扮演着电影女主角身姿妖娆的莫利纳似乎在用他的姿势告诉我们——尽管他的生理性别为男性,但他的心理性别为女性。他既是好莱坞电影的叙述者,同时也是扮演者,劳拉·穆尔维在《视觉快感与叙事电影》中认为,“在一个由性的不平衡所安排的世界中,看的快感分裂为主动的男性和被动的女性。起决定作用的男人的眼光,把他的幻想投射到照此风格化的女人形体上。”然而,莫利纳不是在凝视女主角,而是通过一种模仿的方式,渴望成为男人凝视中的女人。
对于性别身份认同,朱迪斯·巴特勒将这些身份视为表演性的,这意味着相同的身份由相同的仪式性实践组成,该仪式性实践反过来赋予主体意义与连贯性,而这些含义在实践发生前并不存在。行为、表情与欲望造就了核心内在性别和主体实施者的幻觉,但只有通过重复这些话语性的实践主体,才能保持原先的身份,同样的,就是这种重述为社会的颠覆性变革提供了可能(Mariela Peller, 2009)。朱迪斯·巴特勒的性别表演学说揭示了异性恋社会性别认同的机制,在不断地重复与演绎过程中,生理结构成为了社会性别的评判准则。同时,这种性别表演的机制正为非异性恋的群体提供了一个颠覆的口子。莫利纳渴望变成男性欲望的欲望,他追求着真正的男人。他感伤地像一个女人,正如他对瓦伦丁所说的那样:“像女人一样心肠软有什么不好?为什么一个男人,或者别的什么人,一只狗,或者搞同性恋的男人,不能多愁善感?”
在监狱中他似乎逃脱了社会对他的压迫,他曾哭泣着对瓦伦丁说:“难道我就不痛苦吗?”因为他的同性恋身份,他遭受歧视,并且寻爱不得。这种价值观的束缚,将本真的自我视为脱离常规、不正常,以至劣等、可耻的,他始终饱受回归正常与自我认同两者之间冲动的折磨。尽管这部影片是一种乌托邦式的构想,因为在那个年代左翼是无法接受一个同性恋的,不过,监狱的存在替莫利纳挡住了异性恋社会对同性恋的排斥,使其认同自我身份,成为一个女人。
瓦伦丁是一个政治犯,莫利纳称他为一个“圣人”,因为在影片中他经受严刑拷打、放弃情爱,始终以实现革命为最高理想。他压抑、克制自己对生存与爱的欲望,是弗洛伊德口中的“超我”型人物。瓦伦丁通过排斥感性、软弱以革命者的身份不断建构自己,当食物中毒后,他宁愿自己忍受疼痛也不愿将自己的软弱呈现给当局。然而,在最脆弱的时候他坦白说:“我不能承受做一个烈士,我被激怒了,我不想做一个烈士,我所有的生活都是一个错误……我不想死。”在拷打昏迷后,他的梦里出现了他的爱人——玛尔塔。他似乎逐渐成为了一个有人性的、脆弱的人。
普伊格在1986年进行的一次采访中肯定说:“……整部小说都是对角色的反思,这两个受到压迫的社会角色,他们成为社会角色的囚徒,有趣的是,他们在某一时刻成功逃离了社会强加给他们的角色(Mariela Peller, 2009)”。排斥与遗弃的另一面,正意味着主体对客体的脱离。孤岛般存在的监狱,短暂地安慰了莫利纳与瓦伦丁,赐予了他们一个不受“政治与性”压迫的乌托邦。
5 ) 拙见
孤独,真诚,悲伤,怜悯,恐惧,敏感,脆弱,莫利纳的眼神真切地诉说着同性恋者的内心独白。
冰冷的牢房将莫利纳和瓦伦丁禁锢到了一起,莫利纳似乎完全专注于自己,沉浸在个人的内心世界中,不厌其烦的讲述着一个涉及到纳粹政治的爱情故事,瓦伦丁作为一个失去自由的反纳粹革命者,冷漠的回避着这个姿态妖娆的粉黛男子,在他看来,一个男人的谈资不应该是这些淡漠无味的情事;一个法国人更不应该口无遮拦的谈及纳粹政治。可莫利纳对瓦伦丁的观点不以为然,在他看来,这只是一段美丽的罗曼史,故事的重点在于女主角的服装,说过的话,一颦一笑,男主角迷人的眼神以及两人至死不渝的爱情,这一切都让他深陷其中,至于故事牵涉到的政治问题他是不曾也不敢想的。莫利纳坚持讲诉着这段罗曼史,尽管断断续续,却总是热情饱满,这期间发生了很多事情,逼仄压抑的牢狱空间削弱了瓦伦丁的革命热情,却也同时在他体内酝酿着某种一触即发的可怕情绪,当透过狭隘的门缝窥视到自己的革命兄弟也惨遭迫害时,瓦伦丁心中的愤怒彻底被点燃了,此时的莫利纳如一只沉默的羔羊不安的立在一边,希望做点什么却又手足无措,这种怯弱在瓦伦丁看来是无法容忍的。
“你不知道纳粹都对人民做了什么?对犹太人!马克思主义者!天主教徒!同性恋者!”
“ 我当然知道,你拿我说什么,难道我还不够沉默?”
“该死的...你知道什么?你不明白现实,他们杀了我的一个兄弟,我在做什么?我在听你讲他妈的纳粹电影!”
“我为什么要在这样一个臭洞里思考现实,我为什么要更加沮丧?”
“别哭了!就像个女人!”
“我就是!”
电闪雷鸣的爆发过后留下的是久违的平静,这样的平静看似无力,却带来了新的变化,瓦伦丁心中的芥蒂减轻了,取而代之的是接纳与体谅,开始从莫利纳的立场来思考现实,面前的这个人虽然不可理喻,却从来都是轻声细语,细心体贴。对于他讲的故事也渐渐的有了共鸣,甚至开始主动询问故事的发展,平淡的欣赏一段美丽的爱情或许也是一种减轻痛苦的良药。以至于当故事结束时,两人释然的靠在墙角。
“结束了。你觉得怎样?”
“你讲得很好,下次讲个我喜欢的。”
“爱情故事是美丽的,把其余的都忘掉。”
一如既往,只是多了一份平静,少了一些聒噪。
万恶的狱方在对瓦伦丁严刑拷问无功而返后,将肮脏的触手伸向了莫利纳,威逼利诱他去套取情报,莫利纳只得迎合,但每当他与瓦伦丁独处一室时,这一切便又淡忘了,这样的时光是美好的,他又怎么忍心去伤害身边这个至真的男人呢?他深知自己是爱上他了,只是他是瓦伦丁所需要的吗?还是一个故事,只是这个故事的主角变成了蜘蛛女。
“从前,在一个遥远的热带岛屿,住着一个奇怪的女人,她穿着一袭黑色的闪亮长袍,让她看上去像个手套,可怜的是,她被一张巨大的蜘蛛网所笼罩,一张从她体内长出的蜘蛛网。一天,一个遭遇海难的男人,被冲上了海岸,她给他食物,为他疗伤,用爱滋养着他,救回了他的命,当他醒来时,凝视着蜘蛛女,看见...一滴完美的泪珠从她面具里滑下。”
“她为什么哭?”
“我不知道。”
“你为什么总是寻求解释?瓦伦丁,我太累了。”
“我厌倦了痛苦,你不是唯一一个被伤害的人,你不知道,我受到了太多伤害都在心里。”
“你哪疼?”
“我的脖子和肩膀,为什么悲伤总是堵在相同的地方?”
莫利纳的流露出满眼的哀伤却依旧故作坚强。
曲终人散时会有不舍,但总该放下,获得假释的莫利纳和瓦伦丁平静的告别,一心革命的瓦伦丁请求莫利纳帮忙在通过电话向其组织传达一条消息,莫利纳敏感的回绝了。瓦伦丁意识到莫利纳的难处,只得放弃。临行前,两人相互寒暄。
“瓦伦丁,我想让你做件事,我们从未做过的事。...接吻。”
“好的,但是先答应我一件事。”
“我说了,我帮不了你,很抱歉。”
“不是,不是...答应我,别让任何人羞辱你,你会让他们尊敬你的,别让任何人剥削你,没有人有权利这样做 。”
“我答应,谢谢。”
瓦伦丁认真的凝视着莫利纳,莫利纳点点头微笑着向他靠近。
“什么...吻吗 ?”
“不。电话号码。”
两人深情拥吻。
出狱的莫利纳回到了自己的生活圈,母亲,朋友,曾经的情人,但一切都无法淡却他对瓦伦丁的思念。一个人盯着窗外,手中的香烟无力的飘着青烟,徘徊,踟蹰,故作镇定,却丝毫掩饰不住内心的恐慌。终于,还是颤颤巍巍的拨通了那串原本不该触碰的号码,正如他所担心的那样,事情远没有那么简单。“为爱不顾一切的同性恋男子和他幻想中的同样奋不顾身的“蜘蛛女”最终都被虚伪而冷酷的现实所吞没了…”。
The dream is short ,but the dream is happy. And only he knows if he died happy or sad.
6 ) Poor Molina
蜘蛛女和雷尼都是莫利纳的化身,他在故事里代入了自己并重构了它,雷尼是本国人却帮助纳粹去颠覆自己的国家--莫利纳背叛了当局机构去帮助反叛分子;蜘蛛女的网-- gay身份承受的咒诅(a Gay loves a real man, but this real man only loves a real woman 瓦伦丁也好,厨师也好,他们心底牵挂的都是别的人) a real man 注定不会爱上和他们完全不同的蜘蛛女,无法被想爱的人爱--蜘蛛女的眼泪,蜘蛛女被自己身体里结出的网包裹着--生来如此,无法摆脱,只能留在原地而无法追随所爱之人; 莫利纳一直保护着瓦伦丁,尽可能拖延他的审讯与死亡,------一个不太重要的问题:他从什么时候爱上他的? 最后,自愿落入危险之中,并自愿走向死亡,对应了雷尼的故事-----命运已经为这位女性安排了结局,当她爱上不该去爱的人时。 另一个问题: 那一刻他的感受如何?(同性恋不要去喜欢直人!)
看完电影《紫色》,发现同届奥斯卡奖提名最佳影片的刚好有这部计划要看的《蜘蛛女之吻》,于是就顺便观影了。 -2021.07.06 → 08.04 ——1.威廉·赫特凭借片中饰演的同性恋角色Luis Molina获得奥斯卡与戛纳电影节的最佳男主角;2.据说王家卫拍摄《春光乍泄》有受本片原著小说的影响?3.-瓦伦丁,在我生命中 只爱两个人,我妈妈 还有你。-我会想你的,莫利纳。-至少想我的电影。-是,当我睡觉时,或许会想起你 和你那疯狂的电影。-每当我看见糖果时 会想起你。瓦伦丁,我想让你做一件事,我们从未做过的事,接个吻。-好的,但是先答应我一件事。-我说了,我帮不了你,很抱歉。-不是,答应我,别再让任何人羞辱你,你会让他们尊敬你的,别再让任何人剥削你,没有人有权利这样做。-我答应,谢谢你。
很好,舒缓有度,小空间与大想象,台词真棒,阿根廷这街景、夜晚、灯光、气氛,总有一种哀感顽艳的颓败之美,适合同志题材,怀疑王家卫是看了这个片子,才将《春光乍泄》外景放在阿根廷的。
同性恋与革命者的对话,宿命般的爱情与命运,那些华丽的措辞与每一个夜晚都浪漫的要命,而极致的浪漫将带来极致的悲剧。愿每一个人都能不再受到侮辱,谦卑而又有尊严的活着。
当二十一世纪的适婚男女们尚在待价而沽,为各种硬指标而大伤脑筋时,远在1980年代的这部电影却呈现出了一种抛弃了性别界限和一切世俗气的伤感又美好的爱情。
革命所追求的「自由」与同性恋者追求的爱情与人生似乎有相同之处,魔幻的意义除了「戏中戏」以及「政治不正确」的隐喻故事,还有两者在现实世界中处于的尴尬而荒谬的位置。
监狱,同性恋,讲故事
电影是好电影,可惜在看完这张碟之后,我的苹果硬盘就此挂了。
最讨厌全是闪回的电影,编剧偷懒、导演偷懒,剧情的衔接也省事儿了....
the dream is short ,but the dream is happy. And only he knows if he died happy or sad.
“爱情是一个间谍无法承受的奢侈品” 没多大吸引力的老片,个别段子有亮点,但剧情整体还是慢。
看过一部分,很难入戏,都快忘了讲的嘛了。貌似很久之前看《十年》的时候主角高郁提到过这个小说。
奥斯卡和戛纳双料影帝恩……NB
哪怕后期重新剪辑和配音折腾了十四个月,还是很难赶上小说的神韵。戏中戏比例太大,蜘蛛女的故事反而蜻蜓点水曼努埃尔 普伊格的原著手法纯熟,各种细节和信息都从对话交待了,剧本思维写作
“只有他自己知道,他是快乐还是悲伤地死去。”“我爱你,希望你不要觉得恶心。”gay爱的只有real man直男,而真正的直男必定爱的是直女,当gay爱的那个男人也爱上了他,那个男人也就不再是直男,gay也就不会再真爱他。所以说gay永远都得不到真爱,只能接近真爱。这是gay的真正悲剧来源,每一个gay都是一位悲情的蜘蛛女,困在自己织缚的网上。这是我在高中就懂得的道理。
想要抓住男人的心 首先要抓住男人的胃...“Only he knows if he died happy or sad"william hurt的角色也算是个“英雄”了 至少在我眼中
“我终其一生等待着一个真正的男人。然而真正的男人只想要真正的女人。” 好故事,好剧本,好角色;政治犯和同性恋犯,各自的故事;纳粹电影和牢笼现实的纠缠;从莫利纳讲述的电影结尾的悲剧可预见他自己的命运;热带孤岛上的一个被困于自我囚网的蜘蛛女,遇见一个迷失于荒岛的男人
William Hurt...我景仰你.....男人都去搞基吧,把政治還給女人
直男是怎样被掰弯的=。=
“只有他(她)自己知道,他(她)是快乐还是悲伤地死去。”浪漫得要命, William Hurt太妩媚撩人了,夜晚监狱里就寝的哨声吹响,灯光熄灭,她的电影就开场了。
William Hurt really knows how to performing like a crazy but cool homosexual! I also love the way he speaks!