科幻大师雷·布拉德伯雷的经典小说《华氏451》(Fahrenheit 451)将被HBO拍成电视电影，这不是该书第一次拍电影了，这次是一个当代美国的改编版。迈克尔·B·乔丹和迈克尔·珊农主演，故事设定在一个不允许人有自由思想的独裁世界，统治者焚烧一切图书，消防员的工作 也并非灭火，而是焚书。华氏451度就是纸的燃点(当然这个数字只是一个典故)。 乔丹饰男主Montag，一个年轻的消防员，和很多反乌托邦小说的主人公一样，本来麻木愚昧的他经历了“觉醒”，并因此与曾经的导师——消防队队长比蒂(珊农饰)反目。该片由拉敏·巴哈尼(《99个家》《推手推车的男人》)导演，他和阿米尔·纳德瑞一起写剧本。
并不能说是失望，也许这种电影。本就没有太高的希望吧。
为什么呢？
因为我还是更希望于电影承载着健康的娱乐，而背负着意识形态的龟壳，很难彰显大师的纵横手笔。
明显的感觉到编剧是很用力的。对书为象征的人类的好奇心的反噬以及特立独行的人性的阉割，编剧就像拿着一把刻刀硬生生的展现了反乌托邦的力道。
但是，人性的核心总是从一个极端不知不觉的滑向另一个极端。一个以人为书，以书为人的世外桃源，是否真的可以承载万花筒一样的文化与人性。嗯，权威的治下，千篇一律的生存。是否可以武断的用标本式的复制保存取而代之？
没有永远的铁板一块，个体之间不可避免的差异决定了在表面的统一和同色中，必然存在着分歧。压制的落后的简单的专制的粗暴的痛苦的，都必定是人们躲避不及的，他们会寻找个体的精神出路，除非这个人只有肉体没有灵魂，只为满足物质的需求而填塞，没有精神的追求而延展。 这是我看《华氏451》的观感。 促成消防员莫塔格的转变，是与克拉丽丝的交往。克拉丽丝和莫塔格从轻轨下来后，克拉丽丝问莫塔格是否看过自己烧毁的那些书，莫塔格回答没有，并说了三个原因，分别是：看书是被禁止的，没兴趣，有更好的事情做。而更好的事情是什么呢？ 接下来，他和妻子琳达观看了一段可以互动的对话，琳达非常欣喜自己的反应，觉得自己有演员的天赋，因为电幕里的人对她的回答做出了很高的评价。可那是什么样的问题呢？那只是简单机械，人云亦云地重复一遍无聊问题的无聊答案，她却胆战心惊、仿佛面对重大考验似的。她那样的迟钝，却得到那样的肯定，莫非制度鼓励迟钝？
阅读书籍不一定变得开放、聪明、反应迅捷，却可以使人们情绪波动、思考、问为什么。正是反复追问“为什么”，揭示了本质、照亮了被隐蔽的事实，使更多人聪明起来、计较起来。 不断偷书回家的莫塔格，进入了一个丰富多彩的世界，不愿回头，因为现实是如此简单乏味没有乐趣。消防员实质上是思想警察，背弃了自己现实职业的莫塔格，沉溺在自我精神世界的小乐趣中，使他进入更宏大场景，体会到现实的悲哀的，是那个自焚的女人。 她的自焚无疑给莫塔格带来巨大的冲击——人竟然可以为了虚无的精神追求如此无畏、如此捐躯——而没有精神追求，人和猪有什么分别呢？自焚也让莫塔格彻底看清了消防员制造的悲剧，对人们的伤害。很多人不了解自己做的事是怎样的卑污，就在于他们没有直观地面对自己制造的恶果的苦难，没有细想那些意见是否有道理，只看到了人们反对他们，没有想人们为什么反对他们。 警官说小说没有价值，在电影里，莫塔格给出了自己不同的想法：每本书背后都是一个人。是啊，每本书都凝聚着一个人的思考、行动，他的——生、老、病、死，她的——酸、甜、苦、辣。 用焚书坑儒式的方法来钳制思想、谋求人们的绝对平等，似乎是世界通行的做法，统治者希图以此将现实置于苍白简单平等无异议之中，但存在了总归是存在的，书籍只是媒介，思想与文化的传承在于意见的交锋、融合、传扬。那是种远远超出冷酷坚硬现实的软性覆盖，岂是专制、封杀、查禁所能杀灭的？如果每个人的头脑中还有自己的私欲，那么让他（她）成为公有的某种物件就是不可能达成的痴心妄想。让那些不同自由存在、彼此攻讦，难道不是个简单快意的处理方式吗？而现实常常把百家争鸣搞成百家峥嵘。 也许有人觉得这些事情距离自己遥远，但是具有悠久焚书坑儒传统的国家，限制出版物与焚毁图书有什么差别呢？其实秦朝并不是中国，但是我们习惯上把历史上惊天动地的事按在自己头上，即便这事并不光彩。 这部影片主旨出现在克拉丽丝家被突查后，其邻居若无其事地对莫塔格说明了一个现象：喜欢看书的人家没有电视——他们有自己的信息来源，不再接受单级信息源的操弄，而不看书的人家都有天线，都看中央台。 当局一方面焚烧图书、抓捕看书的人，一方面用红色宣传车和莫塔格“被杀”恐吓民众。包括警官对莫塔格说的“加强团体精神、组织娱乐”，“让他们继续忙着，也让他们开心，那是问题所在”。这些所有呈现了纳粹的特征。 影片结尾是很牛叉的写意。一群被现实放逐的人们生活在自己的伊甸园里，尽管环境艰苦，但是他们可以从容地按照小说中的人物命名自己、虚拟自己的生活，而不必担心打压和人身安全，这算是对现实的嘲讽与反抗吧。一个叔叔在去世前教侄子背诵下来一篇小说，正说明了思想是看不见、抓不住、打不压、杀不灭的观念传承，它附着在图书上，图书只是媒介——它形式上的存灭并不重要的。 我一直收藏着《读书的艺术》封面的话，放在这里作为结尾我想是合适的——一个没有养成读书习惯的人，以时间和空间而言，受他眼前的世界所禁锢。他的生活是机械的、刻板的；他只跟几个朋友和相识者接触谈话，他只看见他周围所发生的事情。他在自己这个身体监狱里是逃不出去的。可是当他拿起一本书的时候，他立刻走进一个不同的世界。
“为什么是451？”“因为华氏451度正是书本的燃点。”
非常反乌托邦式的电影，整部电影仿佛是另一个平行空间的苏维埃政权时期故事的背景设在一个不允许有书本出现的国度，而负责销毁（烧毁）违禁书籍的则是原本应该灭火的消防员。身为消防员的男主在（颠倒的）列车上“偶遇”了与自己妻子长相一样的女主，在与女主的几次接触后互生情愫。这部电影应该是《龙虾》的灵感来源之一。
喜欢片子随着急速前进的消防车而移动的镜头，喜欢片中对红色的大量运用（一开始的红色是消防局的颜色，到中间红色是火焰燃烧书本的颜色，再到最后红色是身穿红色棉衣的女主）。当男主被自己老婆举报后逃离到了山上，而媒体伪造了男主的死亡以此来震慑人们。山上一群的“book people”以书名来自称感觉特别有意思，每个人都是一个移动的、活体的图书馆。结尾小男孩还有几十个人一起在雪中背诵书篇的场景蛮动人的。
讲述人们被禁止读书，消防员专事焚书的年代，故事值得了解。结尾的book people部分感人，而特吕弗居然能把如此宏大的题材拍得如此之小家子气象而带着法式浪漫，也不知该佩服还是批评。
特吕弗的第一部彩色片，居然是英语片，还是软科幻片。焚书坑儒这种事对我们是2000多年前的秦朝已有的传统。电影设定更极端化，读书会使人产生不平等，索性禁止所有阅读，让民众沉溺于”奶头乐“娱乐节目就足够了。电影开头的演职人员表是用旁白说的，从形式上呼应”禁止文字阅读“的设定。和1984稍有相似之处，一线执法者长期接触禁止品，最容易被禁止品吸引发生转变。男主角家里的壁挂平板电视，和21世纪当今的显示效果几乎相同，足足领先了三十多年。
反乌托邦类型又一神作。华氏451度是让书页能够燃烧起来的温度。非常喜欢其中一幕的设计，fireman闯进老妇人的家里要烧她的书，老妇人站在被扔的散乱成堆的书籍上自己点起了一把火，她和她的书，宛如船长和她将沉的船，随着船一起沉入海底，电影里表现的也就那样可是这一幕太令人印象深刻了。烧毁书籍的画面也是让我觉得心酸，像看见人类文化与智慧的结晶被简单付之一炬，忍不住两眼一黑。还有最后每个人都是一部书那里，书是活的，书是可以说话的，特别是还有各种不同的语言，他们每个人像书籍的拟人一样，在被雪覆盖的道路尽头，宛如精神世界逃难的孤魂。更加离谱的是，这样荒诞的事情在历史上真的发生过。“We're a minority of undesirables crying out in the wilderness.”
《华氏451》里没有任何一个情节是真正关乎书籍的，尽管它无时无刻不在作出爱书珍视书的姿态。影片的唯一矛盾点是在直接压迫进步人士的神经，毕竟远到秦始皇近到纳粹，焚书一事总是许多人最惊悚的梦靥。但这背后没有考虑到的是，书籍本身仅仅是文化记忆的载体，重点之事在于什么样的书得以出版，而又有什么书会葬身火堆。影片如此假道学地做出书籍拯救者的姿态，是落入了五六十年代对新媒体怀疑主义的窠臼。于是影片里唯一可看的是特吕弗的美学，影片的科幻布景简直是上承查克琼斯下启星球大战啊。
片中焚烧的书大部分是特吕弗的最爱...还烧了本特吕弗写的书封面是筋疲力尽。祖哥和特吕弗全拧巴了互相讨厌对方，拍摄的最后两个星期俩人一句话没说过...祖哥还故意理发制造bug...贝尔蒙多曾被考虑出演此片，但由于英语国家观众不熟悉没能出演。
原作的绝望、黑暗、压抑在这里统统被弱化，呈现出一个诡异的城市和浪漫的bookman社区，尤其是后者在原作中几乎是以一种信道群体的方式呈现的，宗教的神秘气息在这里被改造成了一个精神上的理想国，那个雪地里操着不同语言的人在背诵不同文字的书籍的场景，真像是某个晨读的清晨，充满希望。（其实这个故事可以有个续集，书籍禁令消失后，bookman以知识组织起新的知识信仰，长时间的背诵习惯使得他们停止思考专注传承，形成新的思维禁锢……）
总觉得有些地方勉强，但跟小说比还是电影好。镜头对准书，让那些代表文明的书醒目地展现，比空讲道理好。另外特吕弗加重了两个女性角色，让女孩有始有终，也给了妻子一些同情，但同时这也另一方面削弱了男主角的力量。其实原著最重要的也只是卖个概念而已。
虽然许多人对这部片子评价不高，特吕弗自个也如此看待，但我觉得带点未来科幻味道的感觉，在1966年看来还是很酷的
比原作好看很多，我很受不了原作的反現代電器。
我最爱的科幻小说被改编地面目全非，看得我好心塞，尤其是结尾简直令人发指。。。色彩和构图很美，总体风格向希区柯克靠近（尤其Vertigo），配乐还是bernard herrmann, 不过从剧情本身而言，改编地很失败。
意外得还算在好好讲故事，就还挺好看的~各种五毛钱特效很是欢乐，私货吐槽满地，结局book men部分也挺动人的~以及，本来以为法国新浪潮应该全灭的，这么看来，说不定，莫非，其实，是能对上特吕弗电波的。。。
如果可以像这部片子一样，多一点跟超能，外太空无关的科幻片就好了。
从基督教烧死女巫等异己到宗教裁判所烧死哥白尼，再到一九八四，也包括这个华氏451，都是当局对意见对知识对自由对理性的恐惧,当然事物有其两面性，但是对资源的独占是危险的潜流，是把独占者本身推向深渊的警示，从电影本身来讲同奥威尔的小说一样都是遵循堡垒从内部攻克的方式叙事，体制内先反
特吕弗首部彩色片，反乌托邦科幻。1.苦大仇深的宏大叙事拍成了优雅清新的小家碧玉，同戈达尔[阿尔法城]差距不小。2.焚书殉道场景和片头的多个单色滤镜快推蒙太奇很赞。3.给达利画册的特写时间长得犯规，基本翻个遍。4.所有的思想家和哲学家们说同样一件事,只有我才是对的，其他人全是错的。（8.0/10）
特吕弗的。。彩色。。科幻。。英语片。。。其实我觉得这故事不错，概念还行，虽然不知道为什么拍得笑点频频的，大概是因为没钱吧。。男主看了老半天才想起来是祖与占里面的，而且我真的好喜欢朱莉克里斯蒂！
看到那个老太太被烧书的火光吞噬，真是触目惊心。
戈达尔的《阿尔法城》上映后，时隔仅一年，特吕弗也用一部反乌托邦电影开始了自己的彩色电影历程。如果说戈达尔只是用科幻的外壳引出语言的重要性，特吕弗则实实在在的描绘了那个“焚烧”语言的社会。但由于时代的限制与思想的固化，无论是2018版还是本片都没能突破原著的格局。
无法想象没有书籍，统一思想的世界是多么无聊与贫瘠，没有精神食粮的人类将多么空虚寂寞。结尾人们对书籍的背诵和传承令人鼓舞，能被销毁的是书籍本身，而存在头脑中则被更好的铭记。其实那个被烧死的老消防队长不是对每本书讲什么都了然于胸吗？这不是代表他都读过？故事和1984有相似之处。
一个无聊的套路故事（一个烧书的消防员遇到一个爱书的姑娘，姑娘的几个提问引发了他对书籍的好奇，于是他开始藏书，他被妻子举报后逃到了一群爱书背书的人的群落里），未来感非常弱，看了电影后与之前光看了剧情简介时的感觉一样，还是那个时代的电影特色：只有背景音乐出彩。其实觉得被烧死的消防队长挺通透的（他显然看过很多书），人们即使能看到很多有思想的书，那又有什么用呢，还是改变不了世界，徒增烦恼而已。
前半段手法比新浪潮时期的几部还花哨，如果能贯穿全片并把人物抽离出来肯定会更好看，可惜角色塑造太表面，政治寓言太直白肤浅，同戈达尔的《阿尔法城》相比真是差了不少。